Mañana se estrena en cines “Capitán Harlock: El Futuro ya es Pasado”

 

pelicula_cgi_harlock

En 2013 el estudio Toei Animation lanzó en Japón un largometraje de animación CGI basado en el manga y anime Capitán Harlock.

Esta película cuenta el origen del famoso pirata espacial creado por Leiji Matsumoto y supone una revisión de la serie de manga y anime originales, ofreciendo al espectador una versión algo más oscura de la historia.

La acción se sitúa en el siglo XXX, concretamente en el año 2977, y trata de que, en esa época, hace ya mucho que la Humanidad abandonó la Tierra y vive en colonias en otros planetas por todo el Universo. De hecho, hace tanto tiempo que la Humanidad vive extendida por todo el Universo que ya hasta los recursos del mismo empiezan a escasear.

Por ello, 500 mil millones de humanos deciden regresar a la Tierra y comienzan el viaje de regreso a la misma. Sin embargo, la Humanidad ha superado su capacidad para repatriar a mucha gente y entonces comienza la “Guerra del Regreso a Casa”, en la que se enfrentan muchas facciones de humanos por una oportunidad de “clavar su bandera” en la Tierra. La guerra es larga y sangrienta. Las cosas no cambian hasta que un gobierno universal autoritario, que responde al nombre de Coalición Gaia, declara la Tierra un planeta sagrado y prohíbe a la humanidad repoblarlo.

La guerra termina cuando se firma un tratado de paz para evitar más muertes entre las distintas facciones de la Humanidad, entre cuyas condiciones figura que se permita a la élite diplomática inmigrar a la Tierra.

Esto enfurece al capitán de la flota espacial de la Coalición Gaia, Harlock, quien traiciona a la coalición.

A raíz de esto, Harlock es declarado proscrito y, debido a ello, este adopta la indumentaria y el estilo de vida de los piratas.

Así, Harlock vaga por el espacio a bordo de su nave espacial, la Arcadia, con el fin de vengarse, atacando las naves enemigas.

El nuevo líder de la flota de Gaia, Isola (Ezra, en los doblajes del resto de países), envía a su hermano menor, Yama (Logan, en los doblajes del resto de países), para que se infiltre en la Arcadia y mate a Harlock. Pero Yama no tarda en descubrir que las cosas no son siempre lo que parecen y que las leyendas nacen por alguna razón.

Esta película se basa, como ya he dicho, en la serie de manga y anime Capitán Harlock. Creado por Leiji Matsumoto, Capitán Harlock es un manga que narra las aventuras de Harlock, un pirata espacial que defiende la Tierra luchando contra una raza extraterrestre llamada Mazon (por “Amazonas”, las mujeres guerreras de la mitología griega) que quiere conquistar la Tierra.

El manga y el anime, al igual que esta película, se ambientan en el siglo XXX, pero, al contrario que en la película, en una época en la que la raza humana es una raza decadente, pues ha alcanzado tal nivel de desarrollo tecnológico que todo el mundo tiene cubiertas todas sus necesidades por el gobierno, por lo que ya nadie necesita trabajar para vivir.

 

harlock

Al vivir en una sociedad en la que la gente se puede “dedicar a la vida contemplativa”, los humanos nos hemos vuelto tan vagos que hasta hemos perdido el espíritu aventurero y hemos abandonado el espacio, nos hemos “encerrado” en la Tierra y llevamos una vida en la que no hacemos nada de provecho… Con la excepción de unos pocos, que se han lanzado a explorar el espacio. Estas personas han sido despreciadas por el resto de la sociedad y han sido declaradas “piratas”. Una de estas personas es Harlock.

Todo empieza cuando un científico, el Dr. Daiba, descubre una esfera negra vagando por el espacio que acaba cayendo en la Tierra. Daiba recoge la esfera y, tras analizarla, descubre que ha sido enviada por una raza extraterrestre que planea invadir la Tierra (las Mazon). Daiba intenta entonces informar a las autoridades de la Tierra, pero no le creen, ni siquiera después de que Daiba sea asesinado por las Mazon.

Debido a esto, Tadashi, el hijo del Dr. Daiba, busca a Harlock y le pide ayuda para vengar a su padre y combatir a las Mazon. Harlock accede a ayudarle y, así, Tadashi entra a formar parte de la tripulación de la Arcadia y juntos combaten contra las Mazon.

