Prometheus: Ridley Scott se apunta a la moda del marketing viral

Con Prometheus Ridley Scott se ha “subido al carro” del marketing viral.

Para aquellos que no lo sepan, el marketing viral es, en lo que a películas se refiere, un método de publicidad que consiste en hacer anuncios en los que se presenta algo de lo que aparece en la película como un suceso o cosa real, como por ejemplo, un spot publicitario de una empresa ficticia que aparece en la película hecho como si fuese un anuncio de una empresa real.

En los últimos tiempos ha habido varias películas que se han promocionado mediante este tipo de publicidad. “Oficialmente”, la primera película en promocionarse mediante marketing viral fue la segunda entrega de la saga de películas de Resident Evil protagonizadas por Milla Jovovich, Resident Evil: Apocalipsis. Cuando se lanzó la campaña de promoción de esta película, el equipo de producción lanzó un tráiler que comenzaba fingiendo ser un spot publicitario real de un producto de belleza fabricado por Umbrella. Sin embargo, los ejemplos más destacados de películas que han hecho esto son los de Terminator Salvation y 2012 de Roland Emmerich. Terminator Salvation se promocionó mediante una campaña de marketing viral consistente en el lanzamiento de una pagina Web llamada Skynet Research que fingía ser una pagina web lanzada por Skynet pero diseñada por este ordenador ficticio para parecer la de una empresa de software informático a través de la cual estudiarnos para prepararse para declararnos la guerra.

Por otro lado, 2012 se promocionó mediante una campaña de marketing viral consistente en lanzar dos paginas webs: una fingiendo ser la de una institución llamada Instituto para la Continuidad de la Humanidad que sería una organización creada por el gobierno para informar a la población de que se iban a producir las catástrofes que ocurren en la película y para organizar el plan para salvar a la población embarcándola en arcas y otra fingiendo ser una pagina lanzada por una editorial para promocionar la novela escrita por el protagonista en la película.

Sin embargo, Ridley Scott no se ha limitado a simplemente seguir el ejemplo de estas películas, sino que ha ido un paso más allá. Como se puede ver en lo que he explicado sobre las campañas de marketing viral de Terminator Salvation y 2012, hasta ahora lo que buscaban las campañas de marketing viral de películas era, más que “engañar” al publico haciéndole creer que anunciaban algo real, jugar con él a imaginar por un momento que la película no era una película sino una realidad, pues las paginas webs de las campañas de marketing viral eran paginas lanzadas directamente por los estudios cinematográficos que habían realizado las películas y en las que, por tanto, figuraba en alguna parte de la misma el nombre del estudio en cuestión. Pero en el caso de la campaña de marketing viral de Prometheus podemos decir que, hasta cierto punto, con ella, Ridley Scott sí pretende “engañarnos” haciéndonos creer que nos encontramos ante algo real. Esto, por supuesto, es una forma de hablar, pero lo que queremos decir es que la campaña de marketing viral de Prometheus es una campaña realizada de una forma que sino se está familiarizado con la saga Alien y no se presta la debida atención uno puede creerse que lo que esta viendo, escuchando y leyendo es algo real hasta el momento en que, profundizando un poco más en el asunto, “descubra el pastel”. Ello se debe a dos motivos, los cuales tienen que ver cada uno con cada una de las dos “vías” por las que se está realizando la campaña de marketing viral de Prometheus: uno es que una de las dos vías por las que se esta realizando la campaña es una pagina web que finge ser la de la compañía Industrias Weyland, empresa ficticia presentada en Alien vs. Predator (Paul W. S. Anderson, 2004) como la precursora de la Weyland-Yutani de la saga Alien; y que en esta no aparece por ningún lado ni el logo ni el nombre de 20th Century Fox, excepto en la pagina de “Términos y Condiciones”.

El otro es que la otra vía por la que se esta haciendo la campaña es un video que finge ser el de un discurso dado por el fundador y presidente de Industrias Weyland, Peter Weyland, como una conferencia TED Talk, unas conferencias reales organizadas por TED (Technology, Entertainment and Design), una organización dedicada a organizar cada año todas las conferencias que puedan y que reciben en conjunto el nombre de TED (y año en cuestión); y que el video ha sido colgado en la pagina web de TED.

