El 26 de Mayo se estrenó «Knights of the Zodiac» en España

 

 

 

La semana pasada, concretamente el Viernes 26 de Mayo, se estrenó en España Knights of the Zodiac, la película Live Action basada en Saint Seiya.

Ya en otras ocasiones he publicado en este blog entradas en las que hablaba de esta película, pero, debido a que fue en ocasiones en las que no se tenía apenas información sobre ella; fue en entradas en las que, más que hablar de la película propiamente dicha, recogía la noticia de que se había publicado la ficha de la misma en la Internet Movie Database en una, y la de que se celebró un panel sobre el largometraje en el ComiCon del año pasado en otra.

Sin embargo, gracias a que, precisamente, al celebrarse un panel sobre la película en el ComiCon, ya se dio algo de información sobre la misma en el verano del año pasado; en la segunda entrada ya sí pude hablar algo de la película. Aun así, fue una entrada en la que, más que hablar de la película propiamente dicha (sobre su argumento, sobre qué parte del manga/anime adaptaría, etc.), solamente pude hablar de los actores que trabajan en la película y de los personajes que interpretaba cada uno.

Ahora, sin embargo, la semana pasada; ya por fin se estrenó la película en nuestro país y, por ello, ya sí puedo hablar de la película propiamente dicha gracias a que, por haberse estrenado, ya se conoce toda la información sobre el largometraje.

De hecho, el panel del ComiCon del año pasado fue el «pistoletazo de salida» de la campaña de marketing de la película, pues, aunque no tendríamos ningún tráiler de la misma hasta diciembre, en la cuenta oficial de esta en Twitter se empezaron a publicar tuits dando «piezas» de información como a qué personaje interpretaba tal actor, animando a los fans a que escribieran un tuit explicando brevemente qué significa Saint Seiya para ellos; etc.

Y, finalmente, como ya hemos señalado, en diciembre se liberó el primer trailer de la película. Este era un teaser tráiler que se publicó tanto en la cuenta de YouTube de la página Web oficial occidental de la película como en la de la página Web de Toei Company (la corporación multimedia a la que pertenece Toei Animation). Este, como teaser tráiler que era, era un tráiler que no revelaba casi nada sobre la trama, pues, aparte de que empezaba con la voz en off de Mitsumasa Kido/Sean Bean hablándole a Seiya/Mackenyu de la leyenda de los caballeros y con estos sentados en una habitación de la mansión Kido y hablando; no mostraba más que una sucesión de imágenes sueltas de distintas escenas de la película.

El lanzamiento de este primer tráiler, sin embargo, vino precedido de la filtración en el foro japonés Natalie.mu de un nuevo cartel promocional de la película en el que aparecía una imagen que también puede verse en el tráiler: aquella de Seiya de pie en un lugar en el que, a lo lejos, se ve el rostro de una estatua gigante de Atenea.

 

 

Poco después, se lanzó un tráiler exclusivo para Japón, pero que, como fue publicado en la cuenta de YouTube oficial de Toei Company, pudo verse en todo el mundo.

Pero no sería hasta la WonderCon de este año cuando tuviéramos un tráiler completo de la película. Efectivamente, ya en este año, se celebró la WonderCon en el mes de marzo y, en ella, se celebró nuevamente un panel sobre la película Live Action de Saint Seiya. Y, en este, se lanzó un nuevo tráiler de la película.

Dicho tráiler es el conocido normalmente como «tráiler oficial», el que, ya sí, nos revela la trama de la película, nos presenta a los personajes, etc. Quizá precisamente por eso, este es el único que, en nuestro país, ha sido doblado al español castellano y publicado por Sony Pictures España en su cuenta oficial de YouTube.

El panel de la WonderCon estuvo dividido en dos partes, celebradas los días 24 y 25 de Marzo respectivamente; y, de nuevo, fue un panel en el que los actores hablaron de sus personajes. A este respecto, merece la pena señalar que, en un momento dado, el actor Diego Tinoco, que, como ya sabemos a ciencia cierta, interpreta a Ikki del Fénix, hizo un comentario sobre el personaje de Shun de Andrómeda del que se desprende que, de hacerse una secuela y aparecer este personaje en ella, será un personaje masculino.