El manga quedó inconcluso, terminando así en el tomo 5 con un final abierto. Sin embargo, la serie anime sí tuvo un final.

Tanto el manga como el anime tuvieron tanto éxito que, posteriormente, se han producido cinco miniseries de OVAS: Mi Juventud en la Arcadia: Camino al Infinito SSX, El Misterio de la Arcadia, La Arcadia de mi Juventud, Harlock Saga y Captain Harlock: Endless Odissey.

A lo largo del tiempo Leiji Matsumoto ha ido introduciendo algunos cambios en la historia, dotando a Harlock de otro pasado distinto al que tenía originalmente o cambiando el diseño de la nave Arcadia.

Así, por ejemplo, en la miniserie Harlock Saga, al parecer, las Mazon no existen y, menos aún, han intentado nunca invadir la Tierra. Sin embargo, sí que hubo una guerra entre los humanos y otra raza extraterrestre, pero tiempo atrás, cuando Harlock era niño. Esta miniserie trata de que Alberick, un miembro de una raza extraterrestre conocida como los Nibelungos, se hace con el Oro del Rin y forja con él un anillo con el que podrá dominar todo el Universo.

La película CGI se basa en parte en esta miniserie, pues en esta también se menciona a los Nibelungos y Mime, una de las dos únicas mujeres que forman parte de la tripulación de la Arcadia, pertenece a dicha raza.

La película, como reza el titulo de esta entrada, se estrena mañana, 30 de Enero de 2015. Sin embargo, por lo que parece, no se exhibirá en todos los cines y, seguramente, se retire pronto de la cartelera. Algunos de los cines en los que sí se exhibirá serán los de las cadenas de cines Kinepolis.

Aquí el tráiler de la película.

 

 

Anuncios

Call of Duty trae la guerra del futuro al presente

 

call_of_duty

 

La popular saga de videojuegos Call of Duty nos muestra cómo será la guerra en el futuro a través de su nueva entrega: Call of Duty: Advanced Warfare.

Casi todos hemos visto en la TV hablar, alguna vez en los telediarios, pero sobre todo en Cuarto Milenio, por ejemplo, y en otros medios de comunicación, como revistas, sobre todo de ciencia, de ciertos nuevos inventos en el campo de la industria armamentística que parecen sacados directamente de las películas de ciencia-ficción, y no precisamente por pura casualidad, sino porque sus inventores se han inspirado en las películas de ciencia-ficción para crearlos. Uno de ellos es un dispositivo que permite a los soldados camuflarse volviéndose “invisibles”. En este caso concreto, por lo que parece, se han inspirado más que en las películas de ciencia-ficción, en las de fantasía épica, concretamente en las de Harry Potter, pues siempre que los medios de comunicación han hablado de este invento, lo han hecho comparándolo con la capa de invisibilidad de Harry Potter. Pero también se puede decir que este invento también se inspira en las películas de ciencia-ficción, porque antes de que J. K. Rowling escribiera el primer libro de Harry Potter, ya había una película de ciencia-ficción en la que aparecía un dispositivo que volvía “invisible” a su usuario: Depredador, en la que el extraterrestre de la película disponía de un miniordenador que llevaba sujeto al brazo con el que, entre otras cosas, podía camuflarse volviéndose transparente.

 

call_of_duty_predator

Pero este no es el único invento inspirado en las películas de ciencia-ficción de los que hemos oído hablar en los medios de comunicación. Así, alguna vez hemos oído o leído noticias sobre que el ejército norteamericano trabaja en el campo de la robótica para crear robots soldados, como Terminator, o para crear un sistema informático de inteligencia artificial similar a Skynet, etc. De hecho, hoy día hay en pleno uso un invento bélico que también podría considerarse inspirado en la saga Terminator: los drones. Efectivamente, se podría considerar que los drones se inspiran en la saga Terminator, porque ya en Terminator, en la primera película, aparecían unas máquinas voladoras controladas por Skynet que recibían el nombre de Cazadores Asesinos (Hunter Killers). Como máquinas controladas por Skynet que eran, eran, básicamente, “aviones” no tripulados.

 

call_of_duty_terminator_2call_of_duty_terminator_3

Pues bien, inspirándose en esto, de un tiempo a esta parte, los videojuegos bélicos han ido dejando de tratar sobre guerras históricas, como por ejemplo la Segunda Guerra Mundial, para empezar a tratar de guerras en el futuro ficticias.

Y el nuevo videojuego de Call of Duty, Call of Duty: Advanced Warfare es uno de ellos.