Y decimos que es una campaña de marketing viral hecha de forma que sino se profundiza en ella ni se le presta la debida atención consigue engañarte, porque, efectivamente, te “tragarás el cuento” si solamente ves la pagina de Weyland Industries sin haber visto ninguna película de Alien ni la primera Alien vs. Predator, y el video en la propia pagina de Weyland Industries y/o en la de TED. Incluso, en ese caso, solo lograría engañarte sino prestarás atención a ciertos detalles (muy, muy, muy obvios) que sirven de pista para darse cuenta de que estamos ante algo relacionado con algo ficticio.

Efectivamente, en realidad la campaña de marketing viral de Prometheus solo puede llegar a engañar al principio, en el primer momento, porque uno se dará rápidamente cuenta de que se trata de una campaña de marketing viral de una película en cuanto, al entrar en la página web de Industrias Weyland, lea la “Corporate Timeline”, o, al visionar el video de la TED Talk, vea la primera imagen que aparece en él, ya que esta es un letrero que reza “TED 2023”.

Para terminar, aquí os dejo el video de la TED Talk de Peter Weyland. También podréis encontrarlo en la página web de Industrias Weyland y en la de TED. Dejo los links a ambas páginas debajo del video.

https://www.weylandindustries.com/#/video

http://blog.ted.com/TED2023/

 

Anuncios

Los fans de Expediente X estamos de luto: no habrá XF3

 

 

Los fans de Expediente X estamos de luto desde que ayer Frank Spotnitz, uno de los productores ejecutivos y guionista de la serie, publicara una entrada en la sección de noticias de la página web Big Light en la que anunciaba oficialmente que no se haría la tercera película.

Sin embargo, en su mensaje, Spotnitz declaraba que él (y se supone que Chris Carter, David Duchovny, Gillian Anderson y demás) no se daba por vencido, que creía que aún se estaba a tiempo de hacerla y que opinaba que no hacerla sería “una vergüenza terrible y una gran perdida”.

De esta forma, en realidad, lo que Spotnitz nos decía no es que no se vaya a hacer nunca, sino que no se hará “ahora”, pero que puede que sí más adelante.

Sin embargo, esta noticia ha caído como un jarro de agua fría entre muchos fans de Expediente X porque con esta serie se dan una serie de circunstancias que hacen que sea bastante improbable que se haga a menos que se realice dentro de relativamente poco tiempo (por ejemplo, dentro de cinco años, o como muy mucho, dentro de diez).

En este blog ya hemos hablado en ocasiones anteriores de Expediente X en general y de la tercera película en particular y alguna vez hemos comentado que Expediente X giraba en torno a la investigación de los casos, de modo que el tema de la invasión alienígena no tenía otra función que la de ejercer el papel de ser la solución a los casos investigados por Mulder y Scully en los episodios mitológicos. Esta es una de las circunstancias que hacen que sea improbable que salga la tercera película a menos que se haga en breve.

Otra es que, por norma, Expediente X estaba ambientada en el presente de una forma tal que daba la impresión de que, si lo que veías en pantalla no se suponía que estaba pasando en ese preciso momento, al menos sí que la daba de suponerse que había ocurrido en la misma semana en la que se emitía el episodio en cuestión.

Y la última es la más importante de todas, ya que es la que sí que podría provocar que al final no se haga la tercera película nunca. Y es que Chris Carter es extremadamente perfeccionista, tanto que casi puede que sea la persona más perfeccionista del mundo, de modo que puede ocurrir que si ve que no va a poder hacerla para estrenarla este año, al final decida no hacerla ya nunca.

Por eso es por lo que, después de esta noticia, es ya muy improbable que se haga alguna vez, pues debido a lo de que se suponía que Expediente X estaba ambientada en el presente, si la tercera película se hiciera en 2015, por ejemplo, esta en principio iría de Mulder y Scully “matando marcianitos”. Y esto es lo que puede hacer, debido a que él es un perfeccionista y a lo de que Expediente X trataba de la investigación de los casos y el tema de la invasión extraterrestre no es más que la solución a estos; que Chris Carter decida no hacerla ya nunca.

