Tamashii publica las galerías del “Coat Surplice Mystery” Set y de Afrodita de Piscis Espectro EX

 

 

 

En la entrada que publiqué a finales de Julio, la titulada “scans de revistas de Agosto de 2018”, hablé de que, en los números de las revistas especializadas publicados a finales de Julio, a parte del futuro lanzamiento de las figuras EX OCE de Saga y Kanon de Géminis, se anunció también el futuro lanzamiento de lo que parecían ser una o varias figuras de otros tantos de los personajes de Saint Seiya que en la Saga de Hades son resucitados por dicho dios “ataviadas” con replicas en plástico de las túnicas negras con capucha que dichos personajes visten cuando se presentan ante Mu de Aries, Shiryu, Shun y Hyoga antes de dejar ver quiénes son.

En esa entrada, sobre las figuras en sí, no pude decir nada más, pues el anuncio consistía en que solo se mostraban tres fotos en la segunda página dedicada a las figuras EX OCE de Saga y Kanon: una de tres ejemplares de estas figuras y sendas de una de ellas vista de frente en una y de espaldas en la otra.

Entre eso y que en las fotos las figuras lucían unos rostros con los ojos ensombrecidos, no se sabía de qué personajes eran estas figuras. Y entre eso y que eran figuras de tres de los 12 personajes de la serie que son resucitados por Hades ataviados con las túnicas con capucha antes dichas, tampoco se sabía si eran figuras Myth Cloth clásicas o EX.

Todo esto se debía, como explico en la entrada publicada en julio y en la dedicada en exclusiva a las figuras de Saga y Kanon, a que las revistas solo se limitaron a publicar las fotos antes dichas y un texto en el que simplemente se nos emplazaba a los números de finales del mes pasado, principios de este, para saber de qué se trataba.

Ahora, ya por fin, se han publicado los números del mes pasado/este de las revistas, y estas, cumpliendo su promesa, han revelado por fin qué es lo que se va a lanzar exactamente.

Pero vayamos por partes.

Y digo “vayamos por partes” porque este mes no solo se ha anunciado el lanzamiento de este articulo, sino también el de la figura Myth Cloth EX de Afrodita de Piscis Espectro.

De hecho, visto lo visto a través de ello, el del finalmente denominado de forma oficial como “Coat Surplice Mystery Set”, es un lanzamiento pensado para acompañar el de Afrodita de Piscis Espectro EX, como sucedió en su día con la figura EX de Camus de Acuario Espectro y el set Surplice Broken Parts.

En lo que respecta a la figura Myth Cloth EX de Afrodita de Piscis Espectro nos encontramos, de nuevo, ante una figura que se lanzará como figura de venta exclusiva por Tamashii Web Shouten.

En cuanto a la figura en sí, nos encontramos ante una que representa tanto al personaje como la versión Surplice de su Armadura de manera totalmente fiel al anime.

En lo que respecta a la armadura de la figura, esta recrea de manera totalmente fiel la del personaje en el anime. A este respecto cabe señalar que la armadura del personaje en el anime es idéntica a la misma en el manga, pues cuando se realizó el anime de la Saga de Hades, el equipo de producción respetó los diseños originales de Kurumada de las versiones Surplice de las Armaduras de Oro de los Caballeros resucitados por Hades.

En cuanto a los colores de los que está pintada la armadura de la figura, estos son los mismos que los de todas las figuras Myth Cloth EX de los Espectros de Hades: negro y violeta.

En el caso concreto de la figura de Afrodita de Piscis Espectro esto se traduce en que nos encontramos ante una armadura que presenta un color negro en los bordes de las hombreras, los del peto, los de los guardabrazos, en la parte de los brazales que protegen la parte externa del brazo (la que se alinea con el dorso de la mano), en la hebilla y la placa frontal del faldón, en los bordes de la cara externa de los quijotes y en las aletas de pez de estos y en las grebas en la parte frontal de la parte superior de estas y en toda su parte inferior.

Por su parte, por tanto, las partes de la armadura que están pintadas de violeta son: el “cuerpo” de las hombreras, el peto y los guardabrazos, la cara interior de los brazales, todo el faldón excepto la hebilla y la placa frontal; y el “cuerpo” de los quijotes y de la parte superior de las grebas.

En lo que respecta al rostro y el cabello de la figura, estos representan también muy fielmente al personaje.

El modelado de ambos y el color, en el caso del cabello, son los mismos que los de la figura EX de la versión Caballero de Oro del personaje, por lo que su alto grado de fidelidad al rostro y el cabello del personaje se debe a que, en este caso concreto, Afrodita es uno de los personajes que mejor consigue siempre Bandai representar en figura.

En cuanto a extras, nos encontramos, en este caso, ante una figura bastante bien nutrida de ellos.

En lo que respecta a rostros extra, la galería incluye sendos conjuntos de varias fotografías unidas en una sola (un conjunto de tres fotos y un segundo conjunto de dos fotos) en los que se puede apreciar que, aparte del rostro neutro que traerá por defecto la figura, nos encontraremos con cuatro rostros más: un rostro sonriendo de medio lado, un rostro de acción, un rostro con los ojos cerrados y un rostro neutro con una rosa roja en la boca.

En cuanto a manos extra, la galería solo muestra que traerá una mano izquierda en posición de sujetar el casco de la armadura bajo el brazo, otra mano izquierda sujetando una rosa blanca y una mano derecha abierta con los dedos en tensión. Sin embargo, los scans de las revistas muestran que también traerá una mano derecha sujetando una rosa negra.

A este respecto, merece la pena señalar que la mano izquierda sosteniendo la rosa blanca es una sosteniendo esta entre los dedos índice y corazón con estos estirados, mientras que la derecha sosteniendo la rosa negra es una sosteniendo esta con el puño cerrado.

 

 

 

Cómo ya he dicho, el de la figura Myth Cloth EX de Afrodita de Piscis Espectro no es el único lanzamiento que se ha anunciado este mes pasado.

Y es que, como ya también he dicho, las revistas han “cumplido su promesa” y, por fin, han revelado de qué se trataba lo que se pretendía anunciar con aquellas fotos de tres figuras Myth Cloth, no se sabía si clásicas o EX, ataviadas con replicas en plástico de las túnicas con capucha que aparecen vistiendo los Caballeros muertos resucitados por Hades.

Y lo que se va a lanzar en realidad es un set de tres figuras de, en concreto, Shion, Afrodita y Deathmask espectros ataviados con sus respectivas túnicas con capucha.

Al parecer, las figuras son Myth Cloth EX.

 

 

Teniendo en cuenta las figuras que son y visto lo visto en su galería, sobre estas figuras en sí mismas poco se puede decir.

Y es que la galería de este set se compone de tan solo cuatro fotografías: tres de las tres figuras juntas y una de una sola figura.