Esta nueva entrega de Call of Duty trata de una guerra que estalla cuando un grupo terrorista ataca varias plantas nucleares por todo el mundo y cuyos contendientes no son EEUU y el grupo terrorista ficticio, sino este último y una empresa privada, la Corporación Atlas.

El juego nos pone en la piel de Jack Mitchell, un marine que, tras ser herido en combate, se une a Atlas cuando su fundador y presidente, Jonathan Irons (Kevin Spacey), le convence de ello diciéndole que si lo hace, podrá servir en un ejército mucho más eficaz que el propio de EEUU. Poco después, Mitchell deberá participar en una operación de Atlas en Nigeria para rescatar al Primer Ministro de ese país, cuando este es secuestrado poco antes de la celebración de una cumbre sobre tecnología en Lagos. La operación es un éxito y Mitchell y sus compañeros rescatan al Primer Ministro y reducen a los terroristas. Pero es entonces, cuatro años después, cuando el grupo terrorista, llamado KVA, comete el atentado contra las plantas nucleares. Sin embargo, Mitchell y sus compañeros descubren entonces algo que les hará abandonar Atlas y unirse al Sentinel Task Force (STF), una organización internacional cuyo objetivo es lograr impedir que Atlas se apodere del mundo.

La acción del videojuego transcurre a lo largo de varios años, desde el 2054 al 2061 y, como ya he dicho, nos muestra como serán las guerras en el futuro, ya que, en él, podemos ver algunos de los inventos tecnológicos bélicos de los que he hablado antes.

Así, en Call of Duty: Advanced Warfare nuestro personaje irá equipado con un exoesqueleto que le dotará de ciertas habilidades como una fuerza superior a la normal, o la de camuflarse “volviéndose” transparente. Y jugaremos en escenarios que contendrán ciertos elementos que, al menos a los fans de dicha película, nos recordarán a Avatar.

Efectivamente, en Call of Duty: Advanced Warfare aparecen muchos helicópteros como los que aparecen en la famosa película de James Cameron, esto es, helicópteros que, en vez de llevar un solo rotor en el tejadillo o dos, uno en el tejadillo y otro en la cola, llevan tres, dos en sendas pequeñas alas en los costados rodeados de un aro, y uno en la cola.

 

????????????????????????????Warbird

Pero esto no es lo único que nos encontramos en este juego que recuerda a Avatar, ya que a los que, como fans de Avatar, no solo hayan visto la versión cinematográfica original de la película, o la versión cinematográfica original y la versión extendida estrenada en cines, sino que también haya visto la versión extendida exclusiva de la edición coleccionista y haya leído el libro Avatar: Guía de Supervivencia en Pandora; la ambientación general del juego e, incluso, el argumento, le recordarán a Avatar. En cuanto a la ambientación, porque los escenarios le recordarán a los de las escenas del principio de la versión extendida de la edición coleccionista ambientadas en la Tierra. Y en cuanto al argumento, porque le recordará a cierta frase escrita en el libro Avatar: Guía de Supervivencia en Pandora en la que se explica que, en Avatar, una de las cosas por las que el medio ambiente de la Tierra se deteriora tanto como para tener que explotar los recursos naturales de Pandora es el terrorismo nuclear.

Quizá todo esto se deba a que los creadores del videojuego hayan querido homenajear a Avatar, ya que para realizar el juego han utilizado la misma tecnología de animación por ordenador y de captura de movimiento que James Cameron está utilizando para realizar Avatar 2.

Para terminar, aquí tres trailers del videojuego: el tráiler Live Action que se lanzó para anunciar el lanzamiento del juego, el tráiler oficial y el tráiler del modo campaña.

 

 

Nuevos detalles sobre la serie de Supergirl

 

supergirl_cast_plot

 

Recientemente se han dado a conocer nuevos detalles sobre la serie de TV de Supergirl, entre ellos, que ya se ha iniciado el casting para elegir a la actriz que interpretará al personaje.

Cuando saltó la noticia del inicio del casting, los medios se hicieron eco del detalle de que, al parecer, los productores de la serie estarían muy interesados en que fuera Claire Holt la actriz que encarnase al personaje. Holt es una actriz conocida por su papel de Rebekah en Crónicas Vampíricas y Los Originales. También ha actuado en Pequeñas Mentirosas (Pretty Little Liars) y H2O, la popular serie juvenil australiana sobre tres chicas que, por efecto de un hechizo, se convierten en sirenas.