Y eso es por lo que muchos fans de Expediente X estamos “tristes” por la noticia dada por Spotnitz ayer.

Y es que debido a todo esto, siendo realistas, aunque todavía es posible que se haga algún día en el futuro, es muy poco probable, porque, debido a todo lo dicho, la idea de Carter y cia haciendo una película de Expediente X que trate directamente de la invasión es una que esta muy alejada de la realidad, pues lo más seguro es que, de hacerse, la tercera película sería una que, una vez más, giraría en torno a la investigación de un caso relacionado con el tema de la invasión, solo que sería uno en el que Mulder y Scully investigarían un suceso que resultaría ser el que daría pie a que pudiera considerarse que se pueden dar por concluidos los preparativos de la invasión y que esta puede iniciarse ya.

Y es por todo esto por lo que, aunque, como ya hemos dicho, todavía es posible que se haga en un futuro, lo más seguro es que ya no se llegue a hacer nunca y, por lo que, al final, lo más seguro es que esta será ya para siempre la escena final de la mayor historia de ciencia-ficción jamás contada: EXPEDIENTE X.

 

 

Por ello, para despedir a Expediente X por todo lo alto, como se merece:

 

 

Nuevo tráiler de Prometheus

El domingo, 18 de Marzo, 20th Century Fox lanzó un nuevo tráiler de Prometheus, la película con la que Ridley Scott regresa a la ciencia-ficción… Y al universo de “Alien”.

Todo comenzó cuando en torno al 30 de abril de 2009 se convirtió en noticia oficial el lanzamiento de una precuela de “Alien, el 8º Pasajero” y el mismo 30 de abril Tom Rothman anunció que FOX estaba pensando en que fuera Ridley Scott quien la dirigiera.

Como acabo de indicar ahora mismo, al principio se dijo de hacer una precuela de “Alien, el 8º Pasajero”, pero con el paso del tiempo, por los motivos que fuera, se acabó decidiendo hacer, en vez de una precuela, más bien un spin-off. Y así “nació” Prometheus.

Efectivamente, “Prometheus” es un spin-off de la saga “Alien” centrado en los Space-Jockeys, esa criatura de tamaño gigante que aparece muerta y fosilizada en “Alien, el 8º Pasajero” en la escena en que Dallas, Kane y Lambert entran en una nave espacial extraterrestre y encuentran los huevos de Xenomorfo.

“Prometheus” nos contará la historia de un grupo de astronautas que se embarcan en una expedición para encontrar los orígenes de la raza humana. Según la información que ha ido dando el estudio sobre la película y lo que se ha podido ver en los teaser trailers lanzados hasta ahora, este grupo de científicos acaba llegando al planeta ficticio de la saga “Alien” conocido como “Nivel 426”, donde acaban descubriendo una amenaza que podría acabar con nosotros. Y es que, según lo que se puede ver en los trailers, esta expedición se topa con los Space-Jockeys, o al menos, encuentra restos de su civilización, y descubren lo que parece ser un experimento para crear alguna clase de criatura para, quizá, soltarla en la Tierra para que nos extermine.