 

 

Y es que, como ya sabrán aquellos de quienes lean esto que hayan visto la serie de animación CGI de Netflix o que sepan de ella por las noticias que se publican en Internet; en dicha serie, el equipo de producción de la misma le cambió el sexo al personaje, convirtiéndolo en un personaje femenino; cosa que, en el caso de este personaje en concreto, debido a su personalidad, su aspecto físico y el diseño de su armadura; puede considerarse una decisión completamente desacertada reconvertirlo en un personaje femenino. De esa forma, según lo que se desprende del comentario de Tinoco, Toei Animation habría decidido rectificar y mantener a Shun como un personaje masculino en las hipotéticas secuelas de esta película.

 

Shaun de Andrómeda, la versión femenina de Shun, de Knights of the Zodiac de Netflix

 

Pero volviendo al panel de la WonderCon, como, como ya hemos dicho, se dividió en dos partes celebradas dos días consecutivos cada una; en la segunda parte, en lugar de los actores, fueron los dobles de acción, los especialistas; los que hablaron de su trabajo en la película.

Esta segunda parte del panel empezó con una introducción a la serie original hecha por el presentador del panel. Sin embargo, sobre esta segunda parte del panel poco se puede decir, pues, básicamente, fue un panel en el que se habló sobre aspectos técnicos de la película. Aun así, merece la pena señalar que, en este segundo panel, se señaló que, para las escenas de lucha, para los movimientos de los personajes; el equipo técnico se inspiró en la franquicia Dragon Ball, concretamente, en la película Dragon Ball Super: Broly. Otro detalle destacable del panel es que, también, se explicó que algunos especialistas interpretaron a Caballeros Negros en la película.

Desde que se celebró el panel de la película en la WonderCon han ido surgiendo otras novedades sobre la película, pero estas son todas novedades como que, desde entonces y hasta hoy, se han seguido publicando nuevos videos promocionales en las cuentas de YouTube de la película y en otras redes sociales, etc.

Así, y centrándonos ya en la película en sí misma, sobre ella, a pesar de todo lo anterior, solo podemos hablar en base a lo que muestra el tráiler de esta.

Y lo que el tráiler muestra es que nos encontramos ante una película Live Action de Saint Seiya con la que Toei Animation se ha decantado por seguir la línea argumental de la serie de animación CGI de Netflix.

Y es que, efectivamente, a través del propio tráiler y otras fuentes, se ha acabado confirmando que la actriz Famke Janssen interpreta en esta película a una versión femenina de Vander Graad, aquel personaje que ya mencioné en la anterior entrada sobre la película que publiqué en este blog y que es un personaje inventado para la serie de animación CGI de Netflix.

Lo que no expliqué en esa entrada, sin embargo, es que, en la serie de animación CGI de Netflix se introduce este nuevo personaje porque, en esta, Toei redefine el concepto de los Caballeros Negros y los convierte en un conjunto de personajes a caballo entre los Caballeros Negros originales y los Caballeros de Acero del anime clásico.

Efectivamente, en la serie de animación CGI de Netflix, Toei Animation eliminó el arco de los Caballeros Negros del manga y anime originales y lo sustituyó por un arco en el que Seiya y sus compañeros debían luchar contra un conjunto de personajes que recibían el nombre de Caballeros Negros, pero que, en lugar de ser personajes que vestían réplicas en color negro de la Armaduras de Atenea, vestían unas armaduras con un diseño inspirado en las armaduras de los caballeros medievales y que, como las de los Caballeros de Acero, eran armaduras «tecnológicas», es decir, armaduras gracias a las cuales los Caballeros Negros podían lanzar ataques de cosmos porque estaban equipadas con dispositivos tecnológicos que les permitían absorber la energía cósmica de los ataques de sus rivales.

