Revelados las caratulas y los detalles del primer Blu-Ray Box de “Saintia Sho”

 

 

 

El día 10 de Julio Toei Animation publicó en su página Web la que será la caratula del primer volumen de la edición en Blu-Ray de Saint Seiya: Saintia Sho y dio a conocer los primeros detalles de los contenidos adicionales físicos, los “regalos”, que traerá.

En el mes de Mayo se anunció oficialmente el lanzamiento del anime de Saintia Sho en DVD y Blu-Ray. Según se reveló entonces, este anime se lanzará en Blu-Ray en dos volúmenes, de los cuales, el primero se lanzará el día 7 de Agosto y el segundo el día 9 de Octubre.

Sin embargo, en ese momento no se dieron más detalles, la noticia era, simplemente esa, que se lanzaría en esas fechas.

Pero entonces, cómo ya he dicho, el día 10 de Julio se desvelaron los detalles concretos de la edición.

Tal vez porque ahora a los estudios y productoras de cine y TV en general es lo que más les interesa o tal vez porque la gente en general compra películas y series en ese formato más que en DVD; l@s primer@s es las ediciones en Blu-Ray de sus películas y series lo que más publicitan en los medios de comunicación y las páginas Web especializadas en cine y TV o en Blu-Ray.

Sea como sea, el caso es que, en este caso, los detalles de la edición en formato domestico físico de Saintia Sho que Toei Animation ha dado a conocer son única y exclusivamente los de la edición en Blu-Ray.

Según esto, la edición en dos volúmenes que lanzará Toei Animation no será la única, pues, al parecer, más adelante, lanzará un único Blu-Ray Box con la Primera Temporada completa (recordemos que, de momento, lo que Toei Animation ha hecho es sacar una primera temporada de diez capítulos).

En lo que respecta a esta primera edición en dos volúmenes, lo que se ha dado a conocer es que el volumen 1, que contendrá los cinco primeros episodios, contará para su caratula y su caja externa con una ilustración de Ayana Nishino, diseñadora de personajes y directora de animación del anime; e incluirá el opening y el ending “textless”, es decir, sin títulos de crédito; un bocklet con un chat entre Ayana Nishino y Keiichi Ichikawa y una entrevista con Aina Suzuki, la seiyu de Shoko de Equuleus.

Los detalles sobre el volumen 1 no son los únicos que ha hecho públicos Toei Animation, sino que ya también ha dado a conocer los del segundo volumen.

Sobre el volumen 2 se ha dado a conocer que traerá también un bocklet con un chat, en ésta ocasión, entre Chimaki Kuori y la escritora del anime, Ikuko Takahashi, además de la versión “textless” del ending con la canción de Eris.

Por otro lado, por su propia Web, su tienda online; se ha sabido que Amazon regalará cuatro mini afiches de otros tantos personajes de este manga/anime a todos aquellos que compren los dos volúmenes juntos.

Se trata de cuatro ilustraciones de la propia Shoko de Equuleus, vestida con el uniforme del instituto en el que estudia, Saori, Kyoko, la hermana de Shoko, con la Armadura de Equuleus y de Mii del Delfín con su armadura. Las ilustraciones están dibujadas por Chimaki Kuori, la autora del manga en que se basa este anime.

Por lo demás, nada más hay que decir sobre la edición en Blu-Ray de este anime, pues esto es todo lo que se sabe sobre ella.

Por ello, voy a dar por concluida ésta entrada, pero no sin antes invitaros a que veáis éste anime, a que le deis una oportunidad, ya sea viéndolo en streaming en las distintas plataformas en que está disponible (Crunchyroll, Amazon Prime Video, etc.) o en DVD o en Blu-Ray cuando lo editen en dichos formatos las distintas distribuidoras en los distintos países a los que llegue.

Y es que es una serie que merece mucho la pena, de verdad. Al menos el manga (el anime no lo sé, aún no he podido verlo, aunque por lo poco que sé de él es un “desastre”: está mal animado, mal dibujado y han querido ir tan deprisa con la historia que se han “comido” la mitad de ella y de los personajes).

Y es que, y esto va para aquellos de quienes lean esto que hayan visto el anime pero no hayan leído el manga, este último desarrolla muchísimo más la historia y los personajes de lo que lo hace el anime.

Por ejemplo, mientras que en el anime los personajes de Xiaoling de la Osa Menor, Katya de la Corona Boreal y Erda de Casiopea no aparecen hasta el capítulo 10 y Mii del Delfín es poco más que la sirvienta personal de Saori, vamos, algo así cómo, por así decirlo, la “versión femenina” de Tatsumi; en el manga tienen mucho más protagonismo y un “background” bastante rico.

A modo de ejemplo, diré que Katya de Corona Boreal, por ejemplo, es un personaje que, cuando la conocemos en el manga, es “mala”, es decir, una Saintia que está del lado del Gran Patriarca, pero su caso es peculiar.

 

 

Y es que no se trata de que Katya de Corona Boreal esté del lado del Gran Patriarca porque ella sea malvada o porque desconozca la verdadera identidad de Saori.

Y es que Katya es una Saintia que, como las demás Saintias protagonistas, está al corriente de la verdadera identidad de Saori. Pero entonces ocurrió que Saori mandó al Santuario a Katya para que averiguara la verdad sobre el Gran Patriarca.

Estando allí, en una ocasión, fue atacada por una Dríade de Eris y habría resultado muerta de no ser porque acudió en su ayuda el Gran Patriarca.

 

 

Cuando la salvó el Gran Patriarca, Katya lo único que percibió en su cosmos fue bondad y pureza de corazón. Esto hizo que Katya se enamorara del Gran Patriarca y que, debido a ello, comenzara a dudar que el Gran Patriarca fuera el “malo” y Saori la “buena”.

Así que, lo dicho: dadle una oportunidad, al menos al manga. No os arrepentiréis.

 

 

 

Mini afiches que regala Amazon por la compra de los dos volúmenes juntos

 

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Tamashii publica la galería del “Equuleus Kyoko & Equuleus Cloth Parts Set”

 

 

 

Una vez más termina un mes y empieza uno nuevo, y, nuevamente, se anuncia una figura de acción de Saint Seiya. En esta ocasión, de nuevo, la que se anuncia es una nueva figura basada en un personaje de Saintia Sho. Efectivamente, la nueva figura, en este caso Myth Cloth clásica, que Bandai ha anunciado ha sido la de Kyoko de Equuleus.

Pero… “¿Kyoko de Equuleus? Pero si ya hay una figura de la protagonista. Además… ¿Kyoko? ¿No se llamaba Shoko?”, puede que estéis pensando aquellos de quienes lean esto que no estén familiarizados con Saint Seiya y/o Saintia Sho.

Y es que, y esto es para dicha gente, cómo expliqué, precisamente, en la entrada dedicada a la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus, la protagonista de Saintia Sho; en éste manga, su autora, Chimaki Kuori, hace un homenaje al anime Saint Seiya Omega no solo haciendo que la protagonista vista la Armadura de Equuleus, sino también haciendo que tenga practicamente el mismo “background” que el Caballero de Equuleus de Omega.

Cómo explico en dicha entrada, en Saint Seiya Omega, en la Saga de Pallas, nos encontramos con tres personajes que llegan a vestir la Armadura de Equuleus.

Lo que ocurre es que, en esta saga, se nos presenta a Subaru, un personaje que, cuando es introducido, nos es presentado como uno de lo muchos Caballeros de Acero de éste anime.

 

Subaru con su armadura de Caballero de Acero

 

En capítulos posteriores, es introducida la Armadura de Equuleus, cuando se nos presenta al personaje de Celeris, el Caballero de Bronce de Equuleus. El caso es que Celeris tiene un predecesor cómo Caballero de Equuleus, Kitalpha; un personaje que muere en la misma escena en que es presentado, y “hereda” la Armadura de Equuleus Celeris.

Se explica que esto se debe a que, según una leyenda, sobre la Armadura de Equuleus pesa una maldición que hace que todos sus portadores acaben muriendo en combate.

La maldición parece cumplirse cuando, unos episodios después, también muere Celeris.

Al morir Celeris, “hereda” la Armadura de Equuleus Subaru. Y, en cierto sentido, con Subaru también se cumple la maldición, pues si bien no acaba muriendo, lo que ocurre es que acaba revelándose cómo el verdadero villano de la Saga de Pallas, el dios Saturno.

Esto se puede interpretar cómo que también se cumple la maldición de la Armadura de Equuleus con Subaru porque, como se nos explica, el de Subaru/Saturno no es un caso de reencarnación. Efectivamente, cómo se nos explica, cuando bajó a la Tierra, Saturno no lo hizo reencarnándose en un humano, sino descendiendo a la Tierra él mismo en cuerpo y alma, solo que lo hizo borrándose a sí mismo la memoria y cambiándose el nombre por el de Subaru.

Por ello, se puede decir que con Subaru también se cumple la maldición de la Armadura de Equuleus, porque al revelarse que es el dios Saturno y lo que he explicado en el párrafo anterior, es como si Subaru muriera, porque éste nunca existió en realidad.

Cómo explico en la entrada sobre la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus, el homenaje a Omega en Saintia Sho está, cómo ya he dicho, no solo en que la protagonista vista la Armadura de Equuleus, sino también en que tiene prácticamente el mismo “background” que Subaru.

Y digo “prácticamente” porque, sin embargo, hay diferencias entre el “background” de Subaru y el de Shoko.

Efectivamente, al igual que Subaru, Shoko acaba revelándose cómo la mujer humana destinada a convertirse en la reencarnación de la diosa villana de Saintia Sho, Eris; pero, sin embargo, al contrario que Subaru, al final no es en Shoko en quien acaba reencarnándose Eris, sino en su hermana, Kyoko.

A pesar de ello, podemos decir que la Armadura de Equuleus de Saintia Sho tiene el mismo “background” que la de Omega porque, al igual que Subaru en éste anime, Shoko no es la primera portadora de la Armadura de Equuleus, sino que antes que ella la Saintia de Equuleus es su hermana Kyoko.

Y de ahí éste lanzamiento, pues, de esta forma, éste sería el de la figura de la hermana de la protagonista, que, en Saintia Sho, es la predecesora cómo Saintia de Equuleus de Shoko.

El de Kyoko de Equuleus no es el lanzamiento de una figura Myth Cloth clásica “normal y corriente”, sino el de un set, cómo, por poner dos ejemplos, el “Aries Shion Surplice & Grand Pope Shion Set” o el “Poseidon Imperial Throne Set”.

Y es que, efectivamente, lo que se va a lanzar no es simplemente una figura de Kyoko de Equuleus, sino un set con la figura de dicho personaje con la Armadura de Equuleus para ponérsela y las piezas extra necesarias para que los coleccionistas podamos “crear” nuestra propia figura de Shoko de Equuleus Segunda Armadura.

Para aquellos que lean esto que no estén familiarizados con Saint Seiya, en ésta serie, según va avanzando, las armaduras de los protagonistas van sufriendo cambios en su diseño, en su forma; van “evolucionando”.

Al principio, esto solo pasaba con las de los cinco Caballeros de Bronce protagonistas. Pero según han ido surgiendo otros mangas y animes, hemos ido viendo cambiar, “evolucionar”, a las armaduras de otros personajes Caballeros de Atenea. Incluso, al menos en un caso, también hemos visto “evolucionar” a la armadura de un personaje perteneciente a otra orden de caballería.

Efectivamente, en The Lost Canvas, amén de que también vemos “evolucionar” a la propia Armadura de Pegaso y a la del Unicornio, hay otra armadura que “evoluciona”, que cambia: el Surplice del Wyvern.

El caso es que, al referirnos a esto, los fans de Saint Seiya, hablamos de primera o segunda o tercera armadura; o de armadura versión 1 o versión 2 o versión 3.

Pues bien, en Saintia Sho la Armadura de Equuleus también “evoluciona”, también cambia. Concretamente, cambia una sola vez (al menos de momento, el manga aún no ha terminado, por lo que aún puede sufrir algún nuevo cambio de forma más).

Sin embargo, mientras que en el caso de otras armaduras estas sufren un cambio sustancial en su forma, en su diseño, en el de la Armadura de Equuleus sufre un cambio de diseño por el que las únicas piezas de ésta que cambian de forma son el brazal izquierdo, el faldón, las hombreras y el peto.

En el caso del faldón, el cambio es, en vez de forma, en la cantidad de piezas de que se compone.

En su primera versión, en su versión original, el faldón de la Armadura de Equuleus de Saintia Sho se compone de cuatro piezas: la placa frontal, la placa trasera, y dos placas laterales. En la segunda versión, sin embargo, el faldón pasa a componerse de un total de seis piezas: las cuatro antes mencionadas y dos más pequeñas que protegen los puntos de la cadera del personaje que quedaban desprotegidos al haber sendos “huecos” entre el borde izquierdo de la placa derecha y el borde derecho de la placa izquierda y la placa frontal.