Así que, ¿qué es realmente Prometheus? ¿Una precuela o un spin-off? No se sabe a ciencia cierta. Por un lado tenemos que tanto Ridley Scott como 20th Century Fox han dicho que se trata de un spin-off, en lugar de una precuela, ya que, en palabras de Scott, en referencia a la relación entre “Prometheus” y “Alien”, “Prometheus (la nave en la que viajan los miembros de la expedición, pues la película se titularía así en referencia a la nave y/o el nombre de la expedición) es propiedad de un empresario llamado Peter Weyland, que es interpretado por Guy Pearce. Esa es la conexión entre ambas películas y no hay ninguna más. Prometheus es una nueva película, un nuevo mundo, y está lleno de nuevas ideas. Y, por supuesto, nuevos monstruos.” Además de eso, los trailers nos muestran una película que, efectivamente, estará completamente centrada en los Space-Jockeys, ya que el argumento parece girar en torno a ellos y en las imágenes no se ve nunca ningún alien, ni ningún huevo de alien, ni ningún atrapacaras, ni nada relacionado con Alien. Pero por otro lado tenemos que el escenario será el planeta Nivel 426 de Alien, que aparece la nave en la que en Alien los tripulantes de la Nostromo encontrarán al alien, que, por lo que se puede ver en los trailers, una de las cosas que nos contará la película es porque y cómo se estrelló la nave, y que, como ya hemos comentado, los personajes se toparán con alguna clase de criatura aparentemente creada por los Space-Jockeys y que esta tiene características en común con los aliens, como que o bien su sangre es un acido o bien puede lanzar acido y que allá por donde pasa va dejando rastros de babas.

Es por todo esto que no está claro si se trata de una precuela o de un spin-off, pues por un lado parece una cosa, pero por otro parece la otra. ¿Qué es lo que nos encontraremos cuando se estrene y vayamos al cine a verla, una precuela o un spin-off? Si al final se trata de una precuela, que es lo que parece que será, ¿por qué este empeño de Scott en decir que no tiene casi nada que ver con Alien? ¿Es que quieren darnos alguna clase de sorpresa a los fans de Alien o dar alguna clase de “golpe de efecto”?

En verano lo sabremos. Mientras tanto, para ir “abriendo boca” aquí tenemos el nuevo tráiler.

2011: El Año de Saint Seiya

Debido al cierre de Windows Live Space en marzo de 2011 me he visto obligado a cerrar este blog hasta que, ahora, he decidido retomarlo. Aun así, la vida sigue, por lo que durante este año de ausencia de Grand Pope Shun Blog las noticias han seguido surgiendo.

Por eso y porque este es el mismo blog que en su día monté en Windows Live Spaces, consideró necesario escribir este articulo en el que pretendo hacer un resumen y compendio de las noticias que nos ha traído el año 2011.

Por otro lado, como ya he comentado en ocasiones en entradas anteriores, este blog se llamaba antes Grand Pope Shun Space y ahora Grand Pope Shun Blog y trata de Saint Seiya porque yo soy fan de Saint Seiya y porque, debido a este “revival” que viene “sufriendo” esta serie de manga y anime, es el tema que más me interesa actualmente. Pero el motivo de crear el blog, como también he comentado en ocasiones anteriores, no fue porque yo quisiera tener mi propio blog dedicado a Saint Seiya, sino solamente por darle uso al Space que se me dio cuando cree la cuenta de Hotmail a la que estaba vinculado el blog entonces. Por ello, desde el mismo principio concebí el blog en vez de cómo un blog dedicado a Saint Seiya, más bien como mi blog “personal” de noticias relacionadas con series, películas, libros, etc., en general, con “cierta predilección” por Saint Seiya.

Por ello, este debería ser un articulo en el que yo recogiese noticias surgidas en 2011 sobre diversos temas, pero como sería un trabajo demasiado arduo, y, al menos por ahora (y esperemos que siempre), el tema principal del blog (aunque como ya hemos dicho no el único) es Saint Seiya, serán las noticias sobre ese tema las que recogeremos aquí.

Y empezaremos este repaso a 2011 hablando de algo sobre lo que ya hablé antes de cerrar el blog pero sobre lo que se produjeron algunas novedades después.

Y es que el cierre del blog se produjo precisamente el mismo mes que se lanzaba finalmente al mercado la figura myth cloth de la primera versión de la armadura de oro de Sagitario, la figura Sagittarius Gold Cloth Galaxian War Version. Y es que según se fue acercando la fecha de su puesta a la venta surgieron un par de novedades en torno a ella. La primera fue que la figura incluiría como extra un rostro de Ikki del Fénix para poder representar la escena del capitulo 8 del anime en que este personaje viste por unos segundos esta armadura. La segunda es una que por sí sola no merece la pena hablar de ella, pero que si tenemos en cuenta que más tarde se anunciaría el lanzamiento de las figuras Myth Cloth de los Caballeros Negros resulta tener cierta importancia. Y era que esta figura permitiría realizar, por así decirlo, un “montaje parcial” de la misma, es decir, que estaba diseñada para poder montar las piezas de la armadura de forma que se pudiera exhibir esta dividida en las mismas partes en que aparece dividida en la serie: antebrazos enteros, piernas enteras, etc.; de modo que se pudiera utilizar para exhibir a los Caballeros Negros sosteniendo las piezas de la armadura de oro que custodian en la serie.