Lo que las fotos muestran es tan solo las figuras montadas, de lo que se deduce que se trata tan solo de las tres túnicas, que, por lo que se puede ver, vendrán divididas en parte delantera y parte trasera; quizá un “cuerpo” por figura, tres rostros con los ojos ensombrecidos y un rostro de cada uno de los personajes en concreto representados por estas figuras y, por tanto, un rostro de Shion, un rostro de Deathmask y un rostro de Afrodita.

Por lo demás, como ya he dicho, de las figuras en sí mismas nada más hay que decir, excepto lo siguiente: ya en algunas entradas anteriores he comentado ciertas críticas que se le hace a Bandai entre los coleccionistas de las figuras Myth Cloth y Myth Cloth EX y/o que existe un cierto grado de disgusto con ella por ciertas cuestiones.

Otro de los motivos de disgusto con Bandai entre los coleccionistas es que, últimamente, parece que se rija por la “ley del mínimo esfuerzo”, de modo que nos hace jugarretas como la que comento en la entrada sobre las figuras de Saga y Kanon de Géminis EX OCE que nos hizo con el Saga Saga Premium Set.

Efectivamente, en esa ocasión, con ese set, nos hizo la jugarreta de no incluir un tercer “cuerpo” de Saga, obligándonos a, o bien comprarnos además una unidad de las figuras EX de Saga sueltas del restock que se lanzó junto al set, o bien a resignarnos y montar solamente a Saga Armadura Divina y, o bien a Saga con la armadura clásica de Géminis o bien a Saga con la vestimenta de Gran Patriarca.

Pues bien, sabiendo esto, es muy posible que nos haga lo mismo con este set de figuras de Shion, Deathmask y Afrodita con túnicas con capucha, es decir, que no se moleste en incluir “cuerpos” y, por tanto, el set tan solo conste de las túnicas, los rostros con los ojos ensombrecidos y los rostros de Shion, Afrodita y Deathmask.

De todas formas, tanto en las fotos de la galería como en las de los prototipos mostrados en ferias, se pueden apreciar unos pies en cada figura. Pero esto se puede interpretar de dos formas: como que, después de todo, sí va a incluir “cuerpos”; o como que se trata tan solo de unos “cuerpos” (o incluso solo de unos pies) hechos expresamente para los prototipos, pero que el set no los incluirá, obligándonos de esa forma no solo a comprar dos unidades de Afrodita de Piscis Espectro EX, sino también una segunda de Deathmask de Cáncer Espectro y dos de Shion de Aries Espectro cuando salga ésta última.

Como ya comenté en la entrada que publiqué en Julio hablando de estas figuras, el “elemento” en que se basa este lanzamiento es el hecho de que, en la serie, en la Saga de Hades, los Caballeros de Oro y los Caballeros de Plata que son resucitados aparecen en un primer momento ataviados con unas túnicas negras con capucha.

Efectivamente, en los capítulos 1, 2, 3 y 4 de Saint Seiya: Capitulo de Hades – Santuario, como, por otro lado, ya expliqué en las entradas sobre las ediciones en Blu-Ray de Selecta Visión de la Saga de Hades y en alguna que otra de las que he publicado en la categoría “Grand Pope Shun Encyclopedia”, aparecen varios de los personajes muertos en las partes de “Los Caballeros de Plata” y de “Las Doce Casas” de la Saga del Santuario resucitados por Hades.

En estos capítulos, estos personajes atacan a Mu, Shiryu, Shun y Hyoga. Concretamente, Mu es atacado por Shion, Afrodita, Deathmask, Shura, Camus y Saga; mientras que en el capitulo 2 Shiryu es atacado por Algol de Perseo, Capella del Auriga y Dante de Cerbero; en el capitulo 3 Shun es atacado por Algethi de Hércules, Dio de la Mosca y Sirius del Can Mayor; y en el capitulo 4 Hyoga es atacado por Misty del Lagarto, Moses de la Ballena y Babel del Centauro.

Tanto en el caso de los personajes que atacan a Mu como en el de los que atacan a Shiryu y Hyoga, estos se presentan ante ellos ataviados con unas túnicas negras con capucha y con los rostros envueltos en sombras de modo que no se sabe quienes son (sin embargo, por el contrario, Dio, Algethi y Sirius no se presentan de esa guisa ante Shun). Todo el conjunto da a estos personajes un aspecto que recuerda poderosísimamente tanto a los Nazgûl de El Señor de los Anillos como al arquetipo del espíritu o fantasma que se aparece bajo la forma de un monje o fraile con la cabeza cubierta por la capucha de su túnica y al que no se le ve el rostro.

No hay forma de saber si Kurumada, en el caso de los Caballeros de Oro resucitados, y Toei, en el de los Caballeros de Plata, se basaron en los Nazgûl o en este tipo de fantasmas para dibujar a estos personajes así ataviados.

 

Shion presentándose ante Mu

 

Afrodita

 

Deathmask

 

Dante, Algol y Capella

 

Misty, Moses y Babel

 

Sea como sea, el caso es que, efectivamente, tanto en la mitología de todos los pueblos y épocas del mundo, en la literatura y el cine de terror; como en el “mundillo” de los Fenómenos Paranormales y el ocultismo; existe la figura del espíritu que se aparece bajo la forma de una figura encapuchada y que parece no tener rostro.

Dentro del campo de los Fenómenos Paranormales, estos espíritus, estas “figuras encapuchadas”, forman un subtipo dentro de un tipo de espíritus que reciben el nombre genérico de “Gente Sombra”.

La “Gente Sombra”, en general, son un tipo de espíritus que se caracterizan porque, como su nombre indica, parecen sombras. Son espíritus que se aparecen bajo la forma de figuras que parecen sombras que se hubieran hecho corpóreas.

Dentro de la Gente Sombra podemos encontrar dos tipos de entes: el del hombre tocado con un sombrero y el del hombre ataviado con una túnica o hábito con capucha como el de los frailes o monjes.

 

Persona Sombra del tipo Figura Encapuchada

 

Este último, como ya he dicho, es el tipo más popular de entes sombra, pues se le puede encontrar en muchos mitos y leyendas del folklore de todos los pueblos y épocas del mundo.

 

 

Tanto es así, que, dentro de la literatura y el cine de terror, es una figura tan “socorrida” que incluso aparece también, no como espíritu, sino bajo la forma de hombres vivos que van así ataviados por diversos motivos.

Así, por ejemplo, dentro de diferentes historias, libros, películas, etc.; de terror hemos podido ver a personajes que van así ataviados porque son miembros de una secta satánica o de una oscura sociedad secreta, porque son el sirviente de alguna criatura maligna como, por ejemplo, el Conde Drácula, etc.

Por lo demás, sobre esto, no diré nada más, pues, en realidad, todo esto es algo que no tiene mucho que ver con Saint Seiya más allá de que, al tratar la Saga de Hades de que Seiya y sus compañeros deben luchar contra el dios Hades, Kurumada haya querido aprovechar que este dios era el dios que regía el Infierno para incluir en la historia ciertos elementos, “guiños”, a las historias, la literatura y el cine de terror.