 

Caballeros Negros de Knights of the Zodiac, la serie de animación CGI de Netflix

 

De esta forma, según lo que revela el tráiler, nos encontramos ante una película que nos presenta una historia en la que los Caballeros Negros son unos guerreros que están liderados por un personaje inventado para la película y que luchan, en vez de por sus intereses personales y/o porque quieren dominar el mundo; porque creen que Atenea quiere destruir este.

Y es que, según lo que se puede ver en el tráiler, esta película Live Action de Saint Seiya trata de que Seiya es un chico adolescente huérfano que, para ganarse la vida, participa en competiciones de lucha clandestinas; hasta que, un día, a uno de esos combates acude Mitsumasa Kido y, debido a que durante la lucha, Seiya despierta su cosmos accidentalmente; Kido se le acerca y habla con él para convencerle de que acepte convertirse en un Caballero de Atenea. Al parecer, al principio, Seiya no creerá nada de lo que le dice Kido, por lo que este, para convencerle, le invitará a pasar un tiempo en su mansión con él y con Saori para que conozca a ambos y demostrarle que le está diciendo la verdad. Finalmente, Seiya accederá y se someterá al entrenamiento para convertirse en caballero. Por lo demás, el tráiler nos revela lo que ya hemos explicado, que, una vez convertido en caballero, Seiya se deberá enfrentar a los Caballeros Negros de Graad y a Ikki del Fénix, los cuales quieren matar a Atenea porque creen que destruirá el mundo.

Y es que, de hecho, el tráiler comienza con unas imágenes en las que aparece la actriz Madison Iseman caracterizada como Atenea y provocando una explosión o descarga de energía cósmica que destruye todo a su alrededor, incluidas las armaduras de varios guerreros y entre los que se encuentra Seiya. De hecho, en uno de aquellos videos promocionales de la película publicados en Internet en los que se nos presenta a los personajes, se explica que Graad (Famke Janssen) es la ex esposa de Kido y que ambos se separaron (o incluso divorciaron) porque Graad sufrió un accidente por culpa del cual sufrió heridas tan graves que actualmente lleva alguna clase de prótesis en los brazos. Esto, al parecer, es de algún modo el motivo por el que Graad considera peligrosa a Atenea y por lo que quiere destruirla.

Por lo demás, el tráiler no da más detalles de la trama, por lo que, entre eso y la información dada por el equipo técnico y el reparto de la película en los eventos a los que ha acudido y en Internet y que hemos recogido al principio de la entrada; esto es todo lo que se puede decir de esta película.

Por ello, para dar por concluida esta entrada, decir que me parece que merece la pena comentar algunas curiosidades sobre esta película.

La primera de ellas es que, cuando al lanzarse el tráiler oficial, por fin pudo verse el diseño de las armaduras, este no gustó a muchos fans, ya que, en esta película, el diseño de estas es muy diferente a su diseño en el manga y el anime. La curiosidad sobre esto está, sin embargo, en que, durante la segunda parte del panel sobre la película en la WonderCon, se mostraron sendas ilustraciones de Concept Art de las Armaduras de Oro de Sagitario y Capricornio y, como también puede apreciarse en el tráiler, estas son prácticamente iguales a las del manga y el anime.

 

Fuente de ambas imágenes: Universo Saint Seiya – Caballeros del Zodiaco

 

Por otro lado, en una entrevista, el director, Tomasz «Tomek» Baginski, explicó porque diseñaron las armaduras como son en la película. En esta entrevista, que fue realizada por el medio brasileño JBox, especializado en manga y anime; este fue preguntado por la participación de Masami Kurumada en la producción de la película. Baginski respondió que el equipo de producción de la película recurrió al autor de Saint Seiya para que les asesorara en varios aspectos. En ese momento, explicó que, al principio, diseñaron unas armaduras muy de «superhéroes»; pero que, entonces, Kurumada les dijo que, a la hora de diseñar las armaduras para el manga, él se inspiró en «los verdaderos caballeros y las verdaderas armaduras». También explicó que, «si la película es un éxito, ya sabemos a dónde ir con la armadura», pues algo que le encanta de Saint Seiya es que «la armadura evoluciona. Evolucionan cada temporada… A medida que los personajes logran usar mejor a Cosmo, más evoluciona la armadura».