Y, precisamente, en 2011 se lanzaron las figuras de los Caballeros Negros. De hecho, fueron las figuras siguientes a la Sagittarius Gold Cloth Galaxian War Version. Efectivamente, al mes siguiente, abril, como figuras que solo se podían comprar por la Web de Tamashii y juntas en un pack, se lanzaron las figuras de Pegaso Negro y Andrómeda Negro. Ese mismo mes, y esta vez como figura regular, se lanzó también la de Fénix Negro. Por supuesto nosotros no podemos saber el verdadero motivo porque no podemos hablar con ellos ni saber lo que piensan, pero a la hora de preguntarse porque, mientras que las figuras de Pegaso Negro, Dragón Negro, Cisne Negro y Andrómeda Negro se comercializaron como figuras exclusivas, la de Fénix Negro se comercializó como figura regular, podemos pensar que la de Fénix Negro se comercializó como regular porque la gente de Bandai sabía que habría mucha gente que se compraría no solo un ejemplar, sino varios. Esta no es cuestión baladí, pues de hecho así ha sido. Y es que lo que hace que esto no sea cuestión baladí es lo siguiente: los coleccionistas de Myth Cloth se dividen entre los que se compran como mínimo dos ejemplares de cada una y todas (o casi todas) las figuras que compran y los que se compran solo una unidad. Pues bien, con Fénix Negro ha ocurrido que no han sido solo los que compran varias unidades de todas las figuras los que se han comprado varias de Fénix Negro, sino también aquellos que normalmente compran una sola unidad. Ello se debe a que el de la figura de Fénix Negro es un caso especial, pues se trata de una figura que en realidad no representa a un único personaje de la serie, sino a varios, concretamente unos ocho o nueve. Y es por lo de que sería una figura que representaría a entre ocho y nueve personajes de la serie lo que hace posible que pensaran en la posibilidad de que hubiera mucha gente, incluso entre la que normalmente se compra una sola unidad, que se comprarían varias, y fuera por eso por lo que decidieran lanzarla como figura regular. Y es que hubo indicios de que así pudo ser, pues cuando se publicaron imágenes de la figura se publicaron algunas en las que salían varios ejemplares juntos, entre ellas la imagen oficial que se usaría como la de fondo de la cara trasera de la caja de la figura.

Además de la figura Sagittarius Gold Cloth Galaxian War Version y de las de los caballeros negros, y haciendo un “pequeño” alto entre los lanzamientos del pack de Pegaso Negro y Andrómeda Negro y Fénix Negro y el lanzamiento del pack de Dragón Negro y Cisne Negro; se lanza en mayo, también como figura exclusiva, la primera de los tres Caballeros de Acero, la de Sho, Caballero de Acero del Aire. Finalmente, en junio se lanza el pack de Dragón Negro y Cisne Negro y en julio el pack de Daichi, Caballero de Acero de Tierra y Ushio, Caballero de Acero de Agua.

Pero estas no fueron las únicas figuras Myth Cloth que se lanzaron en 2011. Dicho año también destaca porque en él se lanzó un restock de las figuras de los Caballeros de Oro y dicho lanzamiento estuvo acompañado de una nueva figura Premium: una nueva figura del Gran Patriarca Shion. Llamada Grand Pope Shion Gold Saint Campaign, se trata de una nueva figura del Patriarca Shion que se caracteriza porque además de la túnica negra que traía la primera figura del Patriarca, incluye también la túnica blanca y la estola que viste el personaje en el episodio 1 del Anime clásico y un cabello y melena castaños, color de pelo que tiene el personaje en el dicho episodio 1. Esta figura salió en enero.