Debido a esto, por tanto, las piezas de armadura extra que este set traerá serán un brazal izquierdo con la forma que éste tiene en la segunda versión de la Armadura, las dos piezas del faldón que protegen los dos puntos de la cadera del personaje que dejan desprotegidos las placas laterales y la frontal del faldón; y las hombreras y el peto de ésta segunda armadura.

En cuanto a la figura en sí, podemos decir que esta es una que recrea muy fielmente tanto al personaje al que representa como su armadura, aunque esto último era de esperar porque es exactamente la misma que la de la figura de Shoko de Equuleus.

Por esto mismo, sobre la armadura de esta figura no hay más que decir, pues no varía en nada con respecto a la de la figura de Shoko, ni siquiera en el color.

En cuanto al rostro y el cabello, hemos de decir que estos representan también muy fielmente el rostro y el cabello del personaje.

En lo que respecta a extras, aparte de las piezas extra de armadura que incluirá para que podamos recrear a Shoko con la segunda versión de la Armadura de Equuleus, parece ser que no serán muchos los que traerá.

En cuanto a pares de manos extra, pares de manos propiamente dichos no traerá, sino solamente una mano izquierda abierta con los dedos en tensión pensada para ser usada para exhibir la figura en la misma pose en que aparecía Shoko en la primera imagen promocional del anime.

 

 

En lo que respecta a rostros extra, traerá un rostro de acción y un rostro sonriendo con la boca cerrada, similar al que trae la figura de Shoko.

Por todo esto de los pocos extra que trae aparte de las piezas de armadura extra para la figura de Shoko y de que es prácticamente la misma figura que la de Shoko, solo que en vez de representar a Shoko, representa a Kyoko; nada más hay que decir de ésta figura.

Por ello, ya, para terminar, solamente decir que este set con la figura de Kyoko de Equuleus y las piezas de armadura extra para ponérselas a la de Shoko para representar a éste personaje con la segunda versión de la Armadura de Equuleus se comercializará cómo figura de venta exclusiva por Tamashii Web Shouten y que será lanzada al mercado en Noviembre de 2019 a un precio de 9.900¥.

 

 

 

 

 

 

 

Últimas novedades sobre mi nuevo blog

 

 

 

Escribo ésta entrada para anunciar que va a haber un pequeño cambio de planes con respecto a lo que explico en la entrada titulada “Próximamente en «Grand Pope Shun Blog»… Guía de Episodios de «Saint Seiya»”.

Cómo seguramente recordaréis los seguidores fijos de éste blog, en dicha entrada aprovechaba para anunciar, aparte de que iba a publicar una guía de episodios de Saint Seiya, algo que no tenía nada que ver ni con eso ni con ninguna otra cosa relacionada con Saint Seiya que fuera a hacer en éste blog: que iba a crear un blog dedicado al videojuego simulador espacial multijugador masivo online Elite: Dangerous.

Pues bien, el “pequeño cambio de planes” sobre lo que explico en la entrada antes mencionada es con respecto al blog dedicado a Elite: Dangerous.

Ese “pequeño cambio de planes” es que, finalmente, al menos de momento, no voy a crear dicho blog. Y el motivo por el que al final no voy a crear el blog dedicado a Elite: Dangerous es que, en su lugar, voy a crear otro completamente distinto, dedicado a otra temática.

Efectivamente, y después de pensarlo mucho, al final me he decidido a crear un blog dedicado a mi otra gran pasión: los OVNIs y los Fenómenos Paranormales.

Y es que, efectivamente, el de los OVNIs y los Fenómenos Paranormales es un tema que me fascina.

De hecho, es un tema que me interesa mucho desde hace mucho tiempo ya, desde los 90, cuando empecé a oír hablar de estos temas. Tanto es así que incluso la idea de crear un blog dedicado a ellos no es algo que se me haya ocurrido de la noche a la mañana, desde hace unos pocos meses; sino desde hace bastante tiempo, pues si bien no exactamente la de crear un blog dedicado a ellos; sí lleva mucho, mucho tiempo rondándome la cabeza la idea de dedicar, aunque sea mi tiempo de ocio, de una forma u otra a estos temas.

Sin embargo, a pesar de ello, si no me he decidido de forma definitiva a ello hasta ahora ha sido por diversas circunstancias tales como las que podemos tener todos como falta de tiempo, estar ocupado en otras cosas, etc.; que hacían que al final acabara “aparcando” la idea de dedicar mi tiempo a estos temas.

Pero ahora me he decidido de forma definitiva a crear el blog dedicado a estos temas al que me refiero en esta entrada animado a ello por ciertas “noticias”, ciertas novedades que han ido surgiendo en los últimos meses. Pero de ellas ya hablaré, precisamente, en ese blog.

Aquí, y para terminar, baste decir que el blog dedicado a los OVNIs y los Fenómenos Paranormales que pretendo crear es un proyecto que no emprenderé en solitario, sino con la inestimable ayuda de una segunda persona que es tan apasionada, o incluso más que yo, de estos temas. De hecho, ha sido animado por esa persona, también, por lo que me he decidido de forma definitiva a crear el blog.

Por último, me gustaría invitar a aquellos de quienes leáis ésta entrada que os interesen estos temas a seguir mi nuevo blog y anunciar que cuando esté ya en línea y operativo lo anunciaré aquí.

 

 

Tamashii publica la galería del Dios Ares Exclamation Saintia Sho Edition

 

 

 

Una vez más termina un mes y comienza uno nuevo y, por ello, Bandai anuncia el futuro lanzamiento de una nueva figura de acción de Saint Seiya. Y, de nuevo, la que anuncia es una figura Myth Cloth EX.

Esta vez, la que se anuncia es una que muchos coleccionistas creímos en su momento que se anunciaría en abril, o, incluso, en marzo, pero que al final no fue así.

Ahora, sin embargo, como reza el dicho, “a la tercera va la vencida”, y, finalmente, se ha anunciado esa figura este mes que acabamos de terminar.

Cómo recordareís los seguidores asiduos de éste blog, en sendas entradas anteriores, las dedicadas a las figuras Myth Cloth EX de Seiya de Sagitario y Krishna de Chrysaor; comento que muchos coleccionistas esperaban, en primer lugar, que junto a la primera de ellas, la de Seiya de Sagitario, se anunciara también la figura Myth Cloth EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares y ataviado con esa versión de la Armadura Divina de Géminis que viste en Saintia Sho y que en el anime basado en dicho manga es de color plateado y rojo; y, en segundo lugar, que, en vista de que no fue así en el mes en que se anunció la de Seiya de Sagitario, que se anunciara en abril.

Sin embargo, una vez más, no fue así, y tampoco se anunció en abril.

Ahora, sin embargo, éste mes, por fin, ya sí se ha anunciado oficialmente el futuro lanzamiento de la figura Myth Cloth EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares y ataviado con la versión de la Armadura Divina de Géminis que viste en Saintia Sho.

En esta ocasión la primera noticia sobre el lanzamiento de ésta figura la tenemos de la mano de la propia Bandai que, cómo ya ha hecho en alguna que otra ocasión, se ha adelantado a las revistas especializadas y ha anunciado esta figura el día 15 de este mes que hemos terminado.

Y es que, de nuevo, Bandai ha aprovechado un publirreportaje que ha publicado en Tamashii.jp a modo de galería “Final Sample” de, en ésta ocasión, la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus para colgar en él una nueva foto de esta figura de Saga de Géminis.

Efectivamente, como ya sabrán muchos de los que lean esto, pocos días antes de su lanzamiento al mercado, se publicó un publirreportaje sobre la figura de Milo de Escorpio EX Saintia Sho Color Edition a modo de galería de fotos “Final Sample”.

“Final Sample” es el término con que se conoce una clase de galería de fotos de las figuras Myth Cloth EX que, durante un tiempo, estuvo lanzando Bandai según llegaba la fecha de lanzamiento de la figura en cuestión. Se denominaban “Final Sample” porque eran galerías de fotos de las figuras en las que éstas aparecían sin ningún retoque con Photoshop para que los coleccionistas supiéramos de antemano cómo se verían las figuras cuando las tuviéramos en mano.

Sin embargo, con el tiempo, Bandai dejó de colgar en Tamashii.jp este tipo de galerías de fotos.

Ahora, sin embargo, parece que ha “reciclado” la idea y la ha “convertido” en una serie de publirreportajes. Aunque, parece ser, que solo lo hará con figuras que “inauguren” una nueva línea o con aquellas a las que, por el motivo que sea, quieran darles “mucho bombo y platillo”.

El caso es que, cuando se publicó el publirreportaje sobre la figura de Milo de Escorpio EX Saintia Sho Color Edition, se incluyó una fotografía de la figura EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares en la que ésta aparecía luciendo un rostro con los ojos ensombrecidos y ese casco tan parecido al del Gran Patriarca Ares característico de la versión anime de esa Armadura de Géminis que es idéntica a la Armadura Divina de Géminis de Soul of Gold, pero que, en el anime de Saintia Sho se diferencia de la de Soul of Gold en que es plateada y roja y en el diseño del casco y el de las alas.

Pues bien, cómo ya he comentado, Bandai ha hecho lo mismo este mes que hemos terminado y ha aprovechado que ha lanzado un publirreportaje de la figura Myth Cloth clásica de Shoko de Equuleus para incluirle una nueva fotografía de la Myth Cloth EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares.

En ésta ocasión, la que ha publicado ha sido una fotografía de cuerpo entero de la figura en pose neutra y sin el casco, de modo que podemos ver el rostro de Saga en su personalidad malvada y el cabello gris que incluirá esta figura. Concretamente, la que ha publicado es la misma foto que encabeza ésta entrada, pero sin la leyenda “the picture is for illustrative purposes only”.

Esto, cómo ya he dicho, ocurrió el día 15 de éste mes que hemos terminado.

Y, finalmente, el día 30 de mayo, se “anunció oficialmente” esta figura a través del hecho de que, por fin, se colgó la galería de fotos oficial de la figura.

Así las cosas, hemos de decir que, en el caso de ésta figura, nos encontramos ante una que recrea muy fielmente tanto la armadura como el rostro y el cabello del personaje.

En lo que respecta a la armadura, poco podemos decir de ella, pues, básicamente, es la misma que la de la figura Myth Cloth EX de Saga de Géminis Armadura Divina de Soul of Gold, de modo que lo único que cambia es el diseño del casco y el de las alas.

En cuanto al casco, cómo ya dijimos, este tiene un diseño muy similar al del casco que lleva el personaje como Gran Patriarca malvado, pero no es exactamente igual. Efectivamente, el casco tiene un diseño que, en líneas generales, recuerda al casco rojo que el personaje lleva como Gran Patriarca malvado, pero el dragón (o lo que sea) que lo adorna, aunque también está en esa misma postura con la cabeza echada hacía delante que en el casco rojo de Gran Patriarca, es distinto y el casco en sí tiene un diseño que lo convierte en un casco “a caballo” entre el casco rojo de Gran Patriarca y el que lleva el dios Ares en las escenas del manga de Saintia Sho en las que se evoca la batalla entre Atenea y Eris y Ares en la era mitológica.

En lo que respecta a las alas, estas tienen un diseño que recuerda al de las alas de la Armadura Divina de Sagitario de Soul of Gold, pero las de esta armadura de Géminis tienen un diseño por el que recuerdan más a las alas de un demonio o las de un murciélago. Este diseño está tomado del manga, pues, efectivamente, en el manga de Saintia Sho las alas de esta Armadura de Géminis son así.

En cuanto al color del que está pintada la armadura de ésta figura, hemos de decir que ésta es prácticamente monocroma, pues está pintada de un color gris plateado genérico en todas sus piezas con solamente las “plumas” de las alas, la placa vertical inferior de las hombreras y el “cuerpo” de las piezas en forma de rombo que adornan éstas, la pieza en forma de rombo que adorna la pancera, el “cuerpo” de la parte inferior de la placa frontal del faldón, el borde inferior de las placas laterales de éste, las puñetas de los brazales y la parte inferior de las grebas; en un color rojo intenso.

En lo que respecta al rostro y el cabello de la figura, éstos representan al personaje con los rasgos que lo caracterizan cuando está en su personalidad malvada tanto en el anime clásico cómo en el de Saintia Sho: con esos ojos que se caracterizan por tener “lo blanco” de color rosado y con el pelo de color gris, en vez de azul.

Debido a que en Saintia Sho, al menos en el anime, que el personaje tenga los ojos rojos y el cabello gris se debe a que está poseído por Ares, esta figura es una que todos los juegos de cabello están pintados de gris y todos los rostros tienen “lo blanco” de los ojos pintado de rosa.