La segunda curiosidad es la siguiente: el caso es que en la serie de animación CGI de Netflix, en la versión para EEUU y otros países, se les cambió el nombre a muchos personajes. De esta forma, en dicha serie, tenemos que Mitsumasa Kido se llama Alman Kido, Ikki se llama Nero, Saori, Sienna o Tatsumi, Mylock; nombres estos tomados, por otro lado, del doblaje italiano del anime clásico. Pues bien, resulta que el equipo de producción de la película se ha decantado por utilizar estos nombres en esta, por lo que, en todos los países (incluido el propio Japón) los personajes responden a estos nombres… Excepto en España (que quien esto escribe sepa, puede que haya más países que no hayan utilizado estos nombres). Efectivamente, en nuestro país, por el contrario, se ha decidido usar los nombres originales de los personajes. No se sabe, sin embargo, quien ha tomado esta decisión, si Sony Pictures España, Toei Animation o el estudio de doblaje.

Una tercera curiosidad que creo que merece la pena comentar es una curiosidad sobre el hecho de que, en la película, tal como se puede ver en el tráiler, Atenea tenga el pelo lila, como en el anime. Esa curiosidad es que el personaje tiene el pelo lila en la película, no por decisión del estudio o del equipo técnico, sino porque la actriz que interpreta al personaje, Madison Iseman, insistió en que le tiñeran el pelo de color lila (o, quizá, que le pusieran una peluca); y el estudio y el equipo técnico accedieron.

 

 

Fuente: Twitter de Madison Iseman

 

Finalmente, la cuarta y última curiosidad que quiero comentar es sobre el actor Nick Stahl y su personaje en la película. Cómo recordarán los seguidores de este blog, debido a que por entonces aún no se sabía, en la anterior entrada en la que hablé de esta película comenté que corrían rumores sobre que Nick Stahl interpretaría a Cassios. Pues bien, el caso es que, finalmente, así es y, efectivamente, Stahl interpreta a Cassios. La curiosidad que yo quiero comentar, sin embargo, no está en esto, sino en el hecho de que, de nuevo siguiendo la línea argumental de la serie de Netflix, Stahl interpreta a un Cassios que, para vengarse de Seiya, se une a Graad y se convierte en uno de sus Caballeros Negros.

Para terminar, decir que, cómo ya hemos dicho, Los Caballeros del Zodiaco, la película Live Action de Saint Seiya, se ha estrenado en nuestro país el día 26 de Mayo.

Aquí el tráiler oficial doblado al castellano, y, a modo de curiosidad, los dos lanzados antes que este.

 

 

 

 

Nota: Aunque publico esta entrada con la película ya estrenada y quien esto escribe ya la ha visto, como es una entrada que empecé a escribirla antes de ver la película y que escribo y publico simplemente para hacerme eco de la noticia del estreno de esta, he decidido seguir escribiéndola en base al tráiler para no hacer spoilers del largometraje.

 

Episodio 1: ¡Renacimiento! La Leyenda de los Héroes

 

 

 

Estreno: 11 de Octubre de 1986

Guion: Takao Koyama

Director: Kazuhito Kikuchi y Kozo Morishita

 

Reparto de Seiyus y de dobladores españoles:

Saori Kido: Keiko Han/Ana Isabel Hernando

Gran Patriarca: Hideyuki Tanaka/Víctor Agramunt

Seiya de Pegaso: Toru Furuya/Juan José López Lespe

Cassios: Banjo Ginga/Jesús Díaz.

Marin del Águila: Yuriko Yamamoto/Selica Torcal

Shaina de Ofiuco: Mami Koyama/Delia Luna

Soldado de Shaina 1: Desconocido/Jon Crespo

Soldado de Shaina 2: Desconocido/Vicente Martínez

Soldado de Shaina 3: Desconocido/Víctor Agramunt

 

Sinopsis: El capítulo arranca con unas imágenes de la Tierra vista desde el espacio y de una ciudad contemporánea desconocida viniéndose abajo en medio de fuertes temblores de tierra mientras se oye la voz en off de un narrador relatándonos que «la leyenda nos dice que los Caballeros siempre aparecen cada vez que las Fuerzas del Mal intentan apoderarse del mundo». Continua explicando que «en un tiempo lejano existió un grupo de jóvenes que protegían a Atena, la diosa de la guerra. Se les llamaba «Los Caballeros de Atena» y siempre combatían sin armas.»