Por ello, para terminar con esto, ya solo diré que os invito a indagar más por vuestra cuenta sobre la Gente Sombra y el arquetipo de la Figura Encapuchada tanto dentro del campo de los Fenómenos Paranormales como dentro de la ficción de terror (y la Fantasía Épica). En cuanto a lo primero, podréis encontrar información tanto en Wikipedia como en varios programas de Cuarto Milenio y, dentro de ello, más concretamente, en uno en que estuvieron hablando del caso de un ente de estas características que supuestamente se aparece en el túnel de Aiurdin, en la autovía Vitoria-Altube. En cuanto a lo segundo, un par de ejemplos de esto podéis encontrarlos, por ejemplo, en las películas Regresión, de Alejandro Amenábar, y Agárrame esos Fantasmas, dirigida por Peter Jackson y protagonizada por Michael J. Fox (y, por supuesto, en las tres películas de El Señor de los Anillos de éste mismo director).

 

Ilustración de los Nazgul de “El Señor de los Anillos”

 

Escena de “Agárrame esos Fantasmas”

 

Por ultimo, decir que tanto la figura de Afrodita de Piscis Espectro como el Coat Surplice Mystery Set son artículos de venta exclusiva por Tamashii Web Shouten, como ya he señalado al hablar del primero, y que se lanzarán en Febrero de 2019 a un precio de 9.936¥, en el caso de la figura de Afrodita de Piscis Espectro, y de 5.400¥, en el del Coat Surplice Mystery Set.

 

 

Nota: En la parte de esta entrada dedicada a la figura Myth Cloth EX de Afrodita de Piscis Espectro comento que, visto lo visto, el del “Coat Surplice Mystery” Set es un lanzamiento pensado como complementario del primero.

Y es que, efectivamente, hay “algo” que demuestra que esto es así. Ello es el hecho de que, en la galería de Afrodita de Piscis Espectro EX, se ha incluido una foto de esta figura acompañada de la EX de Deathmask de Cáncer Espectro… Y de la incluida en el set que representa a Shion ataviado con su túnica con capucha.

 

 

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Tamashii publica la galería de Saga y Kanon de Géminis EX OCE

 

 

 

Tal como se anunció en las revistas del mes de Julio, el día 29 del mes pasado, Tamashii ha publicado la galería del pack de figuras Myth Cloth EX de Saga y Kanon de Géminis OCE.

Ya en la entrada publicada en la categoría “Figuras de acción de Saint Seiya” el mes de Julio hablé de este lanzamiento.

El caso es que ese mes no se anunció ningún nuevo lanzamiento, no, al menos, en el sentido de que se subiera su galería de fotos a Tamashii.jp y se iniciase su periodo de reservas. Pero lo que sí ocurrió fue que los números de ese mes de las revistas Figure Oh y Hobby Japan nos ofrecieron un adelanto de los lanzamientos que se anunciarían a finales de Agosto, principios de Septiembre.

Dichos adelantos consistieron en un reportaje sobre el lanzamiento sobre el versa esta entrada y una breve referencia a un lanzamiento hasta entonces inédito sobre el que no se daba ningún detalle y con el que buscaban dejarnos con la intriga porque era una “referencia” en la que, a parte de lo anterior, lo que se mostraba era tres figuras “ataviadas” con replicas en plástico de las túnicas negras con capucha que aparecen vistiendo los Caballeros de Oro y de Plata que son resucitados por Hades en la Saga de Hades.

Pero volviendo a las figuras Myth Cloth EX OCE de Saga y Kanon de Géminis, aunque, en su caso, lo que se publicó en las revistas fue un reportaje, no se aclaró (o, al menos, no lo dejaban claro las fotos) si se trataría de un pack con ambas figuras o si es que se lanzaría cada una por separado.

Ahora, sin embargo, ya sabemos que se trata de un pack con ambas figuras, pues en Tamashii.jp se ha publicado una sola galería para ambas.

Aunque, en realidad, debemos hablar de una sola figura. Y es que, lo más seguro, es que este pack, en el sentido de qué es lo que contendrá, sea como el Set Premium Saga Saga, un pack que traiga un solo “cuerpo” y un solo juego de piezas de armadura, obligando a los coleccionistas a comprar dos ejemplares o a resignarse, comprar un solo ejemplar y montar la figura de modo que represente a uno solo de los dos personajes.

En lo que respecta a la figura en sí, no presenta diferencias con sus homólogas en versión anime, excepto en los colores de los que están pintadas. Estos, como ya señalé en la entrada que publiqué en Julio, son los colores del manga.

En lo que respecta a la armadura de la figura esta representa la versión anime de la del personaje, pero, al estar pintada del color del que es en el manga, es del color del que es el oro en la vida real, sin presentar piezas ni ornamentación en otros tonos de amarillo, siendo de esa forma totalmente monocroma.

En cuanto a los rostros y los cabellos, los de esta figura son los mismos que los de sus homologas en versión anime, pero, una vez más, pintados de los colores del manga, que, como ya señalé en la anterior entrada, es rubio, pero, para distinguir a un personaje del otro, el cabello de cada uno está pintado de un tono distinto de rubio, Saga anaranjado, y Kanon amarillo.

En lo que respecta a extras, parece ser que no serán muchos los que traerá, de hecho, solamente rostros extra, pues, en lo que se refiere a manos extra parece que solo traerá un par de manos (derecha e izquierda) en posición de sujetar el casco de la armadura, como se puede ver a través del hecho de que la galería incluya sendas fotos de la figura de cada personaje sujetando el casco cada uno bajo un brazo distinto (Saga sujetándolo bajo el brazo izquierdo y Kanon sujetándolo bajo el brazo derecho).

En cuanto a rostros extra, traerá un rostro de acción y un rostro con los ojos cerrados para Saga en su personalidad benévola y un rostro sonriendo con maldad y un rostro de acción con los ojos cerrados para Kanon.

Por otro lado, también traerá sendos rostros y un juego de cabello y melena para representar a Saga en su personalidad malvada. Los rostros son uno sonriendo con maldad y otro de acción. El juego de cabello y melena es de color negro, pues, como ya expliqué en la anterior entrada, es el color del que tiene el pelo el personaje en su personalidad malvada en el manga.

Para terminar, comentar que, como ya expliqué en la anterior entrada, esta es una figura que solamente se podrá adquirir durante la celebración de la feria Tamashii Nations de este año, que se celebrará a finales de octubre.

Estará a la venta en dicho evento a un precio de 9.700¥.

 

 

Se anuncian la fecha de estreno del anime de “Saintia Sho” y una nueva temporada del “Episodio 0”

 

 

 

El día 18 del mes pasado, se lanzó el nuevo capitulo del manga Saint Seiya: Saintia Sho.

Y tal como se anunció en julio, en la revista en que se publica, Champion Red, se anunció la fecha de estreno del anime de este mismo manga y el nuevo proyecto relacionado con Saint Seiya en el que está trabajando Masami Kurumada.

En lo que respecta al anime de Saintia Sho, se ha anunciado que, finalmente, será estrenado en diciembre de este año.