En cuanto a extras, parece ser que no serán muchos los que traerá, al menos según la galería de fotos oficial. Y es que, en lo que respecta a pares de manos alternativos, pares propiamente dichos no traerá, sino una mano derecha con la que podremos exhibir la figura sujetando la espada del personaje y otra mano, también derecha, con la que podremos exhibirla sujetando la Manzana de Oro de Eris.

Sin embargo, cómo habréis observado, he dicho: “al menos según la galería de fotos oficial”. Y es que las revistas muestran que, además de éstas dos manos derechas, la figura también incluirá un par de manos con las que podremos exhibir la figura en la postura de ejecución de la técnica Explosión Galáctica del personaje.

En lo que respecta a los rostros, sin embargo, ésta es una figura que estará bien surtida de ellos, pues traerá tres rostros alternativos, con lo que, con el rostro neutro estándar, hace un total de cuatro rostros.

Los rostros extra son uno que representa al personaje riéndose con maldad, otro que lo representa sonriendo, también, con una sonrisa maligna y un rostro neutro con los ojos cerrados.

En cuanto a extras distintos de pares de manos y rostros alternativos, ésta figura incluirá una espada y una réplica de la Manzana de Oro de Eris.

Si bien a aquellos que solo hayan visto el anime de Saintia Sho les puede parecer que la espada es un extra que Bandai se ha sacado de la manga, en realidad, no es así. Efectivamente, la espada es un extra que Bandai ha tomado del manga de Saintia Sho, pues en éste el personaje, efectivamente, posee una espada cuyo diseño es el mismo que el de la espada de la figura. Cómo mucho, lo que Bandai se ha “inventado” son los colores de los que está pintada la espada de la figura.

E, incluso, eso no es del todo cierto, pues en el videojuego Saint Seiya: Cosmo Fantasy aparece el personaje poseído, vestido con ésta versión de la Armadura de Géminis y con la espada; y ésta es de los colores de la de la figura.

Por lo demás, nada más hay que decir de ésta figura, por lo que ya, para terminar, solo comentaré dos cosas:

Una es que, cómo ya he dicho, todos los rostros de ésta figura representan al personaje en su personalidad malvada.

Esto, junto al hecho de que, cómo en todas las figuras, sean rostros con distintas expresiones; hace que ésta sea una figura que quizá tenga un cierto alto nivel de ventas. Pero ello se debería a que mucha gente que la comprara no lo hiciera por la figura en sí, sino por el hecho de que los rostros de esta figura muy seguramente se le puedan poner a otras figuras EX del personaje, como la del personaje con la versión clásica de la Armadura de Géminis, o, ¿por qué no?, la de la “versión” Espectro de Hades del personaje. Incluso la figura entera, el “cuerpo” de la misma, posiblemente se pueda usar como “cuerpo” de la figura del Gran Patriarca Ares del Saga Saga Premium Set.

La otra es la siguiente: antes, al hablar de la espada que incluye esta figura, he explicado que ésta no es en absoluto un completo invento de Bandai, sino que, por el contrario, el personaje, en el manga, sí llega a aparecer armado con una espada idéntica a la de la figura.

Pues bien, sin embargo, sí que hay en esta figura algo que es un “invento”, en este caso, no solo de Bandai, sino, también, de Toei Animation: el casco de la armadura.

Y es que aunque el diseño del casco de la armadura de esta figura, cómo ya he comentado, es uno que lo convierte en un casco “a caballo” entre el casco rojo que lleva el personaje como Gran Patriarca malvado y el que lleva el dios Ares en las escenas del manga de Saintia Sho en las que se evoca la batalla que libraron Atenea y Eris y Ares en la época mitológica; es un casco cuyo diseño se han “sacado de la manga” Toei Animation y Bandai porque, al menos hasta ahora, en el manga de Saintia Sho, el personaje no ha salido en ningún momento con el casco de esta versión de la Armadura de Géminis puesto, ni sujeto bajo el brazo, ni nada, por lo que, en realidad, no se sabe cómo es el casco de esta versión de la Armadura de Géminis según la haya concebido Chimaki Kuori, o Masami Kurumada, o quien sea el encargado de diseñar las armaduras de los personajes del manga de Saintia Sho.

Por último, decir que esta figura se lanzará como una figura de venta regular y que se lanzará al mercado en Octubre de 2019 a un precio de 14.300¥.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tamashii publica la galería de Krishna de Chrysaor EX

 

 

 

Termina un nuevo mes y, de nuevo, se anuncia una nueva figura de acción de Saint Seiya. Y, de nuevo, la que se anuncia es una nueva figura Myth Cloth EX. En esta ocasión se trata de la figura Myth Cloth EX del General Marino Krishna de Chrysaor.

Cómo explico en la entrada anterior, el mes pasado, al menos algunas personas, esperaban que, junto a la que se anunció dicho mes, la Myth Cloth EX de Seiya de Sagitario, se anunciara también la Myth Cloth EX de Saga de Géminis poseído por el dios Ares ataviado con la armadura con la que aparece vestido al final del último capítulo del anime de Saintia Sho.

 

 

Ello se debía a que, poco antes de que se anunciara el lanzamiento de la figura EX de Seiya de Sagitario, se incluyó en la Web de Tamashii una foto del prototipo de la figura de Saga/Ares que se colgó en un reportaje sobre la figura Myth Cloth EX de Milo de Escorpio Saintia Sho Color Edition y corrió el rumor de que dicha figura se lanzaría en Agosto.

 

 

Por ello, y en base al hecho de que la figura Myth Cloth EX de Seiya de Sagitario se anunció como una figura que sería lanzada, precisamente, en Agosto; era de esperar que la figura de Saga/Ares fuera anunciada junto a la de Seiya de Sagitario.

Sin embargo, al final no fue así y la de Seiya de Sagitario fue la única que se anunció el mes pasado.

Precisamente por esto, en principio, era de esperar que la de Saga/Ares fuera la que fuera anunciada éste mes.

Sin embargo, una vez más, no ha sido así, y este mes que estamos terminando la que se ha anunciado es aquella figura sobre la que versa esta entrada: la figura Myth Cloth EX del General Marino de Poseidón Krishna de Chrysaor.

Así las cosas, podemos decir que nueve meses después de que se anunciara el lanzamiento de la figura Myth Cloth EX de Isaac del Kraken, por fin, se anuncia el lanzamiento de la de un nuevo General Marino de Poseidón.

Con la de Krishna de Chrysaor son ya cuatro las figuras Myth Cloth EX de Generales Marinos de Poseidón que hay, quedando así ya solamente tres por salir: la de Io de Scylla, la de Bian (o Baian) de Hipocampo y la de Kassa de Lymnades.

Esto es algo a tener en cuenta, pero no por nada del otro mundo, sino cómo una curiosidad, porque en los foros especializados en Saint Seiya y/o en las figuras Myth Cloth y Myth Cloth EX hay entre sus usuarios un “juego” con estos personajes y sus figuras de “apostar” cual será la siguiente en salir.

Ello se debe a lo ecléctico que es este conjunto de personajes en lo referente a su popularidad entre los fans. Y es que es un grupo de personajes que, por un lado, hay cinco de ellos que son bastante populares, mientras que hay otros dos que son bastante “despreciados” por los fans.

Para no detenerme a hablar mucho de estos personajes por lo que ya he explicado en anteriores entradas sobre que ya no voy a detenerme a hablar de los personajes en las entradas dedicadas a las figuras para reservarme el hacerlo en las entradas de la Guía de Episodios en particular y de la categoría “Grand Pope Shun Encyclopedia” en general; aquí, sobre esto, solo diré que el que haya una fuerte división dentro de este conjunto de personajes entre personajes “admirados” y personajes que son “despreciados” se debe a que, aparte de que los cinco que son “admirados” lo sean por las cualidades que puedan tener que hagan que puedan ser “admirados”; los dos que son “despreciados” lo son, en el caso de uno, porque es derrotado con demasiada facilidad, y en el del otro, porque es un personaje rastrero y traicionero, pues es un personaje que se aprovecha de su habilidad para adoptar la apariencia de otras personas para adoptar la de la persona más querida por su rival para atacarle por sorpresa, “por la espalda”, aprovechando que no se lo espera por creer que está realmente ante ese ser querido suyo.

Es por esto por lo que hay ese “juego” entre los fans de “apostar” cual será el siguiente de estos personajes en salir en figura Myth Cloth EX. Por esto, porque Bandai lo sabe, los fans sabemos que lo sabe y porque, por ello, hay mucha curiosidad por saber qué figura Myth Cloth EX de qué General Marino será la siguiente que decida sacar Bandai, por saber cuales sacará en primer lugar y cuales dejará para el final, supuestamente, en función de la popularidad de los personajes entre los fans.

Es por esto que es un dato curioso que ya solo queden por salir los Generales Marinos que quedan por salir porque, debido a todo lo anterior, produce curiosidad saber cual será la siguiente figura de un General Marino que sacará Bandai en formato EX por lo siguiente: antes comenté que con el anuncio del futuro lanzamiento de la figura EX de Chrysaor ya solo quedarían tres Generales Marinos de Poseidón y que estos son Io de Scylla, Bian del Hipocampo y Kassa de Lymnades.

Pues bien, debido a ello, precisamente, con la salida de Krishna de Chrysaor, excepto por uno, ya habrían salido todos los Generales Marinos populares, quedando solamente por salir, justamente, los dos “despreciados”.

Y es que, efectivamente, con la salida de la figura que nos ocupa, que ya solo queden por salir las tres que quedan supone que ya solo queden por salir uno de los Generales Marinos “admirados” y los dos “despreciados” porque estos últimos son, precisamente, Bian del Hipocampo, que es el que es derrotado con demasiada facilidad, el “debilucho”; y Kassa de Lymnades, que es el que es el personaje que es tan rastrero como para transformarse en el ser más querido de su rival para atacarle por sorpresa.

 

Fanart de Bian del Hipocampo por NiiiiLink

 

Fanart de Kassa de Lymnades por NiiiiLink

 

En cuanto a la figura que nos ocupa, hay que decir que, de nuevo, nos encontramos ante una figura que recrea de manera totalmente fiel tanto al personaje como su armadura.

En lo que respecta a la armadura de la figura, esta recrea muy fielmente la del personaje no solo en lo que respecta al diseño de la versión anime de la del personaje, sino, también, una vez más, en lo que respecta al color. Efectivamente, de nuevo, como en el caso de todas las figuras Myth Cloth EX de los Generales Marinos de Poseidón, la de esta figura es de un color naranja fuerte genérico en todas sus piezas con un tono de dorado amarillo en la ornamentación y en algunas piezas.

En el caso de la figura que nos ocupa, sin embargo, el tono de dorado amarillo se limita únicamente a los “cuernos” del casco/tiara, a la ornamentación de éste mismo, las hombreras, el peto y el faldón; a los guardabrazos y a una pieza que tienen los escarpes de la armadura de esta figura/personaje en la parte superior del empeine.

En lo que respecta al rostro y el cabello de la figura, estos recrean también muy fielmente el rostro y el cabello del personaje. A este respecto, me parece que merece la pena mencionar que, al menos para el gusto de quien esto escribe, el rostro de esta figura EX de este personaje recrea los rasgos faciales del último bastante mejor que su homónima Myth Cloth clásica. Es cierto que ya la figura Myth Cloth clásica recreaba los rasgos faciales del personaje muy bien, no digo lo contrario, pero, al menos desde mi punto de vista, el rostro de la figura EX sí está bastante mejor conseguido que el de la Myth Cloth clásica.

Por otro lado, pero siguiendo hablando del rostro de esta figura EX, creo que también merece la pena destacar un detalle curioso de ésta figura y su rostro y/o su cabeza:

Como se puede ver en las fotos de la galería de la figura EX, este es un personaje que se caracteriza por el hecho de que lleva el pelo cortado y peinado formando una cresta. Debido a ello, la figura Myth Cloth EX de este personaje no tiene la característica partición común a estas figuras que divide la cabeza en dos “mitades” transversalmente, que, por ello, en todas está en la parte central del cabello dividiendo este en dos partes que serían la que, en una persona real, iría desde la coronilla (más o menos) hasta el flequillo y la que iría de la coronilla hasta la nuca; y que tanto se ha hecho notar en las figuras de esta colección de Milo de Escorpio y de Poseidón.

Por el contrario, esta figura de Krishna de Chrysaor tiene la partición de la cabeza en lo que en una persona real sería la zona central del hueso parietal y de los huesos temporales.

Esto merece la pena mencionarlo porque una de la revistas (por lo menos) hace alusión a ello cuando, en su reportaje dedicado a esta figura, destaca que debido al peinado del personaje, el casco/tiara de la armadura de esta figura EX se montará intercambiando solamente la parte posterior de la cabeza.

Para terminar con el rostro, decir que también me parece que merece la pena comentar por último que el de esta figura recrea tan fielmente el del personaje que incluso lleva esculpidas en relieve las ojeras que tiene el personaje en el manga y el anime.