Tras esto y el ya habitual mes de descanso de lanzamientos, que en 2011 fue febrero, llegó marzo y con él el ya comentado lanzamiento de Sagittarius Gold Cloth Galaxian War Version y el de otra de las figuras destacadas de dicho año: Hades Myth Cloth. Sin embargo, febrero fue un mes de descanso de lanzamientos en lo que respecta a figuras regulares, porque en lo que respecta a figuras exclusivas que se vendiesen solamente a través de la Web de Tamashii o en eventos Tamashii, en febrero se produjo el lanzamiento de Hyoga del Cisne Armadura Divina OCE, el pack de Seiya de Pegaso Segunda Armadura Broken Version y Atenea OCE y el de Shun de Andrómeda Tercera Armadura OCE.

Finalmente, el año se despediría por todo lo alto, pues amen de que en agosto, septiembre y octubre se lanzarían unas figuras de las que hablaremos luego, en noviembre se lanzarían, como figuras exclusivas, Ikki del Fénix Armadura Divina OCE, Shiryu del Dragón Tercera Armadura OCE y una que es toda una rareza dentro de la colección Myth Cloth, pues es una destinada a la venta exclusiva junto con una de las ediciones coleccionista del videojuego para PlayStation 3 “Saint Seiya: Batalla por el Santuario” (Saint Seiya Senki): Seiya de Pegaso Primera Armadura Gold, una figura de Seiya de Pegaso con la primera versión de la armadura de Pegaso bañada en oro. Y como figura regular, se lanzaría la primera figura de un personaje femenino, sin contar las Premium de Pandora, Atenea e Hilda de Polaris, la de Shaina de Ofiuco. Esta figura se comercializó por partida doble, pues se puso a la venta en solitario y en un pack junto a una figura inarticulada del discípulo de Shaina, Cassios.

Pero 2011 no ha sido un año destacado en lo que respecta a las figuras Myth Cloth solo por estos lanzamientos, sino que también ha destacado por ser el año en el que se han lanzado dos líneas de figuras completamente nuevas: la línea Myth Cloth Exclamation (Myth Cloth EX) y la línea Saint Cloth Crown. La primera es una línea de, de momento, figuras de los Caballeros de Oro mejoradas con respecto a las anteriores, y la segunda es una línea de figuras de 30 cm de los cinco protagonistas vistiendo las armaduras de oro de su signo. De esta línea de momento solo se ha lanzado una figura, la de Seiya de Sagitario Crown. Por su parte, la línea Myth Cloth EX es una línea que ha traído un fuerte debate, pues, por un lado, ha gustado bastante a los coleccionistas debido a que son unas figuras mucho mejor diseñadas y modeladas que las anteriores de los caballeros de oro, con una representación de las armaduras 100% fiel al anime (parecen sacadas directamente del anime), pero por otro, tienen ciertos detalles que no han gustado a los coleccionistas. Estos son dos: tienen la cintura muy estrecha y las corazas de las armaduras están divididas en dos partes, superior e inferior, lo cual queda muy antiestético, sobre todo en el caso de la primera figura EX que se lanzó, la de Saga de Géminis EX. Hasta el día de hoy solo se han lanzado tres figuras EX: Saga de Géminis, Aioria de Leo y Mu de Aries, aunque ya han sido anunciadas para dentro de poco las de Milo de Escorpio y la primera EX que no es de un caballero de Oro, la Seiya de Pegaso Segunda Armadura EX.

Para terminar este repaso a las novedades sobre las figuras Myth Cloth que nos trajo 2011, comentar que en dicho año la filial española de Bandai abrió la versión española de la Web Tamashii, la Bandai Collector España. Aunque la vida de esta Web ha sido bastante corta, pues recientemente se ha anunciado su cierre debido a que Bandai ha decidido redefinir su estrategia comercial con respecto a Europa y cerrar todas las Bandai Collector de Europa.