Pero esta no es la única nueva información que se ha dado a conocer sobre este anime. Y es que se ha anunciado también que se emitirá en streaming, a través del canal de streaming Animax en PlayStation. Además, también se ha dado a conocer la dirección Web de la página oficial del anime.

Este anuncio ha venido acompañado de una nueva imagen promocional del anime. Esta, sin embargo, es simplemente un “compendio”, una fotocomposición realizada a partir de las anteriores imágenes promocionales, de forma que se trata de una imagen en la que podemos ver, de nuevo, a Aioria de Leo siendo sostenido por Milo de Escorpio y la imagen que venía debajo de esta de las cinco Saintias protagonistas; junto a la que ya también se publicó anteriormente de Afrodita de Piscis y Deathmask de Cáncer.

En cuanto al sitio Web oficial del anime, de momento, tiene poco contenido, solamente la imagen promocional antes descrita sin más texto que el logotipo del anime y un par de páginas: una en la que se puede consultar el reparto de las seiyus que ponen su voz a las cinco Saintias protagonistas y otra en la que explican cómo ver Animax a través de las videoconsolas PlayStation.

Como curiosidad, señalar que, según esto, no se trata, en principio, de que este anime se vaya a emitir por un canal exclusivo de PlayStation, sino, simplemente, que se emitirá por el canal especializado en anime Animax, el cual se puede ver a través de PlayStation gracias a la aplicación de este canal lanzada para esta consola.

Por lo demás, como ya he dicho, no se da más información sobre este anime ni en la revista ni en el sitio Web, por lo que nada más hay que decir sobre esto.

 

 

 

En lo que respecta al nuevo proyecto de Saint Seiya que va a lanzar Masami Kurumada, lo que se ha dado a conocer es que, al parecer, no se trata de un nuevo manga, sino de una nueva tanda de capítulos del manga Saint Seiya: Episodio 0.

Saint Seiya: Episodio 0 es un nuevo manga escrito y dibujado por Masami Kurumada lanzado a principios de este año que se centraba en contar la historia de Aiolos de Sagitario: de cómo Saga de Géminis se vuelve loco, asesina al Gran Patriarca Shion, intenta asesinar a Atenea, cómo Aiolos se lo impide y cómo este es perseguido y asesinado.

Dado que lo principal de esta historia ya se nos cuenta en escenas flashback en el manga original, en el anime clásico y en el Episodio G original; en Episodio 0 Kurumada no se molesta en volver a contar lo que ya sabemos, sino a “rellenar” los huecos en esa historia que dejan las fuentes anteriormente citadas, como, por ejemplo, lo que ocurre entre que Aiolos escapa con Atenea de la Cámara del Gran Patriarca y se enfrenta a Shura de Capricornio.

Hasta ahora, parecía que Episodio 0 iba a ser un manga “One Shot” (o de tomo único) que solo nos contaría esta historia y ya.

Pero después de este anuncio, parece quedar claro que Episodio 0 va a ser un manga en el que Kurumada va a aclarar algunos de los puntos oscuros de la trama de Saint Seiya, de su “prehistoria”, su “mitología” (empleando aquí la palabra “mitología” en el sentido en que la empleamos al hablar de Expediente X sus fans. Es decir, en el de “línea argumental”, “trasfondo” de los personajes y la historia).

Y es que en esta nueva tanda de capítulos (si es de eso de lo que se trata, en vez de un manga totalmente nuevo) Kurumada nos va a narrar la historia de Saga y Kanon de Géminis.

Esta es otra historia que también se nos narra ya en el manga original y el anime clásico. Pero, una vez más, se nos narra lo básico: que, estando entrenando un día, Kanon empieza a proponerle a Saga que maten al Gran Patriarca, a Atenea y tomar el control del Santuario. Entonces Saga encierra a Kanon en una prisión excavada en la pared de roca del acantilado en el que se encuentra en la vida real el Templo de Poseidón en el Cabo Sunion.

Kanon permanece allí encerrado varios días hasta que, casualmente, descubre el Tridente de Poseidón sellado por Atenea y, tras cogerlo y con ello romper el sello de Atenea, acaba yendo a parar al Santuario Submarino de Poseidón.

Seguramente, visto lo ocurrido con la primera tanda de capítulos, en esta Kurumada también se limitará a “rellenar” los huecos en esta historia, sin molestarse en volver a contar lo que ya sabemos; lo cual, siguiendo por donde nos hemos quedado, es que Kanon entra entonces en el Templo de Poseidón del Santuario Submarino y allí, en una cámara, encuentra las siete armaduras de los Generales Marinos y la del propio Poseidón reposando cada una sobre un pedestal. Y al pie del pedestal sobre el que reposa la Armadura de Poseidón encuentra una vasija con el sello de Atenea.

Kanon rompe el sello y, entonces, del interior de la vasija surge el Alma Divina de Poseidón, que se “aloja” en su armadura.

Kanon y Poseidón mantienen una conversación sobre que Atenea se ha reencarnado, por lo que Poseidón decide reencarnar él también para, llegado el momento, librar una guerra contra ella.

Kanon engaña a Poseidón haciendole creer que es el General del Dragón Marino cuando este le pregunta quien es, por lo que, cuando Poseidón se marcha para reencarnarse en Julian Solo, Kanon asume el papel de dicho general, toma la Scale de Dragón Marino y traza un plan para manipular a Poseidón y a los otros seis generales para conquistar él el mundo.

Como se puede ver, lo que se cuenta en el manga y anime originales y en otros mangas sobre la historia de Kanon, sobre cómo es encerrado en Cabo Sunion y cómo se convierte en el General del Dragón Marino, deja poco lugar a dudas, a “puntos oscuros”; así que… ¿Qué es exactamente lo que nos pretende contar Kurumada en esta nueva tanda de capítulos de Episodio 0 o nuevo manga?

Quizá lo que quiera contar en esta nueva historia sea cómo era la relación entre Saga y Kanon (si se llevaban bien o mal) y si hubo o no más veces que Kanon intentó tentar a Saga a hacer el Mal.

De hecho, en el anuncio sobre esta nueva tanda de capítulos de Episodio 0 (o nuevo manga o lo que sea) publicado en la revista se dice algo sobre que “¡había una gran conspiración en la sombra de la rivalidad de los hermanos, Saga y Kanon!”. Esto parece pretender decir que en esta nueva historia se revelará algún gran secreto que se esconde tras la historia de estos dos personajes. ¿Puede tratarse de algo parecido a lo que pudimos ver en The Lost Canvas original?

Y es que, en dicho manga, que, como ya he comentado en alguna entrada anterior, los Caballeros de Oro son físicamente idénticos a los de la serie clásica porque son antiguas reencarnaciones de estos, el Caballero de Géminis y su hermano gemelo son reencarnaciones de Saga y Kanon, con la diferencia de que, aquel que ejerce el papel de ser el sustituto de su hermano como Caballero de Géminis, Deuteros, en ningún momento es malo.