En cuanto a los extras que traerá, esta figura estará bastante bien surtida de ellos.

En lo que respecta a rostros y pares de manos extra, en cuanto a los últimos, traerá un par de manos pensadas para exhibir la figura en la postura de meditación que adopta el personaje tras romperle Shiryu la lanza, la pancera, el peto y el casco/tiara de la armadura; y otro par de manos pensado para exhibir la figura sujetando con ambas manos o solamente con una la lanza.

En cuanto a rostros extra, traerá un rostro neutro con los ojos cerrados, un rostro de acción y un tercer rostro neutro con los ojos completamente blancos pensado para usarlo para exhibir la figura en postura de meditación.

En lo que respecta a extras diferentes a pares de manos y rostros adicionales, traerá la obligada replica de la lanza del personaje, una replica del aro de metal con las piezas que simulan llamas que incluye la armadura del personaje cuando ésta está en modo object y que, en el manga, también lleva el personaje acoplada a la pieza protectora de la espalda; un accesorio que recrea los chakras pensado para usarlo para recrear con la figura la escena en que Shiryu consigue ver los chakras del personaje y un soporte para usarlo como base tanto para el object de la armadura del personaje como para la figura de este último para exhibirla en postura de meditación.

Para terminar con ésta figura, indicar que el “cuerpo” de la misma representa el torso desnudo del personaje, cosa que Bandai ha hecho así teniendo en cuenta el detalle de que, en el manga y el anime, el personaje se pone en pose de meditación para poder ejecutar su técnica Maha Roshini después de que Shiryu rompa la lanza y la pancera, el peto y el casco de su armadura; pues la técnica Maha Roshini es la única que el personaje tiene aparte de la que ejecuta con su lanza.

A este respecto, merece la pena señalar que la figura está recibiendo críticas de parte de los coleccionistas, que critican que Bandai no haya hecho nada para disimular de algún modo lo antiestético de la partición entre pecho y abdomen de las figuras de personajes cuyas armaduras cubren la totalidad del torso de los mismos o que no vaya a incluir una pieza alternativa única que represente el conjunto del torso del personaje para que los coleccionistas podamos ponérsela a la figura cuando queramos representar al personaje en postura de meditación para que no luzca tan antiestética como luce con la partición entre el pecho y el abdomen.

Por último, decir que esta figura se comercializará como figura de venta exclusiva por Tamashii Web Shouten y que se lanzará en Septiembre de 2019 a un precio de 10.800¥.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tamashii publica la galería de Seiya de Sagitario EX

 

 

 

Hace ya varios días que ha empezado un nuevo mes y Tamashii ha dado inicio al periodo de preorders de, en esta ocasión, una sola figura de acción de Saint Seiya. En esta ocasión se trata de una nueva figura Myth Cloth EX.

Sin embargo, este mes se ha dado una situación atípica con esta figura: la de que, en el momento en que empecé a escribir esto, aunque yo al final solo hablaré de una figura, en ese momento, como seguramente mucha otra gente, di por supuesto que aún quedaba por iniciarse el periodo de preorders de otra figura más.

El caso es que, por ciertos hechos que han ido ocurriendo a lo largo del mes pasado, muchos de los fans de Saint Seiya que coleccionan las figuras Myth Cloth y/o las Myth Cloth EX hemos dado por supuesto que a finales del mes pasado, principios de este, se anunciarían las dos figuras EX que originalmente se mencionaban en el titulo de esta entrada: la de Seiya de Pegaso con la Armadura de Oro de Sagitario y la de Saga de Géminis poseído por el dios Ares y ataviado con esa variante de la Armadura Divina de Géminis que viste en Saintia Sho y que en el anime basado en dicho manga es gris plateado con la ornamentación y algunas piezas rojas y cuyo casco es un casco muy parecido al de la vestimenta de Gran Patriarca que viste el personaje tanto en el anime clásico a partir del capítulo 16 como en el de Saintia Sho.

Sin embargo, al final no ha sido así. Y es que, efectivamente, en el momento en que estoy escribiendo esto estamos a día 11 de Abril, solamente se ha dado inicio al periodo de preorders de Seiya de Sagitario EX y, por ser la fecha que es, está claro que al final no será este mes en el que se inicie el preorder de Saga/Ares Myth Cloth EX Saintia Sho Color Edition.

Por ello, al final, en esta ocasión solo hablaré de la figura de Seiya de Sagitario Myth Cloth EX, como ya he dicho.

En el caso de esta figura, como en el de la de Hyoga de Acuario, es poco lo que podemos decir, pues al igual que pasaba con la anterior, es simplemente una figura de Seiya ataviado con la Armadura de Sagitario, por lo que, aunque como figura en sí misma es una distinta, la armadura es la misma que la de la figura Myth Cloth EX de Aiolos de Sagitario.

Además, mientras que con la de Hyoga ataviado con la Armadura de Acuario Bandai se molestó en diseñar un rostro y un cabello nuevos, al parecer, con la de Seiya de Sagitario no ha sido así y se ha limitado a ponerle los mismos rostros que la figura Myth Cloth EX de Seiya de Pegaso Segunda Armadura.

Aún así, sí se puede decir de esta figura algo más que lo dicho hasta aquí. Y es que sí que hay una diferencia entre esta figura de Seiya ataviado con la Armadura de Sagitario y la EX de Aiolos de Sagitario, amén del hecho de que la que nos ocupa represente a Seiya.

Dicha diferencia entre ambas figuras está en los colores de los que está pintada la armadura de la figura que nos ocupa.

En su día, la figura Myth Cloth EX de Aiolos de Sagitario se lanzó con una Armadura de Sagitario que era de un color dorado amarillo genérico en todas sus piezas, con el faldón y el casco/tiara en color oro blanco.

La de Seiya de Sagitario, por el contrario, según las fotos de su galería, estará pintada de un color dorado amarillo apagado genérico en todas sus piezas, con el casco/tiara y el faldón pintados de color dorado anaranjado con el adorno de la placa frontal de éste último del mismo tono de dorado del resto de la armadura.

Por lo demás, como ya he dicho, aparte de hablar de los extras que traerá, nada más se puede decir de ésta figura.

Por ello, en cuanto a los extras que traerá, decir que, en lo que respecta a rostros extra, traerá un rostro de acción y sendos rostros con los dientes apretados: uno con los ojos mirando al frente y otro con estos mirando hacia un lado.

En cuanto a pares de manos extra, traerá un par de manos para exhibir la figura en postura de sujetar el arco y la flecha de Sagitario, preparado para disparar ésta última; otro par de manos para exhibirla sujetando los nunchakus de la Armadura de Libra y un tercer par para exhibirla en la postura de la técnica Meteoros de Pegaso del personaje que podemos ver, sin ir más lejos, en la imagen que encabeza la entrada inmediatamente anterior a esta.

Para terminar con esta figura y, ya, con esta entrada, solamente decir que ésta figura será comercializada como figura de venta regular y que se lanzará en Japón en Agosto de 2019 a un precio de 9.720¥.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Guía de Episodios de “Saint Seiya”: Introducción

 

 

 

Cómo explico en la entrada en la que lo anuncio, he decidido publicar una guía de episodios de Saint Seiya en este blog.

En esa entrada explico que las entradas que publicaré resumiendo los episodios del anime de Saint Seiya serán entradas en las que seguiré un modelo de estas divididas en varios apartados, dos de los cuales serán un apartado dedicado a los mitos griegos o de otros pueblos de la Antigüedad a los que se haga referencia en ellos o a los que se haga un “guiño” con algunos detalles o aspectos de la trama o del “background” de los personajes, etc.; y otro dedicado a curiosidades.

Por ello, a raíz de comenzar a escribir la entrada de la guía de episodios dedicada al capitulo 1 del anime clásico, ocurrió algo que me dio la idea de escribir, por así decirlo, una “entrada cero” de la Guía de Episodios.

Esa “entrada cero” es ésta.

Esta es una entrada que he decidido escribir para explicar ciertas cosas que creo que no está demás saberlas para mejor comprender la trama, la historia. No es que se trate de cosas que haya que saberlas antes de ponerse a ver la serie sí o sí; en absoluto, puede comprenderse a la perfección sin saberlas de antemano pues ya las explican los guionistas por boca de los personajes en el momento adecuado. Pero son cosas que yo he decidido explicar en esta entrada aparte de las demás porque considero que comentarlas en el apartado de curiosidades del episodio en cuestión en que son explicadas haría que dicho apartado fuera más extenso de la cuenta.

Cómo hemos visto en la entrada titulada “Saint Seiya: El Manga y el Anime”, Saint Seiya se divide en varias partes denominadas “sagas”.

En esta entrada vamos a ver cada una de las partes en que se divide la serie.

Pero como, tal como digo en la entrada en la que anuncio que voy a publicar una guía de episodios, pretendo hacer precisamente eso, en esta entrada vamos a ver cada parte, cada saga, muy por encima.

De hecho, es de una forma tan sucinta en la que quiero resumir en esta entrada la historia, que lo que voy a hacer es un sencillo esquema en el que, simplemente, voy a enumerar las partes en las que se divide la serie con una breve descripción del argumento de cada una de ellas.

Vamos allá:

Cómo explico en la entrada anteriormente mencionada (y en algunas otras), Saint Seiya se divide, como otras series anime similares (como, sin ir más lejos, Dragon Ball) en varias partes denominadas “sagas”.

En los mangas y animes Nekketsu se denominan “sagas” a las distintas partes en que se divide la historia porque suelen ser tandas de capítulos en las que los personajes protagonistas de la serie en cuestión se enfrentan a un mismo enemigo; por lo que se las denomina “sagas” porque suelen titularse “Saga de” y el nombre del villano en cuestión.

Así, como ya hemos visto en otras entradas, Saint Seiya se divide en las sagas del Santuario, de Asgard (que es una saga exclusiva del anime), de Poseidón y de Hades.

Por otro lado, merece la pena destacar que, si bien no es algo oficial, sino algo que es visto así desde el punto de vista de los fans, podemos decir que la Saga del Santuario se divide a su vez en varias partes menores. Estas serían: “El Torneo Galáctico”, “Los Caballeros Negros”, “Los Sonota Saints”, “Los Caballeros de Plata” y “Las Doce Casas” (o “Los Doce Templos”).

Así, si hiciéramos un esquema de la serie, como pretendo yo hacer en esta entrada, éste quedaría así:

 

Saint Seiya:

 

1.-Saga del Santuario:

 

A.-El Torneo Galáctico.

B.-Los Caballeros Negros.

C.-Los Sonota Saints.

D.-Los Caballeros de Plata.

E.-Las Doce Casas.

 

2.-Saga de Asgard.

3.-Saga de Poseidón.

4.-Capitulo de Hades:

 

A.-Santuario.

B.-Infierno.

C.-Elíseos.

 

Cómo ya explico en la entrada dedicada a los mismos, Saint Seiya nos narra las aventuras de cinco adolescentes japoneses que son lo que en la serie se denomina Santos, o Caballeros, de Atenea.

Pues bien, la Saga del Santuario nos narra cómo estos cinco personajes han de enfrentarse a sus propios compañeros de armas, a otros Caballeros de Atenea. Ésta parte de la serie se titula así porque el motivo por el que los protagonistas han de luchar contra compañeros de armas suyos, es decir, contra personajes que deberían ser aliados suyos; es porque el villano de la misma es el Gran Patriarca, un personaje que ostenta el cargo de Sumo Pontífice debido a que, como los Caballeros son guerreros al servicio de la diosa Atenea, son una organización de carácter religioso, por lo que su líder es Sumo Sacerdote por ser “el representante de Atenea en la Tierra”. La saga se llama “del Santuario”, en vez de “Saga de” seguido del nombre propio del personaje porque durante toda ella el autor del manga y los guionistas de la serie jugarán con los lectores/espectadores a mantener en secreto la identidad de este personaje, a que no se sepa quien es este personaje hasta que llegue el momento en que los protagonistas se enfrenten directamente cara a cara con él.

 

 

La Saga de Asgard, por su parte, nos narra cómo Seiya y sus compañeros han de enfrentarse a los siete Dioses Guerreros (o Guerreros Divinos) de Odín y su líder, la Suma Sacerdotisa de Odín, Hilda de Polaris. Esta saga se llama “de Asgard”, en vez de “Saga de Odín” o “Saga de Hilda”, por un motivo similar al motivo por el que la Saga del Santuario se llama así: porque, al igual que en la Saga del Santuario, no se nos revelará quien es el verdadero villano que está detrás de todo lo que ocurre hasta el final, ya que éste no será Hilda de Polaris, pues, aunque es este personaje el que iniciará la batalla entre los Dioses Guerreros y los Caballeros, la “Final Boss” de esta saga, no lo será porque ella sea realmente malvada, sino porque el verdadero villano de la saga la controlará a su antojo, pues le pondrá por la fuerza en un dedo de su mano el legendario Anillo de los Nibelungos de la mitología nórdica, un anillo maldito que, en Saint Seiya, tiene en las personas que lo tengan en su poder el mismo efecto que el Anillo Único de El Señor de los Anillos: el de hacer que su dueño se vuelva malvado. Es por esto que esta saga recibe su nombre, en vez de el del villano en cuestión, de el del escenario en que se desarrolla la acción en ella.