Por otro lado, también se ha dado a conocer que, como aventuraba quien esto escribe en la entrada anterior dedicada a esta serie, los productores Greg Berlanti y Ali Adler quieren “presentar en sociedad” al personaje haciéndolo intervenir en un episodio de Arrow o, incluso, en un crossover entre Arrow, Flash y la propia serie de Supergirl, que, por cierto, no se titulará Supergirl.

Y, finalmente, también se han dado a conocer ya los primeros detalles del argumento. Según esto, la serie trataría de que, después de llegar a la Tierra y ser adoptada por la familia Danvers, tras años ocultando sus poderes para pasar desapercibida, Kara Zor-El deberá darse a conocer cuando ocurra un accidente inesperado y ella se vea obligada a usar sus poderes para salvar a las víctimas del mismo. Aunque, al parecer, el accidente no será tan inesperado, pues estará provocado por una agencia gubernamental secreta, para la cual trabaja la hermanastra de Kara, Alex Danvers, con el objetivo de obligar a Kara Zor-El/Kara Danvers a mostrar su verdadera identidad en público.

Efectivamente, en esta serie, Kara tendrá una hermanastra llamada Alex (¿quizá una especie de homenaje a Lex Luthor?) que envidiará y admirará a partes iguales a Kara, pero que, al final, desde su puesto de agente secreto del gobierno ayudará a Kara a luchar contra los “malos”.

Como han podido comprobar los más familiarizados con el personaje de Supergirl, en esta serie el creador de Arrow se ha decantado por seguir la línea argumental de los comics de Supergirl en los que la identidad humana de la prima de Superman es Linda Danvers. En los comics, la identidad humana de Kara es Linda Danvers en las series de la Edad de Plata y la Edad de Bronce. En dichas épocas, Supergirl no es la única superviviente (junto a su primo Superman) de Krypton, sino que además sobreviven sus padres y todos los habitantes de la ciudad kryptoniana en la que viven, Argo City, pues cuando el planeta explota el lugar en el que se levanta la ciudad se desgaja del resto del planeta en la forma de un meteorito lo suficientemente grande como para que la ciudad no sufra ningún daño. A su llegada a la Tierra, Supergirl adopta el nombre de Linda y es acogida en el orfanato de Midvale, donde vivirá un tiempo, hasta que es adoptada por los Danvers, un matrimonio de científicos. Al principio no les revela ni siquiera a ellos su secreto, pero finalmente lo hace cuando su primo, Superman, se da a conocer al mundo.

Sin embargo, aunque en líneas generales la serie seguirá esta línea argumental, habrá algunas diferencias entre esta línea argumental de los comics y la de la serie. Por ejemplo, en la serie, Supergirl usará como nombre de pila humano su nombre de pila kryptoniano, Kara. Otras dos diferencias serán que los Danvers conocerán el secreto de Kara desde el principio y una que ya hemos mencionado: que Kara tendrá una hermanastra, Alex.

De momento esto es todo lo que se sabe. Según surjan nuevas noticias, seguiré informando.

 

Resident Evil y Underworld tendrán serie de TV

 

resident_evil_tv_series

 

Las sagas cinematográficas de Resident Evil y Underworld tendrán versión televisiva.

Los creadores de ambas franquicias, Paul W. S. Anderson y Len Wiseman, han decidido realizar sendas series de TV sobre sus creaciones y en ambos casos la susodicha serie de TV vendría precedida de una nueva entrega cinematográfica de cada franquicia. De hecho, en el caso de Resident Evil es un hecho que será así, pues la serie de TV se lanzaría “junto” al estreno de la sexta película, que finalmente se titulará Resident Evil: The Final Chapter.

Por lo que respecta a Underworld pasaría lo mismo y, tras lanzarse una quinta entrega cinematográfica (que no estaría protagonizada por Kate Beckinsale, sino por Theo James en el papel de su personaje en Underworld: El Despertar, David), se lanzaría la serie de TV basada en la saga cinematográfica.

Sobre la serie de Resident Evil aún no se sabe nada sobre su argumento ni sobre los personajes que aparecerían en ella, pero sobre la de Underworld, se dice que la protagonizaría la propia Kate Beckinsale en su papel de Selene, información muy a tener en cuenta porque al parecer la ha dado el propio director y productor de la saga cinematográfica, Len Wiseman.