 

Aspros y Deuteros

 

Pues bien, según va avanzando la historia, se descubre que lo que se escondía tras el cambio de personalidad en el Caballero de Géminis, Aspros, es que había sido manipulado por el Espectro de Hades Youma de Mefistófeles, que “sembró una gota de maldad” en el alma de Aspros.

 

Youma de Mefistófeles

 

¿Será que Kurumada nos pretende revelar que tras lo que les ocurre a Saga y Kanon es algo parecido? ¿Quién sabe? Habrá que esperar a que se publique esta nueva historia para saberlo.

Esta nueva tanda de capítulos o manga o lo que sea comenzará a publicarse, también, en diciembre de este año, concretamente, el día 19.

 

Saga y Kanon

 

 

 

Se publica la primera imagen promocional de “Terminator 6”

 

 

 

Recientemente se ha publicado en Internet la primera imagen promocional oficial de la que será la sexta película de Terminator, la famosa franquicia cinematográfica de ciencia-ficción y acción iniciada por el director James Cameron y protagonizada en todas sus entregas, excepto en el caso de la cuarta, por el actor y ex gobernador de California Arnold Schwarzenegger.

Ya en otras ocasiones he hablado de esta saga de películas en este blog, ya que he publicado, concretamente, seis entradas sobre ella en él; tres sobre la serie de TV, Terminator: Las Crónicas de Sarah Connor, protagonizada por Lena Heady (Cersei Lannister en Juego de Tronos) en el papel de Sarah Connor, Thomas Dekker en el de un John Connor adolescente de 15 años de edad y Summer Glau en el del Terminator femenino (que no Terminatrix) Cameron Phillips; dos sobre la película que finalmente fue Terminator Salvation y una sobre Terminator: Génesis.

Sin embargo, en esas seis ocasiones me limité a hablar de la noticia sobre la serie y esas películas en concreto que quería recoger en esas entradas y ya, de modo que en ninguna de ellas me paro a hablar de la franquicia en general. Pero en esta ocasión sí voy a detenerme a hablar del conjunto de la franquicia porque, en esta ocasión más que en ninguna otra en que me haya explayado con cosas relacionadas con la noticia que recojo en la entrada en cuestión pero que no son esta en sí misma, es necesario que lo haga para que se entienda mejor de qué estoy hablando.

Terminator es una saga de películas de ciencia-ficción y acción sobre robots e Inteligencia Artificial cuya primera entrega se estrenó en 1984. Es una saga de películas ideada por el director James Cameron que nos narra las aventuras de Sarah Connor y, de la segunda en adelante, su hijo, John Connor, que son perseguidos por unos androides que reciben el nombre de Terminators (Exterminadores). Estos últimos son robots procedentes del futuro, enviados a través del tiempo, gracias a una máquina del tiempo construida por la computadora de Inteligencia Artificial que lidera a estos robots y a otras máquinas, las cuales han sido creadas todas ellas (incluidos los Terminators) por ella, Skynet.

La trama de la franquicia en general gira en torno a la idea de que, en el futuro, el ejército estadounidense crea la computadora, Skynet, para, con ella, automatizar todos los vehículos militares y las armas controladas por ordenador y que sea la Inteligencia Artificial de ésta la que controle y dirija todo.

Pero entonces, Skynet se rebela contra la humanidad e inicia una guerra contra ésta para exterminar nuestra especie. Para ello, en primer lugar, lanza un ataque nuclear contra todas las grandes ciudades del mundo y después crea a los Terminators y otras máquinas para que eliminen a todos los supervivientes que hayan podido salvarse del ataque nuclear.

Durante varios años, Skynet va capturando, encerrando en campos de concentración y exterminando en ellos a los humanos (en una clara alusión a los nazis y el Holocausto Judío) sin encontrar ninguna resistencia por parte de los humanos. Pero entonces, un día, un hombre comienza a exhortar a los humanos a combatir a Skynet y sus máquinas y enseña a la gente a “saltar las alambradas de los campos, a convertir a esas máquinas en chatarra”. Este hombre acaba convirtiéndose en el líder de un movimiento de Resistencia contra las máquinas. Estalla entonces una guerra entre los humanos y Skynet y sus máquinas que acaba terminando con la victoria de los humanos en el año 2029 gracias al liderazgo de ese hombre. Este hombre es John Connor.

Al verse derrotada, Skynet toma la decisión de crear una máquina del tiempo y enviar con ella a un terminator a una época anterior a la del nacimiento de Connor. Finalmente, Skynet así lo hace y envía a un terminator al año 1984 con la misión de matar a la madre de John, Sarah Connor, antes de que dé a luz a John.

Enterados del plan de Skynet, los humanos envían a uno de sus soldados para que proteja a Sarah y destruya al terminator.

Y es en este momento en el que arranca la primera película, concretamente con el momento en que hacen su aparición en el año 1984 el terminator y el soldado humano.

De esta forma, la película nos narra cómo Sarah (Linda Hamilton) es perseguida por el terminator (Arnold Schwarzenegger) y cómo ella y el soldado humano, Kyle Reese (Michael Biehn), se limitan a huir de él, hasta que, en una de las ocasiones en que están siendo perseguidos por él acaban llegando a parar a una fábrica de ordenadores y, gracias a ello, acaban destruyendo al Terminator aplastándolo con una prensa hidráulica.

Ya en esta primera película se revela que el padre biológico de John es el propio Kyle Reese, aunque él nunca llega a saberlo porque en la noche en que él y Sarah conciben a John, él acaba muerto, pues es entonces cuando tiene lugar la persecución que acaba con ellos en el interior de la fábrica de ordenadores y es entonces cuando Kyle muere.

Tras esta, varios años más tarde, concretamente en el año 1991, se estrenó la segunda parte. Dirigida y escrita también por James Cameron, esta película volvía a estar protagonizada por Linda Hamilton en el papel de Sarah Connor y Arnold Schwarzenegger en el papel de un terminator que, si bien no era exactamente el mismo que el de la primera, sí era del mismo modelo (serie 800, modelo 101). En esta, sin embargo, el terminator interpretado por Schwarzenegger era “bueno”, pues era un terminator capturado y reprogramado por la Resistencia para proteger a John.

Esto se hizo así porque para entonces Schwarzenegger era un actor demasiado famoso como para hacer de “malo”. Pero también porque, de hecho, en un principio, por esto mismo, la idea de Cameron para la primera película era originalmente que Schwarzenegger interpretara a Reese y que fuese otro actor el que interpretase al Terminator.

Y es que, la idea original de Cameron era presentar al Terminator como un androide que pareciera totalmente humano, que no hubiera en su aspecto físico absolutamente nada que delatara que era una máquina. Por ello, el plan inicial de Cameron era que el papel del Terminator lo interpretara el actor Lance Henriksen (Frank Black en la serie de TV Millennium, creada por Chris Carter, el creador de Expediente X; Charles Bishop Weyland en Alien vs. Predator).