 

 

La siguiente saga, cómo ya he dicho, es la de Poseidón. En esta saga, Seiya y sus compañeros se enfrentan al dios Poseidón y sus guerreros, los siete Generales Marinos de Poseidón. En ella, todo empieza cuando el dios del mar, Poseidón, desata un Diluvio Universal para destruir a la Humanidad. Cuando Poseidón le explica a Atenea que el Diluvio Universal durará cuarenta días, ésta decidirá sacrificarse encerrándose en el interior de uno de los varios pilares gigantes que sostienen, no se sabe si una bóveda, un campo de fuerza, o qué; que impide que el agua del mar anegue el Santuario que tiene Poseidón en el fondo del mar, donde parte del agua del Diluvio Universal caerá en su interior, retardando de esa forma el diluvio, haciendo que la Humanidad disponga de más de cuarenta días. Por ello, para salvar a Atenea y al mundo es por lo que Seiya y sus compañeros se enfrentarán a los Generales Marinos.

 

 

Y, finalmente, tenemos la Saga de Hades. Cómo expliqué en su día en otras entradas, esta es una saga que durante mucho tiempo solamente existió en el manga original. En su día, el anime de Saint Seiya terminó con el último capitulo de la Saga de Poseidón, cancelándose, de ese modo, antes de que el equipo de producción del mismo pudiera siquiera comenzar a hacer la Saga de Hades. Sin embargo, finalmente, en torno al año 2002, Toei Animation decidió finalmente realizar la versión animada de la Saga de Hades.

Sin embargo, cómo hacía mucho tiempo desde que se emitió el último capitulo de la Saga de Poseidón, el estudio afrontó su realización como si de una serie nueva aparte se tratase. Es decir, en vez de realizarla de forma que cuando se emitiese por fin en TV su primer capitulo fuese “presentado” como el 115 de la serie original, se realizó cómo una serie aparte. No solo eso, sino que ni siquiera se realizó la Saga de Hades como una sola serie. Por el contrario, y tomando como base el hecho de que la acción de la Saga de Hades se desarrolla en tres escenarios distintos, el Santuario de Atenea en el mundo de los vivos, el Hades y los Campos Elíseos; el estudio dividió la serie de la Saga de Hades en tres miniseries en función de esos tres escenarios.

Así, en este caso, no hemos de hablar de “Saga de Hades” en lo que se refiere al anime, sino de tres miniseries tituladas Saint Seiya: Capitulo de Hades – Santuario, Saint Seiya: Capitulo de Hades – Infierno y Saint Seiya: Capitulo de Hades – Elíseos; respectivamente.

Estas tres miniseries narran cómo Seiya, sus compañeros y los Caballeros de Oro supervivientes de la Batalla de las Doce Casas han de enfrentarse a Hades y sus guerreros, los Espectros de Hades.

En estas tres miniseries, Seiya y los otros han de enfrentarse al dios Hades cuando este pretende conquistar la Tierra para convertirla, por así decirlo, en el “Infierno Terrenal”: su intención es provocar un eclipse de sol permanente y así sumir la Tierra en una oscuridad perpetua y someternos a los humanos a las penas del Infierno ya desde nuestro nacimiento, pues, en Saint Seiya, el dios Hades tiene tan mal concepto de la Humanidad que piensa que no merece la pena molestarse en esperar a nuestra muerte para juzgar si hemos llevado una vida virtuosa o pecaminosa, pues, según él, es seguro que será lo último.

 

 

Hasta aquí este resumen de la serie. O, mejor dicho, del argumento de la serie, pues esto no es más que una introducción a la Guía de Episodios. Por ello, aquí no diré nada más, pues ya entraremos en detalles en las entradas/resúmenes de los capítulos.

Por ello, sobre la serie propiamente dicha, sobre la historia, ya solo explicaré una cosa.

Cómo hemos visto en este “pequeño” resumen del argumento de cada saga, en Saint Seiya no solo tenemos a los Caballeros de Atenea como personajes que son guerreros ataviados con armaduras y que luchan a las órdenes de uno de los dioses del panteón pagano griego, como orden de caballería; sino que cada dios tendría su orden de caballería. Por ello, las de los propios Caballeros de Atenea no son las únicas armaduras que nos encontraremos en la serie.

Así, por cada orden de caballería tenemos una clase distinta de armadura. Estas son las siguientes:

1.-Armaduras de Atenea: Denominadas “Cloths de Atenea” en la versión original japonesa (Athena no Cloths), son las armaduras de los Caballeros de Atenea. Las visten tanto los cinco protagonistas como los Caballeros que el Gran Patriarca del Santuario envía a luchar con ellos. “Cloth” en inglés es “ropa”, “vestidura”, por lo que, si tradujéramos el nombre en una traducción literal, sería “Vestiduras de Atenea”. Pero como son armaduras y los miembros de esta orden reciben el nombre de “caballeros” en Occidente, a sus armaduras se las ha denominado, precisamente, “Armaduras”.

Las Armaduras de Atenea son armaduras inspiradas en las 88 constelaciones del cielo nocturno, siendo, de este modo, un total de 88. Debido a ello, su forma general y su diseño recrean la forma de cada uno de los personajes y criaturas de la mitología griega representadas por las constelaciones. Por ello, cuando no están siendo vestidas por sus dueños, permanecen ensambladas formando la forma del personaje o criatura mitológica representada por la constelación en cuestión.

Las Armaduras de Atenea se dividen en tres tipos, tres rangos o clases: Armaduras de Bronce, Armaduras de Plata y Armaduras de Oro. Sin embargo, en principio, de estos tres metales solo tienen el nombre. En realidad, estarían hechas de un metal que sería una aleación de Oricalco, un legendario metal de la mitología griega, que, según muchos mitos, era abundante en la Atlántida; y un metal completamente inventado para la serie, Gammanium. Aparte de estos metales, también estarían hechas de un tercer material: Polvo de Estrellas. Ni en el manga original de Kurumada ni en el anime clásico se explica qué es el Polvo de Estrellas. Pero en el anime Saint Seiya Omega se da a entender que sería cristal de cuarzo. De ser así, se trataría también de un material tomado, no de la mitología griega, pero sí de las creencias religiosas y mágicas de varios pueblos de la Antigüedad y del movimiento New Age según las cuales el cuarzo atrae y absorbe la energía de las estrellas, del cosmos, del Universo. De ahí que en muchas tiendas de esoterismo, etc.; se vendan colgantes y otros artículos de bisutería y decoración con un trozo de cuarzo; porque se piensa que, al tener esas propiedades, llevar un trozo de cuarzo colgado del cuello te llena de energía positiva y de buenas vibraciones.

 

 

En Saint Seiya ejercería una influencia similar sobre las armaduras de los caballeros: sería el material gracias al cual son armaduras que absorben la energía de las estrellas aumentando con ello los poderes del Caballero, la fuerza de éstos.

Ya he explicado en otras entradas que en Saint Seiya y otros mangas y animes Nekketsu cómo éste, sus personajes no tienen superpoderes porque, cómo los superhéroes de los comics americanos, hayan sufrido un accidente o cualquier otra anécdota particular de su “vida”, sino porque en los mundos ficticios en los que estas obras se ambientan existe una energía de indole mística o espiritual, inspirada en el concepto del chi o ki de las religiones asiáticas, que estos personajes usan en combate gracias a que han seguido un entrenamiento tan riguroso en artes marciales, que en ellos se ha desarrollado tanto que pueden utilizarla a modo de “superpoderes”.

En Saint Seiya esto también es así. Y sí, sus personajes pueden usar estos incluso sin llevar puesta su armadura. Pero estos son más efectivos, más potentes, en definitiva, alcanzan su total desarrollo, gracias a las armaduras.

En Saint Seiya, esta energía recibe el nombre de “Cosmos”. Éste “cosmos” no es solamente la energía que dota a los personajes de sus “superpoderes”, sino también la que establece el vinculo entre las armaduras y las constelaciones y la que convierte a las primeras en unas armaduras mágicas o místicas, de forma que no solo protegen el cuerpo del Caballero, sino que también realizan la función dicha en el párrafo anterior.

 

 

2.-God Robes de Odín: Denominadas en el doblaje español de los 90 “Armaduras Divinas de Odín”, son las armaduras de los Dioses Guerreros de Odín. Si hiciéramos una traducción literal del nombre de estas armaduras, éste sería “Vestimentas de Dios” o “Vestimentas Divinas”. El nombre original viene de una “mezcla” entre las palabras inglesa “God” (dios) y la francesa “Robe” (“vestido”, “vestimenta”). Al ser la Saga de Asgard una saga exclusiva del anime, no se revela de qué material están hechas. Cómo las de los Caballeros (y las de las demás órdenes de caballería de la serie), son armaduras mágicas o místicas, es decir, al igual que estas, no solo protegen el cuerpo de su portador, sino que también amplifican los “poderes” de este.

Al haber solo siete Dioses Guerreros, sus armaduras no se dividen en rangos, pues son solo siete. Al igual que las de los Caballeros de Atenea representan a las criaturas y personajes de la mitología griega que tienen su propia constelación, las de los Dioses Guerreros representan a criaturas de la mitología nórdica. Sin embargo, ninguna de ellas se corresponde con ninguna constelación, sino que cada una se corresponde con cada una de las estrellas individuales de la constelación de la Osa Mayor.

 

 

3.-Scales de Poseidón: Denominadas en el doblaje español de los 90 “Escamas de Poseidón”, son las armaduras de los Generales Marinos de Poseidón. Al ser las armaduras de los guerreros del dios Poseidón, representan a criaturas míticas marinas. Sin embargo, no solo representan a criaturas de la mitología griega, sino que hay por lo menos dos que representan, una vez más, a criaturas, en este caso marinas, de la mitología nórdica. Estas son las scales de la sirena que representa a la versión de esta criatura que es mitad mujer mitad pez y la del Kraken.

Dentro de la ficción de la serie, la orden de los Generales Marinos y sus scales son la primera orden de caballería y las primeras armaduras en ser creadas.

En un momento en que aún se estaba publicando la Saga de Poseidón del manga en la revista en que se publicaba éste, el 10 de Agosto de 1988, se publicó un libro dedicado al manga y titulado Data Book Saint Seiya Cosmo Special. Dentro de este libro se publicó un relato titulado La Historia de las Grandes Guerras Santas. Este es un relato que, básicamente, es el equivalente en la franquicia Saint Seiya al Silmarillion de Tolkien, pues, al igual que este, es un relato que nos narra la historia del “mundo” de Saint Seiya desde el Big Bang hasta el principio del propio manga.

En este relato se explica que la orden de los Generales Marinos de Poseidón y sus scales son la primera orden de caballería y las primeras armaduras en ser creadas, porque son creadas por Poseidón en la época de los mitos, cuando decide intentar conquistar la Tierra. Una vez creado su ejército y equipado este con las scales, Poseidón ataca la superficie.

El relato explica que todo esto ocurre porque, de repente, Zeus desaparece del Olimpo, del mundo de los humanos, no sin antes entregarle el control de la Tierra a Atenea. Cuando ocurre esto, Poseidón ve una oportunidad de hacerse él con el control de la Tierra.

Precisamente porque Zeus le ha encomendado a ella el gobierno de la Tierra, Atenea se erige entonces en la diosa protectora del mundo. Es entonces cuando se crea la orden de los Caballeros de Atenea y las armaduras de los mismos.

El relato cuenta también que tras esa guerra entre Atenea y Poseidón, y durante toda la Historia de la Humanidad, se sucederán las guerras entre Atenea y otros dioses, los cuales crearán a su vez sus propias ordenes de caballería y sus propias armaduras para los miembros de estas.

Aunque también se menciona en otras obras de la franquicia, es en este relato, popularmente conocido entre los fans como el “Hipermito”, donde se revela los distintos metales de los que están hechas las armaduras de los personajes. O, al menos, los metales de los que están hechas las armaduras de los Caballeros y las de los Generales Marinos.

Sobre las Scales de Poseidón, el Hipermito revela que están compuestas de oricalco, lo que las hacía tan resistentes que ningún arma humana podía dañarlas, por lo que los combates entre los guerreros de Poseidón y los Caballeros eran desiguales, resultando siempre vencedores los primeros, ya que, en un principio, los segundos no tenían armaduras, siendo así ese el motivo por el que Atenea crea las armaduras de los Caballeros.