Pero todo esto no es lo único nuevo de Saint Seiya que nos ha traído el año 2011. Efectivamente, además de por las nuevas figuras individuales y las nuevas líneas Myth Cloth, 2011 ha destacado por ser el año en que ha habido importantes novedades de Saint Seiya en lo que respecta tanto a manga como a anime. Y es que el 2011 ha sido testigo del final del manga Saint Seiya The Lost Canvas para dar paso a un spin-off del mismo, Saint Seiya The Lost Canvas Gaiden, una serie centrada en los Caballeros de Oro de The Lost Canvas que consta ya de varios volúmenes recopilatorios centrados cada uno en un Caballero de Oro y una historia independiente protagonizada por él. A modo de ejemplo, diremos que uno de los tomos ya publicados es el dedicado a Kardia de Escorpio, en el cual se cuenta el origen de la enfermedad cardiaca que sufre este personaje, mientras que el que está actualmente en curso de publicación, pues todavía están publicándose sus capítulos sueltos en la revista Shonen Champion, es el centrado en Manigoldo de Cáncer, en el cual se narra cómo este personaje acude a Italia acompañado de Albafika de Piscis para eliminar a un grupo de Caballeros Negros liderados por un antiguo discípulo de Hakurei del Altar, Ávido del Altar Negro.

Por otro lado, ha sido también 2011 el año en que finalmente han llegado a España las sagas Capitulo de Hades – Infierno y Capitulo de Hades – Elíseos de la mano de Selecta Visión, distribuidora que se ha hecho con los derechos de edición no solo de estas sagas, sino también de las películas clásicas y Tenkai Hen Overture. Estos lanzamientos han sido muy destacados no solo por lo esperados que eran, sino también porque a través de ellos se han visto satisfechos los deseos de muchos fans de ver convertidas en oficiales las adaptaciones realizadas por el cantante Joaquín Paz de los openings y endings de las sagas de Hades y de las películas. Efectivamente, recientemente Toei Animation cambió de política y permitió a Selecta Visión adaptar al castellano los openings y endings de Saint Seiya. Sin embargo, al final, en este aspecto, los fans nos hemos quedado con un sabor agridulce, ya que los derechos de algunos de los openings y los endings no pertenecen a Toei Animation, sino a otra compañía, y esta no ha dado su visto bueno a la adaptación de esos openings y endings, lo cual se ha traducido en que, finalmente, no se ha podido adaptar “You are my reason to be”, que es el ending de la película de Abel, ni el ending de Hades Elíseos.

Por otro lado, hemos de destacar el trabajo de doblaje de estas sagas y películas al español por parte de Selecta Visión. Una vez más, el doblaje realizado por esta distribuidora ha sido de gran nivel. En líneas generales se ha mantenido el reparto de doblaje de Hades Santuario, aunque ha habido tres bajas: Jordi Brau, el doblador de Dohko de Libra joven, que ha sido sustituido por Rafa Calvo, Jöel Mulachs, la dobladora de Pandora, que ha sido sustituida por Graciela Molina, quien dobla a la Pandora de The Lost Canvas en su respectivo anime, y Pepe Mediavilla, el doblador de Hades, que ha sido sustituido por Ricky Coello. Este mismo elenco ha trabajado en un nuevo doblaje de las películas clásicas en una edición de estas que incluye dos doblajes: el nuevo realizado por el elenco de la saga de Hades y el clásico.

A día de hoy ya está disponible Hades Infierno al completo, las cuatro películas clásicas y el primer DVD de Hades Elíseos. El segundo y último DVD de Hades Elíseos y Tenkai Hen Overture serán lanzados a finales de este mes.

Pero estas no son las únicas novedades en anime que nos ha traído el 2011. Ya a finales de 2010 se anunció que para 2011 o 2012 se estrenaría una película de animación por ordenador de Saint Seiya realizada por la propia Toei Animation. Desde que se habló de ella por primera vez en 2010 y se lanzó un breve teaser tráiler hasta el día de hoy no se supo nada más sobre este largometraje, pero recientemente Toei Animation ha anunciado que antes de que acabe el mes lanzará un nuevo tráiler.