Como todos sabemos ya, Resident Evil y Underworld son dos franquicias cinematográficas de gran éxito en todo el mundo. Ambas son series de películas en las que sus protagonistas han de luchar contra monstruos (zombis en Resident Evil y vampiros y hombres-lobo en Underworld) que se han convertido en tales por efecto de un virus.

Resident Evil es una serie de películas basadas en la serie de videojuegos homónima. Al igual que en estos, sus protagonistas han de luchar contra la malvada Corporación Umbrella, que ha creado un virus que convierte a la gente en zombis y a los animales en monstruos. Sin embargo, las similitudes con los juegos acaban ahí, pues el argumento de las películas se desmarca del de los videojuegos para contar una historia en la que el Virus-T se sale de control y se extiende por todo el mundo provocando lo que en el argot del cine sobre zombis se llama un “Apocalipsis Zombi” (en los juegos eso nunca llega a ocurrir, los protagonistas siempre logran atajar antes el brote del virus que se produce en el juego en cuestión). Otra diferencia esta en los personajes: para empezar, la protagonista es Alice Abernathy (Milla Jovovich), la jefa de seguridad de La Colmena, un laboratorio de Umbrella ubicado en el subsuelo bajo las calles de Raccoon City, que al descubrir que la compañía trabaja en secreto en la elaboración de armas biológicas, decide sacar a la luz el proyecto del Virus-T. Además de esto, el resto de personajes de la primera película son inventados para la misma y, en el resto, aunque salen algunos personajes de los juegos, estos no parecen tener mucho que ver con sus homónimos en los videojuegos. Otras diferencias son que en las películas Umbrella es una compañía bastante más poderosa que en los videojuegos, pues mientras que en las películas logra ocultar el incidente de Raccoon City, en los videojuegos es descubierta y disuelta por las autoridades; y que en las películas Albert Wesker es el presidente y, posiblemente, el fundador de Umbrella, mientras que en los videojuegos no es más que otro empleado más y Umbrella es creación de tres personajes llamados Oswell Spencer, Edward Ashford y James Marcus y es presidida por Spencer.

 

 

underworld_tv_series

 

Underworld, por su parte, es una saga cinematográfica completamente original, es decir, no basada en ningún videojuego, ni ningún comic, ni ninguna novela, etc, etc. Trata de una guerra entre vampiros y hombres-lobo que viene librándose desde por lo menos el siglo XI. En ella, los vampiros y los hombres-lobo lo son, también, por efecto de un virus. Según se explica en las películas, todo empieza cuando un caudillo húngaro del siglo V, Alexander Corvinus (Derek Jacobi, Gladiator, El Discurso del Rey), se infecta con un virus (según novelas, comics, etc; basados en las películas, el virus de la Peste, lo que, teniendo en cuenta que en la vida real la única Peste que esta provocada por un virus es la Peste Bovina, es una buena “patada” a los libros de medicina), pero en vez de ponerse enfermo se vuelve inmortal. Tiempo después Alexander tiene tres hijos: dos gemelos a los que pasa el virus, por lo que son inmortales ellos también, y un tercero al que también pasa el virus, pero aletargado, por lo que será mortal. Entonces, en un momento dado, los hijos inmortales de Corvinus, los gemelos Markus (Tony Curran, Las Aventuras de Tintin: El Secreto del Unicornio) y William son mordidos por un murciélago el primero y por un lobo el segundo, convirtiéndose, por ello, en vampiro y en hombre-lobo, respectivamente. Pero William no se convierte en el típico hombre-lobo que se convierte en tal en las noches de luna llena y por el día regresa a su forma humana, sino más bien en una suerte de ser híbrido de humano y lobo, en un monstruo con forma de lobo antropomorfo. Esto provoca en él el “efecto secundario” de que pierda toda capacidad de raciocinio y, por ello, se convierta en una gran amenaza, ya que comenzará a causar estragos allá por donde vaya, matando e infectando con el virus a la gente, amenazando, de esa forma, con convertir a toda la humanidad en una raza de lobos antropomorfos.

Por ello, Markus se propone detenerle, para lo cual buscará la ayuda de un noble, Viktor (Bill Nighy, Piratas del Caribe: El Cofre del Hombre Muerto y Piratas del Caribe: En el Fin del Mundo, en las que interpreta a Davy Jones). Para lograr que Viktor (que se encuentra moribundo por una enfermedad) le ayude, Markus le ofrece el trato de que él le convertirá en vampiro para volverle inmortal y, a cambio, Viktor convierte en vampiros a sus guerreros a su vez y le ayuda con éstos a detener a William. Viktor así lo hace y, finalmente, en el año 1202, logran capturar a William. Entonces encierran a este en un sarcófago de metal en unas cuevas bajo el castillo de Viktor.