A causa del Hipermito, hay un “pequeño” misterio que rodea a la orden de caballería de Poseidón y las Scales. Y es que, mientras que en el manga y el anime parece darse a entender que los guerreros de Poseidón son, sin contar, en principio, los soldados rasos, solo los siete Generales Marinos, Thetis, que es un personaje femenino que es la portadora de la scale que representa a la sirena mitad mujer mitad pez; y las armaduras de estos ocho personajes; el Hipermito, por el contrario, parece dar a entender que el ejército de Poseidón se compone de muchos más guerreros y que, por tanto, habría bastantes más scales que las de los ocho personajes que llegamos a conocer en la Saga de Poseidón.

Este “misterio” se basa, al menos en parte, en el hecho de que en el Hipermito (y también en el manga y el anime), la orden de caballería de Poseidón no se denomina “Generales Marinos de Poseidón”, sino “Marinas de Poseidón”. De esta forma, los Generales recibirían este nombre, en principio, porque eso sería lo que serían, los “generales” del ejército de Poseidón.

 

 

4.-Surplices de Hades: Denominadas en el doblaje español “Armaduras Oscuras”, son las armaduras de los Espectros de Hades. Su nombre proviene del inglés “surplice”, que se traduciría como “sudario” o “mortaja”. No se sabe de qué metal están hechas. Mientras que en el manga son de color negro, en las miniseries de anime son de un color morado tan oscuro que es casi negro (pero que se ve bien que es morado) con algunas piezas y adornos en violeta.

Según se nos explica, la orden de los Espectros de Hades se compone de 108 guerreros, por lo que estas armaduras son 108 también. Estas 108 armaduras no solo representan criaturas de la mitología griega, sino también criaturas de otras mitologías de la Antigüedad e incluso de la Edad Media y de algunas de las más reconocidas obras de terror y fantasía de la literatura contemporanea.

Los Surplices y los Espectros no son 108 porque sí, porque Kurumada quisiera hacer que fuera así por “capricho”, o por hacer que fuera una orden de caballería tan amplia o más que la de los Caballeros por cualquier motivo que nos queramos imaginar, sino porque a la hora de escribir y dibujar la Saga de Hades se inspiró en una obra clásica de la literatura china: la novela Shui Hu Zhuan, escrita por Shi Nai’an, quien vivió entre los años 1296 y 1372.

Titulada en los paises de habla hispana A la Orilla del Agua, Los Forajidos del Pantano, Todos los Hombres son Hermanos, Hombres de los Pantanos o Los Pantanos del Monte Liang, nos narra la historia de 108 forajidos que se embarcan en una rebelión contra el gobierno de la Dinastía Song. Estos forajidos son 108 porque son seres humanos en los que se han encarnado 108 demonios que fueron derrotados y sellados por el dios Shangdi.

Cómo tales, son 108 personajes que “representan” cada uno de los 108 pecados, pasiones o deseos mundanos en los que, según el budismo y otras religiones orientales, puede caer el ser humano.

Inspirándose en este aspecto de esta novela, Kurumada hace que los Surplices de Hades estén ligados a 108 estrellas, denominadas “estrellas malignas”, que “representarían” cada uno de los 108 deseos mundanos.

 

 

Estas son las distintas clases de armaduras que encontramos en Saint Seiya. Ahora que esta franquicia se compone de más mangas y animes, estas no son las únicas que existen. Pero son las principales, las más importantes; por lo que, con esto, es suficiente por ahora y, por ello, voy a dar por terminado lo que quería explicar sobre la serie en sí, sobre su argumento, en esta entrada.

Por otro lado, esta es una entrada que escribo a modo de introducción a la Guía de Episodios porque lo que ocurrió fue que, cuando comencé a escribir la entrada dedicada al capítulo 1 del anime clásico, cuando me puse a empezar a escribir el apartado de curiosidades, me encontré con que el capítulo 1 del anime contiene un cierto número de curiosidades que no solo “afectan” al capítulo 1 propiamente dicho, sino, también, al conjunto de la serie, o, al menos, al conjunto de la primera parte de ésta, la Saga del Santuario; lo que, junto a las curiosidades que solo “afectan” al capítulo 1, hace un número tan elevado de curiosidades que haría que el apartado de curiosidades de la entrada de la Guía de Episodios dedicada a dicho capítulo fuera demasiado extenso para una sola entrada.

Por ello, escribo esta entrada para comentar esas curiosidades que “afectan” al conjunto de la serie que aparecen ya en el capítulo 1 del anime para, de esa forma, poder “saltármelas” en la entrada dedicada al capítulo 1 pero que, aún así, aquellos de los lectores asiduos de este blog que no estén familiarizados con Saint Seiya y/o haga mucho que no ven el anime clásico ni hayan leido ni visto los nuevos mangas y animes, puedan conocerlas.

La primera de esas curiosidades que “afectan” a toda la serie que ya podemos encontrar en el capítulo 1 es una de las varias diferencias que hay entre el manga y el anime en conjunto.

Entre el manga y el anime de Saint Seiya en conjunto podemos encontrar varias diferencias que afectan a distintos aspectos de la obra: diferencias tanto en ciertos aspectos de la trama, como en el diseño de los personajes, sus armaduras, sus biografias y personalidades, etc.

De hecho, son tantas las diferencias entre el manga y el anime de Saint Seiya, al menos en lo que respecta, como ya he dicho, a la Saga del Santuario, que podríamos comparar su caso con el de la franquicia Jurassic Park.

Efectivamente, en el caso de la primera película de Jurassic Park y la novela original escrita por el autor Michael Crichton hay tantas diferencias que casi parecen dos obras totalmente distintas. Lo mismo ocurre entre el manga y el anime de Saint Seiya.

Esa primera diferencia entre el manga y el anime que afecta a todo el conjunto de Saint Seiya es, precisamente, el diseño de las armaduras de los personajes: en el manga, en líneas generales, las armaduras son todas bastante simples en el caso de las de Bronce y de Plata de los Caballeros de Atenea: suelen constar tan solo de casco, hombreras, peto, cinturón o faldón y rodilleras. Sin embargo, para el anime, el equipo de producción de este diseñó unas armaduras algo más elaboradas. En líneas generales, lo que se hizo fue, a las piezas enumeradas antes, añadírseles protecciones para los muslos, la espinilla y el pie. Otro cambio en el diseño de las armaduras, que solo afecta a las de los cinco Caballeros de Bronce protagonistas y la de uno de los personajes de un segundo quinteto, los popularmente conocidos como los “Caballeros de Bronce secundarios”, Jabu del Unicornio, fue el siguiente: en el manga, en la mayoría de los casos, los cascos de las armaduras son cascos que son más bien una especie de diademas o tiaras, lo que, tomando prestado el término del argot del boxeo y los deportes de lucha en general, en el propio manga y anime se denomina “máscara”. Sin embargo, para el anime, en el caso de los cinco Caballeros de Bronce protagonistas (con la única excepción de Hyoga, con quien se respetó el diseño tipo “máscara” del casco de su armadura) y Jabu del Unicornio, estas máscaras fueron convertidas en cascos integrales a los que se les dio, en el caso de los de las armaduras de Seiya, Shiryu y Jabu, forma de cabeza de caballo, dragón chino y unicornio, respectivamente.

 

Armadura de Pegaso del manga

 

Armadura de Pegaso del anime

 

Otra diferencia de las que afectan al manga y al anime en general es una relacionada con la anterior. Y es que los cambios en el diseño de las armaduras no fueron los únicos que introdujo el equipo de producción del anime, sino que, otro cambio que introdujo fue un cambio de color. El caso es que, en el manga, las armaduras de los personajes son monocromas, es decir, de un solo color. Además, suelen ser de un color distinto del que son en el anime, de modo que, por ejemplo, la Armadura de Pegaso, en vez de blanca, es azul celeste. Para el anime, sin embargo, fueron diseñadas como armaduras policromas, es decir, de varios colores, además de que, tomando de nuevo como ejemplo la de Pegaso, fueron coloreadas de otros colores distintos a los del manga, en este caso, blanco. Así, en líneas generales, en el anime, las armaduras suelen ser, en conjunto, de un determinado color con ciertas partes en otros que, generalmente, suelen ser los ornamentos y otras piezas decorativas, tales como los “cuernos” o “antenas” de los cascos, las “aletas”, “alitas”, “cuernos” o “garras” (según sea el caso) de los brazaletes y las espinilleras; o las piezas que se supone que son gemas u otras piedras preciosas decorativas.

 

Diseño de las armaduras del anime fiel al manga.
En un principio, Toei Animation decidió respetar los diseños originales de Kurumada

 

Al final, sin embargo, se optó por rediseñarlas. Esta imagen es uno de los primeros bocetos del nuevo diseño

 

El mismo boceto, pero con la versión de las armaduras que finalmente vimos en pantalla

 

Otra diferencia entre el manga y el anime en general es la siguiente: aquellos de quienes leáis esto que vierais la serie en vuestra infancia (y por supuesto aquellos que, por ser fans y estar al día de lo que ocurre actualmente con ella, la tengáis reciente) tal vez recordéis que, cuando no llevaban puesta su armadura, todos y cada uno de los personajes vestían la misma ropa siempre. Es decir, el equipo de producción del anime no se molestó en dibujar a ninguno de ellos con otra ropa que no fuera la misma que aquella con la que los dibujaron la primera vez que los dibujaron sin armadura. Pues bien, esa es otra diferencia entre el manga y el anime. Y es que, efectivamente, Kurumada sí se molestó en dibujarlos con una ropa distinta cada vez que los dibujó sin armadura. Pero esta no es la única diferencia que hay entre el manga y el anime en general que afecta a los personajes en sí mismos. Y es que otras dos diferencias que hay entre el manga y el anime en general en el diseño de los personajes están en cómo les dibujaba Kurumada los ojos en el manga y en cómo se los dibujaba el staff del anime; y en el color del pelo.

En lo que respecta a los ojos, la diferencia entre el manga y el anime está en que, mientras que Kurumada se los dibujaba cómo los típicos ojos de los personajes de manga y anime, sobre todo, shojo, es decir, en los que no se distingue entre iris y pupila (vamos, en ese sentido, ojos a lo Candy Candy); el staff del anime les dibujaba ojos con iris y pupila.

En lo que respecta al color del pelo, la diferencia entre el manga y el anime está en que, mientras que en el manga todos los personajes tienen colores de pelo reales, en el anime, por el contrario, muchos tienen colores de pelo irreales.

Estas dos diferencias son diferencias entre el manga y el anime que ya podemos apreciar en el capítulo 1 del anime a través del hecho, en el caso concreto del color del pelo de los personajes, de que uno de los dos personajes femeninos que se nos presenta en este capítulo, Shaina, la mujer Caballero de Ofiuco, tenga el pelo de color verde en el anime mientras que en el manga tiene el pelo negro.

Precisamente hablando de este personaje, ya también encontramos a través de ella y su intervención en el capítulo 1 del anime otra diferencia que afecta al conjunto del manga y el anime. Esta diferencia es una que entraría dentro de la diferencia que hay entre el manga y el anime en lo que respecta a cómo visten los personajes cuando no llevan puesta su armadura.

El caso es que, tanto en el manga como en el anime, nos encontramos con que, cuando no llevan puesta su armadura, los personajes pueden aparecer vestidos, a grandes rasgos, con uno de dos tipos distintos de ropa: ropa de calle, de civil, o cómo la queramos llamar, como la que llevaríamos cualquier persona en el mundo real; o con lo que, al menos los fans, llamamos “ropa de entrenamiento”.

Pues bien, la diferencia que hay entre el manga y el anime que podemos ver en el capítulo 1 del anime a través del personaje de Shaina de Ofiuco, es una que afecta a la ropa de entrenamiento de los personajes.

Dicha diferencia es una que, más concretamente, afecta a la “ropa de entrenamiento” de los personajes femeninos. Esta es que, mientras que la ropa de entrenamiento de los personajes masculinos es igual en el manga y en el anime, en el caso de los personajes femeninos, su ropa de entrenamiento es diferente en el anime a cómo es en el manga.

En el segundo, la ropa de entrenamiento de los personajes masculinos consta de una camiseta de manga corta, pantalones, se supone, de la misma tela y color que la camiseta y unos zapatos abotinados de suela plana. En esta fuente, la ropa de entrenamiento de los personajes femeninos es igual que la de los personajes masculinos, con la única diferencia de que los femeninos, en vez de camiseta, llevan una especie de body.

Por el contrario, en el anime, la ropa de entrenamiento de los personajes femeninos no solo se diferencia de la de los masculinos en que los segundos llevan camiseta y las primeras body, sino también en que llevan leotardos y zapatos de tacón.

Esto hace que mientras que en el manga los personajes, cuando no llevan puesta su armadura, salen muchas veces vistiendo una ropa que a los lectores nos puede recordar a la de las antiguas Grecia y Roma, en el anime, por el contrario, al menos en el caso de los personajes femeninos, salgan muchas veces con una ropa que parece una rara mezcla entre la ropa de las Grecia y Roma clásicas y esa ropa de deporte que se puso de moda en los 80, como la que vestían los personajes de la serie Fama.