 

Concept Art de Lance Henriksen caracterizado como El Terminator

 

Pero entonces, tal como han explicado en entrevistas Schwarzenegger y el propio Cameron, el primero leyó el guion y le gustó tanto el personaje del Terminator que quiso interpretarlo. Entre esto y que, cuando se conocieron, el propio Cameron empezó a pensar en ofrecerle a Schwarzenegger el papel del ciborg, finalmente fue Arnold quien interpretó al personaje. Sin embargo, al parecer, Henriksen ya había sido contratado para trabajar en la película, por lo que, en lugar de dejarlo fuera del proyecto, se le ofreció otro papel, el del detective de la policía de Los Angeles Hal Vukovich.

 

Lance Henriksen como el Detective Hal Vukovich

 

Tanto la primera película como la segunda fueron grandes éxitos de taquilla y se convirtieron en un referente del cine de ciencia-ficción y acción, además de que la segunda supuso un gran avance en la tecnología de los efectos especiales (fue la que “inauguró” la era de los efectos CGI), así como un importante impulso a la carrera de los actores que trabajaron en ella, como por ejemplo Robert Patrick, quien interpretó al terminator “malo” de la película, el T-1000.

Terminator 2: El Juicio Final nos narraba cómo esta vez era el propio John Connor quien era perseguido por un nuevo terminator, un T-1000, y, por ello, su yo del futuro enviaba a un nuevo T-101 (como ya hemos dicho, también interpretado por Schwarzenegger) reprogramado para protegerle. Pero esta vez, en vez de limitarse a huir del T-1000 y destruirlo para librarse de él, Sarah y John tomaban la iniciativa y decidían intentar evitar que Skynet llegara a existir algún día. Para ello, Sarah decidía matar al científico que crearía un nuevo microprocesador que sería el que permitiría al gobierno y a la ficticia empresa informática Cyberdyne Systems crear Skynet. Finalmente, no matarían a este científico, un personaje interpretado por el actor afroamericano Joe Morton y llamado Miles Dyson, pero lograban convencerle de que los colara en la sede de Cyberdyne Systems para destruirla.

En esta película, a través del hecho de que estuviera interpretado por Robert Patrick, se presentaba al T-1000, esta vez ya sí, como un ciborg que podía pasar perfectamente por un ser humano normal y corriente.

 

Robert Patrick como el T-1000 de “Terminator 2”

 

Después de estrenada Terminator 2: El Juicio Final, la saga Terminator cayó en el olvido durante un tiempo, en parte, porque el propio Cameron tenía pensado que la segunda fuera la última, en parte porque, a pesar de ello, él siguió conservando los derechos, tras ella haría Mentiras Arriesgadas y Titanic y porque, tras esta, casi inmediatamente, se pondría con Avatar.

Así las cosas, durante un tiempo, no se volvió a saber nada de la franquicia.

Pero entonces, a principios de la década del 2000, compró los derechos de Terminator el estudio cinematográfico Columbia Tristar Pictures. Con ellos en su poder, este estudio comenzó la producción de una tercera entrega. Sin embargo, y aunque el terminator “bueno” volvería a estar interpretado por Schwarzenegger, hubo varios cambios en el reparto original de las anteriores entregas. Para empezar, el personaje de Sarah Connor no apareció en esta entrega. Pero también otro de los cambios fue que el personaje de John Connor no estaría interpretado por Edward Furlong, sino por un actor llamado Nick Stahl.

 

 

Esta nueva película trataba de que, a pesar de los acontecimientos de la segunda película, varios años más tarde (según el videojuego oficial de la película y otras fuentes, el año 2004), finalmente Skynet era una realidad. Por ello, y debido a que, en esta película, era en dicho año cuando comenzaba la guerra entre humanos y máquinas, Skynet enviaba un nuevo terminator, esta vez uno femenino denominado Terminatrix o T-X a eliminar, en principio, a los que serían los lugartenientes de John en la Resistencia, entre ellos la que sería su esposa, Katherine Brewster (Claire Danes, Carrie Mathison en Homeland). Por ello, una vez más, la Resistencia enviaba a un nuevo T-101 para proteger a John y Katherine.

 

 

En esta película, precisamente, todo esto ocurría porque en ella se plasmaba la idea de que, después de todo, la creación de Skynet y el estallido de la guerra entre humanos y máquinas no se podían evitar. De hecho, precisamente por esto, la película terminaba con el inicio del ataque nuclear lanzado por Skynet.

Así, en esta película, se tiraba por tierra algunas de las premisas de las dos anteriores películas, como la de la idea de que no hay destino, que cada uno creamos nuestro propio destino o la de la existencia de varios potenciales futuros (aunque, por otro lado, había en las anteriores entregas algunos detalles que se podían interpretar como que, después de todo, “sí que hay un destino preestablecido”, como la idea de los viajes en el tiempo que influyen en el presente del viajero, pues, por ejemplo, en la primera era Kyle Reese el que viajaba en el tiempo y el padre de John porque era ya así en el futuro del que venía); para plasmar la idea de que todo ocurría cómo ocurría tanto en esta película como en las anteriores porque era lo que tenía que pasar.

Es a partir del estreno de esta tercera película, Terminator 3: La Rebelión de las Máquinas, cuando Terminator se convierte en la franquicia cinematográfica que es hoy en día, en lo que respecta a la cantidad de películas de que se compone, pues es a partir de aquí cuando empiezan a salir películas con más frecuencia. E incluso se llega a realizar una serie de TV.

Es también a partir de aquí cuando realmente empieza a aplicarse la idea original de James Cameron de presentar terminators con un aspecto totalmente humano.

Efectivamente, en 2008, se estrenaba la serie de TV Terminator: Las Crónicas de Sarah Connor. En esta serie, que como ya he dicho estaba protagonizada por Lena Heady en el papel de Sarah Connor, Thomas Dekker en el de John Connor y Summer Glau en el de un terminator femenino que respondía al nombre de Cameron Phillips; se nos contaba una historia en la que, tras los acontecimientos de la segunda película, Skynet enviaba a un terminator al año 1999 para matar a John y, a su vez, la Resistencia a un terminator femenino reprogramado para protegerle.

Este terminator femenino, al contrario que el de la tercera película (interpretado por Kristanna Loken, Brunilda en El Reino del Anillo), no es un Terminatrix, sino un terminator igual que el interpretado por Schwarzenegger, pero con aspecto de mujer, en lugar de aspecto de hombre (el Terminatrix es un modelo de terminator que consiste en un esqueleto metálico recubierto de metal líquido).

 

 

Si bien se situaba cronológicamente tras la segunda película, no obviaba los acontecimientos de la tercera, pues se explicaba por boca de la Terminator Cameron que, a pesar de los acontecimientos de la segunda película, Skynet llegaba a ser creada al final y la guerra acababa estallando. En esta serie, de hecho, se planteaba una línea del tiempo en la que los acontecimientos de la segunda película ocurrían en 1997, el mismo que, según la segunda película, era en el que empezaba todo, y Skynet era creada y la guerra estallaba en el año 2011. Haciéndose eco del motivo que se dio dentro de la ficción de la franquicia para la ausencia del personaje en la tercera película, los personajes hacían un viaje en el tiempo desde el año 1999 al año 2007 porque Sarah moría de cáncer en algún momento entre el 99 y el 2007.