Hemos de terminar este repaso al año 2011 comentando que recientemente el estudio japonés ha anunciado para abril el estreno en TV de un nuevo anime de Saint Seiya, Saint Seiya Omega. Según lo que ha dado a conocer el estudio, este será un nuevo anime que estará ambientado trece años después del final de la Guerra Sagrada contra Hades del siglo XX y contará la historia de Koga de Pegaso. Poco más se sabe de momento de esta serie, pues en cuanto al argumento solamente ha trascendido un poco del principio del primer capitulo. Según la información dada, en este anime Seiya, Shiryu, Hyoga, Shun e Ikki serían parte de los nuevos caballeros de oro, pues se menciona a Seiya y se comenta que en esta serie sería el nuevo caballero de Sagitario. Por lo demás, solo han trascendido los nombres de los protagonistas y un par de imágenes de ellos, además del diseño de Koga de Pegaso.

Y esto es todo lo que ha dado de sí el año 2011, que no ha sido poco en absoluto, por lo que aquí termina este repaso a las novedades sobre Saint Seiya surgidas durante este año de ausencia de este blog. Ya solo me resta decir que con esto queda oficialmente reabierto este blog, por lo que a partir de este momento, regresa con sus fuerzas renovadas, listo para traer todas las noticias relacionadas con Saint Seiya puntualmente a todos aquellos fans de esta mítica serie de manga y anime que decidan darnos un voto de confianza y acompañarnos como lectores asiduos en esta aventura que retomamos con muchas ganas e ilusión y, espero, podamos continuar por muchos años.

¡Larga vida a Saint Seiya! ¡Larga vida a sus fans!

Grand Pope Shun Space regresa como blog

Efectivamente, Grand Pope Shun Space vuelve a ser un blog.

A finales de 2010 la compañía Microsoft envió a todos los usuarios de Hotmail que tenían un blog en su plataforma para blogs, Windows Live Spaces, un mensaje anunciando el cierre definitivo de dicha plataforma. Debido a esto y a que no encontraba un servicio de hosting de blogs que me convenciera tuve que decidir entre cerrar definitivamente Grand Pope Shun Space o convertirlo en otra cosa.

Finalmente, decidí continuarlo y, así, desde marzo del año pasado, Grand Pope Shun Space ha seguido estando activo bajo la forma de un foro.

Sin embargo, ahora, hará este mes un año después, he decidido retomarlo como blog en vista de que un foro necesita para funcionar adecuadamente mucho más que escribir mensajes de vez en cuando, además de no ser una plataforma adecuada para la publicación de noticias en entradas más o menos extensas.

Sin embargo, Grand Pope Shun Space no regresa integro. Amén del inevitable cambio de “skin” provocado por el cambio de hosting, este blog ha sufrido otro cambio: un ligero cambio de nombre. De ahora en adelante “Grand Pope Shun Space” se llamará “Grand Pope Shun Blog”. El cambio se debe a que originalmente lo llame Grand Pope Shun Space porque lo cree en Windows Live Space y, por tanto, lo cree como “el Windows Live Space” de “Grand Pope Shun”, o lo que es lo mismo, mi blog “personal” de Windows Live Space. Por todo esto, he decidido llamarlo de ahora en adelante Grand Pope Shun Blog por considerar que el llamarlo Space ya no tiene razón de ser, pues este blog ya no es un Space de Windows Live Spaces.

Por lo demás, este blog será exactamente el mismo que monte en su día en Spaces, por lo que podréis encontrar sin ningún problema las antiguas entradas que publiqué en Spaces (algunas de las cuales podéis ver justo debajo de esta misma entrada) con sus fotos, videos, etc.; como si nunca lo hubiera cerrado.

Con ese mismo objetivo de lograr que parezca que este blog no ha sido cerrado nunca, publicaré en breve una entrada a modo de reportaje o crónica con las noticias que se han ido produciendo a lo largo de este año que ha permanecido cerrado el blog.

Y con esto, este blog queda reabierto y regresa para, si Dios quiere, quedarse. Bienvenidos de nuevo todos.