 

Shaina con su ropa de entrenamiento del manga

 

Shaina con su ropa de entrenamiento del anime

 

Cómo podemos ver en esta ilustración de otro de los personajes femeninos de la serie, todas vestirían la misma ropa de entrenamiento, siendo el color la única diferencia entre la de una y la de otra

 

Nota: Aquellas de las imágenes que ilustran esta entrada que indico a continuación entre paréntesis son obra de los siguientes fanartistas: Marco Albiero (las ubicadas al final de los resúmenes de las sagas de Asgard, Poseidón y Hades), Trident (las que ilustran cada párrafo en que hablo de cada tipo de armadura) y The Sanctuary’s designer & Antares (la de Seiya de cuerpo entero con la armadura de Pegaso del anime que ilustra el párrafo en que explico las diferencias entre las armaduras del manga y las del anime y la que hay justo encima de estas líneas).

 

Tamashii publica las galerías de Shion de Aries Espectro EX y del “Aries Shion Surplice & Grand Pope Shion Set”

 

 

 

Termina el mes de Febrero y empieza el de Marzo y, de nuevo, he de hablar del lanzamiento de una nueva figura. Esta vez, de nuevo, se trata del lanzamiento de una Myth Cloth EX. Y, de nuevo, se trata de un lanzamiento doble y de sendas figuras que, en realidad, son la misma, solo que lanzada en una “edición sencilla” y en una Premium que es un pack de dos figuras del mismo personaje representado, en este caso, en las dos formas distintas en que llega a aparecer en la serie.

Se trata de la figura Myth Cloth EX de Shion de Aries Espectro.

Efectivamente, el mes que hace pocos días que hemos terminado se ha anunciado, finalmente, el futuro lanzamiento de la figura Myth Cloth EX de Shion de Aries Espectro.

Y, efectivamente, lo que se ha anunciado, es el lanzamiento de dos productos basados en este personaje: una edición estándar de la figura y un pack, un set Premium, con la figura del personaje con su armadura y los complementos necesarios para montar la figura representando al personaje en su “versión” Gran Patriarca.

En lo que respecta a la edición estándar de esta figura, hemos de decir que la figura Myth Cloth EX de este personaje representa a éste de una forma realmente soberbia.

Efectivamente, esta figura EX representa al personaje y su armadura de una forma totalmente fiel al personaje y su armadura en la miniserie de anime Saint Seiya: Capitulo de Hades – Santuario.

En lo que respecta a la armadura de la figura, ésta representa de manera totalmente fiel a la del personaje en el anime.

En cuanto a los colores de los que está pintada la armadura de la figura, estos son los mismos que en el anime.

Esto, en este caso, nos obliga a indicar que los colores de la armadura de esta figura difieren de los de las armaduras de las demás figuras de esta línea. Y es que, mientras que las armaduras de las demás figuras de los Caballeros de Oro renegados y de los Espectros de Hades salidos hasta la fecha en formato Myth Cloth EX están pintadas de color negro; la de ésta figura está pintada de ese mismo color morado tan oscuro que es casi negro del que están coloreadas en el anime las armaduras de los personajes representados por estas figuras.

Por otro lado, mientras que, como ya he señalado en las anteriores entradas sobre figuras Myth Cloth EX de personajes de las miniseries de la Saga de Hades, las armaduras de éstas tienen la ornamentación y algunas partes de algunas piezas pintadas de color violeta; la de esta figura tiene las partes de su armadura que en otras serían de ese color pintadas de negro.

Así, en cierto sentido, nos encontramos ante la figura de un personaje Caballero de Oro de Atenea ataviado con una versión Surplice de su armadura con la paleta de colores “invertida” con respecto a sus compañeros Caballeros de Oro Espectros.

Efectivamente, la armadura de esta figura está pintada, como ya hemos dicho, de un color morado tan oscuro que es casi negro genérico en todas sus piezas con un tono de negro 100% en la ornamentación del peto, en el “cuerpo” de los guardabrazos y los brazales, en el “cuerpo” de las placas laterales del faldón y los ornamentos de la hebilla; y en el “cuerpo” de los quijotes y los ornamentos de las grebas.

En lo que respecta al rostro y el cabello de la figura, también estos representan muy fielmente el rostro y el cabello del personaje en el anime.

A este respecto merece la pena señalar que esta es una figura EX que ha sorprendido muy gratamente a los coleccionistas. Ello se debe a que su homónima Myth Cloth clásica fue lanzada en Junio de 2007, época por la cual ya las Myth Cloth clásicas lograban recrear bastante fielmente a los personajes, por lo que, al menos en opinión de muchos coleccionistas, parecía difícil que la figura EX de este personaje pudiera llegar a mejorar sustancialmente la clásica en cuanto al grado de fidelidad al personaje.

Sin embargo, por lo que se puede apreciar en las imágenes oficiales de la figura EX de este personaje, ésta consigue recrear el cabello y los rasgos faciales del personaje tan fielmente que parece salida directamente del anime.

Otro aspecto que me parece que merece la pena señalar es que, dentro de la colección Myth Cloth EX, ésta no es la primera figura de este personaje que lanza Bandai.

Efectivamente, como se puede comprobar nada más lejos que en este mismo blog, en 2014 Bandai lanzó una figura Myth Cloth EX de este personaje ataviado con la Armadura de Oro de Aries representándolo en su faceta de predecesor de Mu de Aries, de Caballero de Oro de Aries de la Guerra Santa contra Hades del siglo XVIII.

Cuando en ese momento se mostraron las fotos oficiales de esa figura, muchos coleccionistas “temieron” que, llegado el momento de lanzar la figura sobre la que trata esta entrada, la de la “versión” Espectro de Hades de este personaje, los rostros y el cabello fueran los mismos, idénticos, a los de la figura lanzada en 2014.

Sin embargo, afortunadamente, no ha sido así y Bandai se ha molestado en diseñar unos rostros para esta figura que, sin dejar de representar al personaje, son distintos de los de la figura lanzada en 2014.

Ello se debe a que para esta figura Bandai ha esculpido unos rostros de este personaje que muestran una expresión que, si bien no es de maldad, al contrario de lo que comento en la entrada titulada “Hobby Japan publica el monográfico «Saint Cloth Mythology One Thousand Wars Edition»”; sí es distinta a la que muestran los rostros de la figura de 2014.

Pero no es solamente en eso en lo que se diferencian esta figura y la lanzada en 2014, sino también en el color del que está pintado el cabello. Y es que, mientras que el cabello de la figura de este personaje lanzada en 2014 está pintado de un color verde ni claro ni oscuro, el de esta figura está pintado del mismo tono de verde que el cabello del personaje en la versión animada de la Saga de Hades.

 

 

En lo que respecta a extras, esta es una figura que estará bien surtida de ellos tanto en su “edición sencilla” como en su edición set Premium.

En cuanto a pares de manos extra, la edición sencilla traerá un juego de manos compuesto de una mano izquierda abierta con los dedos índice, corazón y anular juntos, pero los dedos pulgar y meñique separados en una postura que recuerda a la postura en que ponemos esos dedos cuando fingimos que nuestra mano es un teléfono y hablamos por él; y una mano derecha también abierta con los dedos en tensión. También traerá un par de manos abiertas con los dedos estirados y separados pensadas para posar la figura recreando aquella escena del capitulo 11 de Capitulo de Hades – Santuario en que repele un ataque de Seiya y sus compañeros con una técnica que, en esa escena, en vez de pronunciar el nombre de la técnica, les dice a Seiya y compañía algo así como: “¡Controlaos, chiquillos!” y que, como debido a ello, en los videojuegos de Saint Seiya salidos en los últimos tiempos es una técnica que ha recibido “oficialmente” ese nombre, los fans, medio en broma, medio por la falta de un nombre oficial para esa técnica, la llamamos precisamente así: “la técnica «¡Controlaos, chiquillos!»”.

 

 

 

En lo que respecta a rostros extra, la edición sencilla incluirá un rostro de acción, un rostro con los ojos cerrados y un rostro con los dientes apretados.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cómo ya he dicho, junto a la edición sencilla de esta figura, se lanzará un set Premium de esta misma figura acompañada de otra recreando a este mismo personaje en su faceta del Gran Patriarca legitimo asesinado por Saga de Géminis trece años atrás.

Se trata de un Set Premium que, como ya también he dicho, incluirá lo mismo que la edición sencilla más los complementos necesarios para montar la figura representando al personaje en su papel de Gran Patriarca.

 

 

El caso es, parece ser, que va a tratarse de un caso como el del Set Premium Saga Saga, es decir, que, al igual que este, únicamente incluirá un solo “cuerpo”, por lo que se tratará de un set de una sola figura del personaje con la versión Surplice de la Armadura de Aries y los mismos juegos de manos, rostros y cabellos de la edición estándar; más los ropajes y demás complementos que nos permitirán montarlo para representarlo como Gran Patriarca.

Así, nos encontramos ante una edición de esta figura que, como en su día pasara con el Saga Saga Premium Set, además de todo lo indicado cuando he hablado de la edición estándar de esta figura, incluirá una túnica blanca, una estola verde, el mismo collar que la figura del Gran Patriarca Ares del Saga Saga Premium Set, pero, si hacemos caso de las fotos de la galería del Set Premium que nos ocupa, en unos tonos más claros de los colores de este; y la gargantilla y el casco dorados que podemos ver al Gran Patriarca llevar en los animes en, por ejemplo, capítulos como el 1 del anime clásico, el 3 de Capitulo de Hades – Infierno o en esa escena que es una especie de mezcla entre un flashback y un viaje astral que hace Shoko de Equuleus al pasado en el capitulo 7 del anime de Saintia Sho.

 

 

El Gran Patriarca en el capitulo 1 del anime clásico

 

El Gran Patriarca Shion escuchando a Orfeo de la Lira tocar su lira en “Capitulo de Hades – Infierno”

 

Shion anunciándoles a Saga y Aiolos que nombra a este ultimo su sucesor en “Saintia Sho”

 

En cuanto a extras, nos encontramos ante un set que, si bien con él Bandai nos ha vuelto a hacer la jugarreta de no incluir un segundo “cuerpo” para poder tener la figura del Gran Patriarca Shion sin tener que comprar sí o sí la edición estándar también, es más completo que el Saga Saga Premium Set, pues incluye ciertos extras para la figura de Shion de Aries Espectro que no traerá la edición estándar.

Así, y hablando tanto de los extras que incluirá este set para la figura de la versión Espectro de Hades como para la de la versión Gran Patriarca de este personaje, nos encontramos con que la edición Premium de esta figura incluirá, en cuanto a pares de manos extra, además de los mismos que la edición estándar, un par de manos abiertas con los dedos estirados y separados “manchadas” de sangre para exhibir la figura recreando la escena del capitulo 12 de Capitulo de Hades – Santuario en que el personaje emplea la sangre de Atenea para resucitar la armadura de ésta.

En cuanto a rostros extra, el set incluirá, aparte de los ya dichos al hablar de la edición estándar, un rostro para la figura de la versión Espectro de Hades del personaje representando a este llorando y, para la figura de la versión Gran Patriarca del personaje, un rostro completamente pintado de negro representando su rostro envuelto en sombras para que los coleccionistas podamos exhibir la figura como la de un Gran Patriarca de identidad desconocida; y un rostro del propio personaje pensado para ser usado expresamente para la figura de este como Gran Patriarca.

Por otro lado, como extra pensado para ser usado junto con este ultimo rostro, el set incluye un juego de mechones delanteros y melena pintados de un color verde blanquecino.

En lo que respecta a extras distintos de pares de manos y rostros, el set incluye una replica del object de la Armadura de Atenea para la figura del personaje como Espectro de Hades y un trono para la figura del mismo como Gran Patriarca. El trono es exactamente el mismo que el incluido con la figura del Gran Patriarca Ares del Saga Saga Premium Set.

Por lo demás, nada más voy a decir sobre esta figura. Es decir, con ella, no voy a explayarme como con otras explicando cosas relacionadas con ella como el “background” del personaje o referencias a mitos que se hagan a través de detalles de su “background”, o su personalidad o su caracterización.

Pero en el caso de esta figura, del personaje que representa, el motivo para no explayarme en lo antes dicho no es porque no haya con que explayarse hablando de este personaje. Todo lo contrario: es, precisamente, el personaje que es, si no con el que más me podría explayar de todos, sí uno de los varios con los que más explayarse.

Y es que, el motivo por el que no voy a explayarme hablando de este personaje en esta entrada sobre su figura Myth Cloth EX, en vez de que no haya nada que destacar de él, es porque he decidido reservarme el hablar del personaje para la guía de episodios.