Viktor encarga al padre de Selene, quien era una niña de unos siete años por aquel entonces, que construya el sarcófago y un mecanismo de apertura y cierre para el mismo dividido en dos partes, una de las cuales se implanta el propio Viktor bajo la piel del pecho y la otra la convierte en un colgante que regala a Sonja, su hija. Pasa el tiempo y, aunque de vez en cuando se producen pequeñas escaramuzas con los hombres-lobo, los vampiros viven en paz. Pero eso no tarda en cambiar cuando nace el primer hombre-lobo en el sentido original del término, es decir, que solo se transforma en las noches de luna llena, pero por el día y el resto de noches sigue siendo un hombre: Lucian. Es entonces cuando comienza la guerra (lo que es narrado en la tercera película, Underworld: La Rebelión de los Licántropos, por lo que, para no spoilearosla a los que no la hayáis visto, no cuento nada sobre cómo y porque estalla la guerra). A raíz de todo ello, Viktor empieza a temer que Lucian pueda liberar a William, por lo que asesina a la familia de Selene, pero cuando ve a esta, la misma le recuerda tanto a Sonja que en vez de matarla a ella también, aprovechando que no le había visto matar a sus familiares, le engaña diciéndole que han sido los hombres-lobo los que han matado a su familia y la convierte en vampiro, momento a partir del cual Selene llegará a convertirse en uno de los guerreros de Viktor, conocidos como Guerreros de la Muerte (Death Dealers), y combatirá a los hombres-lobo hasta el presente, el siglo XXI, época en la que se ambientan la primera, la segunda y la cuarta películas.

Efectivamente, a partir de aquí, la historia da un salto hasta el momento en que empieza la primera película. En ella se narra, básicamente, el final de la guerra, mientras que la segunda narra cómo, a raíz de ciertos sucesos de la primera, Selene y Michael, el descendiente humano actual de Alexander Corvinus, son perseguidos tanto por los vampiros como por los hombres-lobo; y la cuarta narra cómo, a raíz de lo ocurrido tanto en la primera como en la segunda, los humanos descubrimos la existencia de ambas especies e iniciamos una campaña para exterminarlas… O al menos eso es lo que creen Selene y Michael, pero pronto se descubrirá que no todo es lo que aparenta, pues el instigador de esta persecución es un científico, el Dr. Jacob Lane (Stephen Rea, La Cosecha, Entrevista con el Vampiro), quien guarda un terrible secreto sobre sí mismo y su hijo.

Sin embargo, puesto que Len Wiseman ha anunciado que pretende realizar una quinta entrega cinematográfica antes de hacer la serie, habrá que esperar, aparte de a que se anuncien más detalles, a ver la quinta película para hacerse aunque sea una ligera idea sobre de qué tratará la serie.

Por todo ello, por ahora, esto es todo lo que se sabe sobre esta serie: lo mismo que sobre la serie de Resident Evil: solamente que se va a hacer.

Según vayan surgiendo novedades sobre ambas series y sobre la sexta película, en el caso de Resident Evil, y la quinta, en el caso de Underworld, seguiré informando.

 

¡Feliz 2015 y prospero Año Nuevo!

 

Ayer terminó 2014 y hoy comienza un nuevo año, 2015.

Y, como cada año, WordPress ha enviado a los blogmasters de los blogs alojados en su plataforma el informe anual de la actividad del blog.

Este año que dejamos atrás ha sido otro en el que este blog ha crecido un poco más, ya que en este año que terminamos ayer, Grand Pope Shun Blog ha recibido un total de 6.500 visitas, 3.500 más que el año 2013; más del doble que dicho año, siendo el 5 de Marzo el día que más visitas recibió, con 71.

Un año más, Grand Pope Shun Blog ha vuelto a crecer también en cuanto a la cantidad de países distintos de los que procedían las visitas, con un total de 45, frente a los 38 de 2013 y siendo los tres principales países México, España y Perú.

Todo esto no sería posible sin vosotros, los visitantes; por lo que, un año más quiero agradeceros a todos vuestro apoyo. ¡Muchas gracias a todos!

¡Feliz 2015!

Nos vemos.