Una vez en 2007, Sarah, John y Cameron comenzaban a investigar para averiguar quién, cómo y cuándo creaba Skynet. Cómo al tratarse de una serie de TV la situación debía prolongarse en el tiempo, los guionistas hacían a los personajes verse obligados a empezar su investigación completamente desde cero, sin saber nada más que Skynet llegaba a ser creada. El Terminator enviado a 1999 a matarlos conseguía también dar el salto en el tiempo hasta 2007 (en realidad, solo su cabeza) y, asumiendo la identidad de un actor llamado George Laszlo, interpretado por el actor real Garret Dillahunt (por lo que es este mismo actor el que interpreta al terminator “malo” de la serie, Cromartie), comienza a buscar de nuevo a Sarah y John para matarlos.

 

La serie, como ya explico en las entradas dedicadas a ella, duró dos temporadas. Y, si bien también fue que tuvo malas audiencias el motivo por el que fue cancelada, no fue este el único, sino también que se vio afectada por la huelga de guionistas de 2008 y, quizá, que en el descanso entre la primera temporada y la segunda, los derechos de la franquicia pasaron de Columbia Tristar a Warner Bros, por lo que la serie también.

Y es que, efectivamente, ocurrió eso y, entonces, comenzó a hacerse Terminator Salvation.

A pesar de ello, esta película siguió la estela de la tercera y, en vez de narrarnos una vez más como sendos terminators, “bueno” uno y “malo” el otro, eran enviados a través del tiempo a una época anterior a la del comienzo de la guerra; nos narraba una historia que se desarrollaba en plena guerra. Esta historia era la de la puesta en práctica por parte de Skynet de un experimento para crear el precursor del primer terminator de la serie 800. Este era un terminator creado a partir del cadaver de un humano condenado a muerte en el año 2003, Marcus Wright, interpretado por el actor Sam Worthington. La película nos planteaba un escenario en que Skynet realizaba este experimento con dos propósitos: comprobar que un terminator recubierto de piel humana real clonada podría infiltrarse entre los humanos, ya que, hasta el momento de la guerra en que se ambienta esta película, Skynet solo había creado los terminators de la serie 1 a la 600, los cuales eran terminators con “piel” de goma, tal como le explica Reese a Sarah en la primera película; y, de paso, aprovechar que había creado el terminator en el cual había convertido a Marcus para atraer a John (interpretado en esta película por el actor Christian Bale) a una trampa para matarlo.

Esta película se estrenó en 2009 (el mismo año que Avatar, que, además de ser de James Cameron, estuvo protagonizada, precisamente, por Worthington).

Cómo ya he comentado, en esta película no participó Schwarzenegger. Ello se debió, no a que él no quisiera, sino a que no pudo por ser gobernador de California, pues, por lo que parece, en EEUU, un político que ocupe un cargo en el gobierno no puede ser actor.

Entre esto y lo que he comentado de que en las películas de la tercera a la quinta parece ser que se está plasmando la idea original de Cameron de presentar a los terminators como robots que podrían pasar completamente por humanos, Terminator Salvation es en la que mejor se plasma esto a través del hecho de que en esta película haya un único terminator, sin contar los de la serie 600 que llegamos a ver, y este esté interpretado por Worthington.

 

 

Sin embargo, Schwarzenegger regresaría en la siguiente entrega, la, de momento, última: Terminator: Génesis.

Esta entrega volvía a tratar de que Skynet enviaba a terminators a través del tiempo para eliminar a los Connor.

Sin embargo, yo aquí explico la trama de esta película en estos términos tan generales, porque, en esta entrega, se le daba una vuelta de tuerca a todo lo visto hasta ahora en la franquicia para contarnos una historia en la que, por primera vez en la saga, ésta se hacía eco de la teoría sobre los viajes en el tiempo contraria a la que se había aplicado hasta ahora, es decir, la teoría sobre estos según la cual los viajes en el tiempo no lo serían en un sentido literal, sino viajes entre universos paralelos en los que, mientras que en el de origen estaríamos en el año 2018, en el de destino estarían, por ejemplo, en el año 33 d. C.; por lo que los viajes en el tiempo no tendrían ninguna influencia en el presente del viajero.

También se le daba una vuelta de tuerca a las premisas de la franquicia en lo que respecta a este otro hecho: en las anteriores entregas, Skynet enviaba a un único terminator a un único año en concreto para eliminar a Sarah o a John o a los dos. En esta, por el contrario, enviaba a varios a distintas épocas: a un T-1000 al año 1973 para eliminar a Sarah siendo ésta aún una niña, y al que sería el mismo que el interpretado por Schwarzenegger en la primera película al año 1984.

Y es que esta película nos narraba una historia que arrancaba con la voz en off de Kyle Reese (interpretado en ella por el actor Jai Courtney) contandonos como empezó la guerra en 1997 y mostrandonos la batalla final entre los humanos y Skynet en el año 2029 y cómo ésta enviaba al Terminator al pasado. Entonces, mientras estaban enviando a Reese al pasado, algo no previsto ocurría: un terminator en cuyo microchip se había descargado a sí misma Skynet inmovilizaba a John Connor (interpretado en esta película por el actor Jason Clarke, Robert Hall en Everest, Malcolm en El Amanecer del Planeta de los Simios) e, “infectándolo” con nanomáquinas, lo convertía en un ciborg mitad humano mitad robot compuesto de nanomáquinas. Esto creaba una paradoja temporal por la que Reese, al llegar a 1984, se encontraba con una Sarah Connor que ya lo sabía todo y que ya contaba con la protección de un Terminator interpretado por Schwarzenegger debido a lo ya explicado de que Skynet envíaba a un T-1000 a 1973.

Otro efecto de la paradoja era que, en la linea temporal a la que llegaba Reese, Skynet era creada y la guerra estallaba, en vez de en 1997, en 2017 (la película es de 2015).

 

Jai Courtney es Kyle Reese en “Terminator: Génesis”

 

Así, en esta película, Reese y Sarah (interpretada por la actriz Emilia Clarke, Daenerys Targaryen en Juego de Tronos) no solo habían de lidiar con el mismo Terminator de la primera película (al cual eliminaban con cierta facilidad), sino también con el mismo T-1000 que el enviado por Skynet a 1973, que, se supone, se había quedado esperando la llegada de forma natural del año 1984 para eliminarlos… Y al propio John Connor convertido en terminator compuesto de nanomáquinas, que es enviado por Skynet al año 2017 para que elimine a sus propios padres, pues estos dan un salto en el tiempo desde 1984 a 2017 y Skynet lo sabía.