Cómo ya explico en la entrada titulada “Próximamente en «Grand Pope Shun Blog»… Guía de Episodios de «Saint Seiya»”, he decidido publicar en este blog precisamente eso: una guía de episodios de Saint Seiya.

El caso es que, como ya también explico en esa entrada, mi idea es publicar una guía de episodios cuyas entradas no solo se limiten a un resumen del capitulo en cuestión propiamente dicho y ya, sino en las que, además de eso, incluiré un apartado en el que analizaré las bases mitológicas y astrológicas en las que se inspira el episodio y otro apartado dedicado a curiosidades.

Es por eso por lo que, ya desde esta misma entrada (incluida), voy a dejar de explayarme hablando de los personajes en las entradas sobre las figuras, para pasar a hacerlo en el apartado de curiosidades de las entradas de la Guía de Episodios.

Pero no voy a dejar de hacerlo “de golpe y porrazo”, sino poco a poco. Y es que, voy a dejar de explayarme hablando de los personajes en entradas sobre figuras de forma gradual.

El caso es que la idea con la Guía de Episodios no es limitarme solo a realizar una guía de episodios del anime clásico y de las miniseries de la Saga de Hades, sino también del resto de series de anime de Saint Seiya.

Por ello, lo que quiero decir con que voy a dejar de explayarme hablando de los personajes en entradas sobre figuras de “forma gradual” es que lo que voy a hacer es hacer eso, pero empezando por hacerlo de momento con las entradas sobre figuras de personajes del anime clásico y de las miniseries de la Saga de Hades; pero que, por ejemplo, en el caso de entradas sobre figuras de personajes de Saintia Sho, seguiré explayándome hablando de los personajes, por lo menos, hasta que, con la Guía de Episodios, vaya “acercándome” a ese anime.

Y digo que empiezo a dejar de explayarme hablando de los personajes desde esta misma entrada, incluida, porque el personaje representado por esta figura es uno del que ya tendré que hablar en la primera entrada de la Guía de Episodios por ser el personaje que es el Gran Patriarca legítimo asesinado por Saga de Géminis trece años atrás.

Pero, como digo, de eso ya hablaré en la primera entrada de la Guía de Episodios.

Por ello, ya para terminar con esta entrada y esta figura, decir que tanto la edición estándar como el Set Premium serán comercializados como figuras de lanzamiento exclusivo por Tamashii Web Shouten y que se pondrán a la venta en Julio de 2019 a un precio de 10.800¥ la edición estándar y de 17.280¥ el Set Premium.

 

 

 

 

 

 

 

 

Tamashii publica la galería de Hyoga del Cisne Primera Armadura Myth Cloth Revival Version

 

 

 

En esta ocasión, una vez más, he de publicar más de una entrada sobre figuras Myth Cloth. Y es que, de nuevo, se ha anunciado el futuro lanzamiento de más de dos figuras. En este caso concreto, se trata de tres figuras; pero, de nuevo, de figuras que, de dos de ellas, puedo hablar en una sola entrada, por lo que, aunque las figuras sean tres, yo solo publicaré dos entradas.

De esas tres, las dos de las que puedo hablar en una sola entrada son sendas figuras Myth Cloth EX de Shion de Aries Espectro.

Y aquella que es la cual a la que debo dedicarle una entrada aparte, esta entrada, es la que indica el titulo de la misma: la edición Revival Version de la figura Myth Cloth clásica de Hyoga del Cisne Primera Armadura.

Efectivamente, este mes se ha anunciado el lanzamiento de Hyoga del Cisne Primera Armadura Myth Cloth clásica Revival Version.

Con esta figura, Bandai da carpetazo a la línea de versiones revival de las figuras Myth Cloth clásicas de los Caballeros de Bronce protagonistas con las versiones de sus armaduras que visten durante toda la Saga del Santuario del anime clásico.

En lo que respecta a la figura, como en el caso de las demás Revival Version de los Caballeros de Bronce Protagonistas Primera Armadura, poco se puede decir, pues, básicamente, es la misma figura que ya se lanzara en su día con anterioridad, pero con unos rostros y cabellos mejor modelados, pero poco más.

De hecho, en cuanto a los rostros y los cabellos hay que decir que, más concretamente, el cabello está mucho mejor modelado que el de su predecesora. De hecho, al cabello de esta figura no se le puede poner ninguna pega, al menos, a juicio de quien esto escribe.

Sin embargo, por otro lado, si bien los rostros también están mucho mejor modelados que los de su predecesora, e, incluso, sin compararlos con los de esta, también se puede decir que son unos rostros muy bien modelados, son unos rostros que tienen algo que no acaba de convencer, algo que hace que no acabes de ver al personaje bien representado en ellos.

En lo que respecta a la armadura de la figura, sí que es poco lo que se puede decir, pues no presenta ninguna variación con respecto a la de su predecesora: no está ni peor ni mejor modelada y tampoco presenta ninguna variación en el color del que está pintada: este es exactamente el mismo color del que está pintada la armadura de su predecesora.

En cuanto a extras, nos encontramos ante una figura bastante parca en ellos. En lo que respecta a pares de manos extra, al parecer, solo traerá uno: un par de manos unidas con los dedos entrelazados entre sí para posar la figura en la postura de la técnica Trueno de la Aurora del personaje.

En cuanto a rostros extra, aparte del neutro estándar, solamente traerá un rostro de acción y un rostro sonriendo con una expresión como de “chulería”, de arrogancia.

Por lo demás, como ya digo, nada más se puede decir sobre esta figura porque, salvo por las diferencias ya comentadas, es exactamente la misma figura que la ya lanzada con anterioridad: no hay absolutamente ninguna diferencia entre ambas más que las ya dichas.

Por todo ello, ya solo me resta decir que esta figura será comercializada como figura de venta regular y que se pondrá a la venta en Julio de 2019 a un precio de 7.344¥.

 

 

 

 

 

 

 

Tamashii publica las galerías de Shiryu del Dragón Primera Armadura Myth Cloth Revival Version y del Reloj de Fuego del Santuario

 

 

 

Ha acabado el primer mes del nuevo año y, una vez más, se anuncian nuevos productos basados en nuestra serie de manga y anime favorita.

Efectivamente, esta vez, de nuevo, he de hablar del lanzamiento de dos nuevos artículos, en lugar del de uno solo.

En esta ocasión, sin embargo, he de emplear la palabra “productos” porque no son dos figuras de acción de Saint Seiya lo que se ha anunciado, sino una figura y un producto que sería un “accesorio”.

Y es que lo que se ha anunciado este mes de enero que hace pocos días que hemos acabado es el lanzamiento de la edición Revival Version de la figura Myth Cloth clásica de Shiryu del Dragón Primera Armadura y de una replica del reloj de fuego del Santuario.

En lo que respecta a la edición Revival Version de Shiryu del Dragón Primera Armadura Myth Cloth, nos encontramos ante una figura que, como todas las Revival Version, es algo más que un simple restock de la figura original.

Efectivamente, como en el caso de todas las ediciones Revival Version de figuras Myth Cloth clásicas, con la de Shiryu del Dragón Primera Armadura Bandai ha aprovechado para lanzar una versión mejorada de la anterior figura.

Al hablar de las ediciones Revival Version de las figuras Myth Cloth clásicas, en el caso de algunas, he tenido que comentar que Bandai, lejos de ofrecernos versiones mejoradas de las respectivas figuras originales, nos ha dado figuras incluso peor hechas que las anteriores.

Esto, en el caso de la Revival Version de Shiryu de Dragón Primera Armadura, afortunadamente, no ha sido así. Efectivamente, en el caso de esta figura, Bandai ha anunciado el lanzamiento de una Revival Version que realmente es una versión mejorada de la figura original.

En lo que respecta a la armadura de la figura, esta representa la del personaje en el anime tan bien como la de la figura original, la cual fue, ya entonces, una armadura que representaba muy fielmente la del personaje.

En cuanto a los colores de los que está pintada la armadura, al menos por lo que se puede apreciar en las fotos de la galería oficial, son los mismos que los de la armadura de la figura original, los cuales son un verde claro genérico en todas sus piezas, amarillo en los “bigotes” del casco integral con forma de cabeza de dragón oriental de esta versión de la armadura del personaje y en la hebilla del cinturón, blanco en las “uñas” de las garras de dragón de las hombreras y rojo en los “ojos” del casco.

En lo que respecta a extras, al menos si hacemos caso de lo que muestran las fotos de la galería oficial, no serán muchos los que traerá. De hecho, solo traerá rostros extra: un rostro neutro con los ojos cerrados para, quizá, representar al personaje en la etapa de la serie en que está ciego por haber sacrificado su vista para derrotar al Caballero de Plata Algol de Perseo desde ese momento hasta que derrota a Deathmask de Cáncer en las Doce Casas; y un rostro de acción.

En cuanto a pares de manos extra, de hecho, no traerá.

De todas formas, como ya he dicho, esto sería así, en principio, si hicieramos caso de lo que muestran las fotos de la galería de este restock de esta figura.

Y es que, en su día, la figura original trajo unos extras que no aparecen en las fotos de este restock: un par de manos abiertas con los dedos estirados y separados entre sí para posar la figura en postura de ejecutar la técnica Cien Dragones de Lushan del personaje y una mano derecha también abierta y con los dedos estirados pero juntos para, parece ser, posar la figura ejecutando la técnica Espada Sagrada Excalibur que el personaje “hereda” del Caballero de Oro Shura de Capricornio.

No hay forma de saber si este restock traerá o no estos extras, pues no podemos aventurar ninguna hipótesis sobre porque no aparecen en las fotos de la galería, ya que hay tantas probabilidades de que no aparezcan porque efectivamente no los vaya a traer como de que el motivo de su “ausencia” en las fotos sea que Bandai haya decidido dejar como sobreentendido que este restock los incluirá.

Por lo demás, nada más hay que decir de esta figura; por lo que, de ella, ya solo me resta decir que será de venta regular.

 

 

 

 

 

 

 

Pero, como ya he dicho, esta figura no es el único artículo Myth Cloth que se ha anunciado este mes que hemos acabado hace pocos días.

Efectivamente, cómo ya también he dicho, se ha anunciado el lanzamiento de una réplica del Reloj de Fuego del Santuario.

Se trata de una réplica del famoso reloj que, en la serie, en la Saga del Santuario, iba indicando a Seiya y los otros Caballeros de Bronce protagonistas cuanto tiempo les iba quedando para derrotar a los Caballeros de Oro, llegar hasta los aposentos del Gran Patriarca y salvar a Atenea.

 

 

 

Sobre la réplica del mismo que va a comercializar Bandai no es mucho lo que se puede decir, pues, puesto que la galería de fotos es eso, un conjunto de imágenes a través del cual ver un poco como será antes de decidirnos a comprarlo; no da mucha información sobre las características del mismo. Por las fotos solo se puede saber que se podrá exhibir con los doce fuegos encendidos, con solo siete o con solo cuatro.

 

 

Por otro lado, la publicación de su galería de fotos no es la primera noticia del lanzamiento de este accesorio, pues su prototipo fue mostrado en el Tamashii de 2017. Sin embargo, lo que se mostró no fue exactamente lo mismo que nos muestran las fotos de la galería oficial de este producto.

Y es que lo que se mostró en el Tamashii Nations de 2017 fue una replica del reloj completo, es decir, del reloj con la torre sobre la que se levanta.

 

 

Sin embargo, lo que muestran las fotos de la galería oficial del producto es que, al final, lo que se comercializará será una replica de lo que es solamente el reloj propiamente dicho sobre un soporte que replica la cumbre de la colina sobre la que se encuentra en la serie.

Por otro lado, debido a lo que he comentado de que la galería de fotos no da mucha información sobre este accesorio, Bandai ha publicado un publirreportaje en el que da más detalles de las especificaciones del producto. Segun este, lo que se ve en las fotos en las que el reloj aparece con los doce o solo siete o solo cuatro fuegos encendidos, no es una imagen CGI que Bandai haya hecho para que “se vea más bonito”, sino que realmente se podrá exhibir con esas cantidades de fuegos encendidos gracias a que estos estarán recreados mediante luces LED. No solo eso, sino que también incluirá un dispositivo de reproducción de sonido con el opening, el ending y la voz en off del narrador del anime narrando la historia de la lucha de Seiya y sus compañeros contra los Caballeros de Oro.

Por lo demás, como ya he dicho, sobre esta replica del Reloj de Fuego del Santuario nada más se puede decir, por lo que ya solo me resta decir que este producto, por su parte, se comercializará como un artículo de venta exclusiva por Tamashii Web Shouten.

 

 

 

 

 

 

Tanto la figura Revival Version de Shiryu del Dragón Primera Armadura Myth Cloth clásica como la replica del Reloj de Fuego se lanzarán al mercado en Junio de 2019 a un precio de 7.344¥ la figura de Shiryu y a un precio de 9.720¥ el Reloj de Fuego del Santuario.