En esta película, una vez más, se plasma de forma bastante notoria la idea original de Cameron de los terminators que pasan completamente por humanos a través del hecho de que el T-1000 de esta película esté interpretado por el actor Byung-Hun Lee (Storm Shadow en G. I. Joe: Rise of Cobra y en G. I. Joe: La Venganza) y John y su “versión” terminator compuesto de nanomáquinas por Jason Clarke. Efectivamente, estos dos actores son unos con unos físicos de persona como la que te encuentras por la calle, al igual que Robert Patrick, Krystanna Loken o Sam Worthington, en lugar de tener un físico de culturista.

 

Jason Clarke es el John Connor que es convertido en un terminator compuesto de nanomáquinas en “Terminator: Génesis”

 

Byung-Hun Lee es el T-1000 que es enviado a 1973 por Skynet en “Terminator: Génesis”

 

Y es que, cómo ya he dicho al principio de la entrada, he escrito toda esta parrafada resumiendo las películas salidas hasta ahora y dando estas explicaciones sobre que la idea original de Cameron era presentar a los terminators como robots que pudieran pasar perfectamente por seres humanos y sobre que en las películas de la 3 a Génesis sus respectivos directores se preocuparan por plasmarla de forma más evidente que en la 2; porque ello es, en ésta ocasión en concreto, más que en ninguna otra, completamente necesario para comprender de qué voy a hablar a partir de ahora.

Y es que, cómo explico en el párrafo inicial de esta entrada, recientemente se ha publicado la primera imagen promocional de la sexta entrega de Terminator.

El motivo que hace tan necesario que escriba todo lo anterior es lo que se puede ver en dicha imagen.

Y es que esta es una especie de primer cartel promocional de la película en el que podemos ver a quienes serán los tres componentes principales del reparto, los tres protagonistas. Y lo que la imagen muestra es que las protagonistas serán tres mujeres, las actrices Linda Hamilton (que, como es lógico, hará de Sarah Connor), Natalia Reyes y Mackenzie Davis.

Cuando se publicó, junto a la imagen se dio a conocer cierta información sobre la película asociada a esta. Desde entonces se han dado a conocer otras informaciones que parecen contradecir esta.

Entre esto y que, como ya sabemos, la información que corre por Internet siempre hay que “cogerla con pinzas”, no hay forma de saber nada de forma al 100% segura, por lo que cualquier cosa puede ser cierta o, por el contrario, falsa.

Pero, considerando como información verdaderamente oficial aportada por el estudio la dada junto a esta imagen y desechando, por tanto, otras; hemos de decir que, por lo que se supo cuando se publicó esta imagen, al parecer, de estas tres actrices, dos, Linda Hamilton y Natalia Reyes, interpretarán a personajes humanos, Sarah Connor y un nuevo personaje llamado Dani Ramos; pero la tercera, Mackenzie Davis, interpretaría al terminator “bueno” de esta sexta entrega.

Cómo ya he dicho, no podemos dar completo crédito a esta información, por lo ya dicho, tanto lo de la fiabilidad de la información que circula por Internet como lo de las informaciones surgidas con posterioridad que contradicen esta.

De todas formas, esto no es lo único que podemos decir sobre esta sexta entrega aquí, pues no es la única información de que se dispone sobre ésta película.

Esta película llega en un momento en que los derechos de la franquicia vuelven a pertenecer a James Cameron, por lo que, aunque él no ejercerá como director (la película está siendo dirigida por Tim Miller), ésta será una hecha por él, pues es el productor.

Precisamente porque es una película hecha por el propio Cameron, una de las primeras informaciones que se dieron a conocer sobre esta película es que obviaría los acontecimientos de la 3, Salvation y Génesis; de modo que será una especie de “nueva Terminator 3“.

Otras informaciones que conocemos son las siguientes:

Como ya he dicho, el director de esta nueva película no es James Cameron, sino Tim Miller, aunque Cameron está ejerciendo como productor. Esto está siendo un alivio para los fans más acérrimos de Terminator a los que no han gustado ni La Rebelión de las Máquinas ni Salvation ni Génesis, no solo porque esté implicado Cameron en el proyecto, sino también porque, al parecer, Tim Miller es un gran fan de la franquicia.

Es un hecho que Schwarzenegger participa en esta entrega, aunque no acaba de quedar claro que papel interpretará esta vez, pues una información que se dio cuando se publicó la imagen sobre la que versa esta entrada era una en la que se afirmaba que, en esta ocasión, Arnie no interpretaría al Terminator, sino al personaje humano en el que se basa Skynet para diseñar el rostro del modelo 101 de terminator. Ahora, sin embargo, se está afirmando que sí que interpretará al Terminator. Incluso hay un rumor sobre que interpretará no solo a un terminator, sino a dos, al “bueno” y al “malo”.

Como ya también he dicho, según la información liberada junto a la imagen, por el contrario, podría ser que esta vez el terminator “bueno” no estuviera interpretado por Schwarzenegger, sino por una mujer, una actriz, Mackenzie Davis.

 

 

De ser así, no sería la primera vez que esta actriz interpreta a un ciborg, pues ya hemos podido verla en una película interpretando a un personaje de este tipo, concretamente, en Blade Runner 2049. Efectivamente, Mackenzie Davis participó en dicha película. Es la actriz que interpreta a la Replicante que intenta ligar con el personaje interpretado por Ryan Gosling, el agente K, en dicha película.

 

Mackenzie Davis como la Replicante Mariette en “Blade Runner 2049”

 

Por otro lado, esto tendría sentido, hablando de la fiabilidad de la información, porque, al parecer, uno de los guionistas de esta película es Josh Friedman, el creador de la serie de TV, Terminator: Las Crónicas de Sarah Connor, por lo que se podría haber tomado esta decisión porque hubiera sido idea suya.

De hecho, de ser así, el personaje interpretado por Mackenzie Davis, podría no ser una Terminatrix, sino un terminator de aspecto femenino como el interpretado por Summer Glau en la serie.

Otra cosa que da mayor credibilidad a la información de que sería Davis quien interpretaría al terminator “bueno” es que, aparte del interpretado por Schwarzenegger y/o Davis, saldrá otro terminator más, uno interpretado por el actor Gabriel Luna; además de que, incluso siendo cierto que Schwarzenegger va a interpretar al Terminator, podría ser que se tratara de que va a interpretarlo en una o varias escenas flashback sobre la segunda película, pues en su día se publicó una imagen de un actor culturista y otro adolescente y se dijo que eran sendos actores contratados para grabar una escena flashback recreando alguna de Terminator 2.

Para terminar, comentar que Josh Friedman no es el único guionista de esta película, como ya he dado a entender. Efectivamente, junto a Josh Friedman, el guion de esta película ha corrido a cargo de David S. Goyer; y está basado en una historia escrita por David Ellison.

Efectivamente, aunque por regla general, a la hora de hacer una película (o una serie, o un episodio de ídem) se escribe directamente el guion, a veces, por el contrario, antes de escribir el guion el guionista escribe una historia con la que darle forma al argumento, generalmente, porque es lo primero que se le ocurre y es por lo que se decide hacer la película, para contar esa historia.

Según se vayan conociendo más detalles seguiré informando.