«Se cuenta que con un revés de la mano eran capaces de desgarrar el cielo y que de un solo puntapié podían abrir grietas en la tierra.

Hoy, de nuevo, un grupo de Caballeros con el mismo poder e idéntico valor ha llegado a la Tierra».

A continuación, ya sí, comienza el episodio y, tras oír al narrador pronunciando el titulo del capítulo, éste empieza con la imagen de unos perros callejeros que rebuscan comida entre los cubos de basura de un callejón, cuando de repente se detienen al oír el sonido de voces vitoreando traído por el viento. Entonces se nos muestra la imagen de un coliseo como el de Roma que se encuentra al final de un gran boulevard de una ciudad actual (Tokio).

Y, finalmente, se nos muestra que, en el interior de ese coliseo se encuentran sendos personajes ataviados con «extrañas» armaduras luchando entre sí como parte de una competición deportiva de lucha mientras son observados por una joven que, mientras ve el combate, conversa para sus adentros con su abuelo, para finalmente dirigir sus pensamientos hacia un «tal» Seiya.

 

 

La acción se traslada entonces a Grecia, a un lugar (el Santuario de Atenea) en el que, en un teatro griego, están luchando entre sí dos personajes, Seiya y Cassios, en un combate en el que se decidirá cual de los dos será aceptado como Caballero por el Santuario y recibirá una armadura, la de Pegaso.

 

 

Durante el combate, Cassios insistirá repetidamente en que será él quien consiga la armadura y le dirá a Seiya cosas como que solo un griego puede ser Caballero o que Seiya no tiene «derecho» a ello por ser japonés.

Seiya le replica entonces a Cassios que es éste último el que no tiene «derecho» a la armadura porque solo ha adquirido fuerza bruta y le pregunta si «has sentido alguna vez la fuerza del Universo recorrer hasta la última célula de tu cuerpo».

Apoyándose en esto, comienza entonces una escena en la que, en flashback, se «rememora» los momentos del entrenamiento de Seiya en los que su maestra, Marin, le explicó lo que es el Cosmos, la energía que da su poder a los Caballeros. Entonces Seiya hace uso de ésta energía y derrota a Cassios con la técnica de los Meteoros de Pegaso.

De ésta forma, Seiya es declarado vencedor del combate por el Gran Patriarca y es ordenado Caballero. Antes de dar por concluido el «acto de nombramiento» de Seiya como Caballero el Patriarca le hace una advertencia: que «la Sagrada Armadura no debe ser llevada más que al servicio de la Justicia y nunca por motivaciones personales».

 

 

Esa misma noche, Seiya y Marin se encuentran en la cabaña en la que viven, cuando han de salir huyendo porque Marin percibe la presencia de la maestra de Cassios, Shaina.

Sin embargo, al final Shaina les intercepta y Seiya ha de luchar contra ella.

Al principio, Seiya lucha sin ponerse la armadura, pero cuando comprueba que Shaina es más poderosa que él, finalmente se la pone.

Tras ponérsela, en un primer momento, el poder de Seiya se equipara al de Shaina o incluso lo supera, pero casi inmediatamente comienza a sentir que la armadura le pesa tanto que prácticamente no puede moverse. Por ello, de nuevo, Shaina toma la delantera.

 

 

Pero entonces los secuaces de Shaina interrumpen el combate pidiéndole a ésta que deje que sean ellos los que eliminen a Seiya.

Pero sus golpes no hacen sino enfurecer a Seiya y entonces éste hace estallar su cosmos y los derrota con unos Meteoros de Pegaso tan poderosos que incluso provocan unas ráfagas de aire tan fuertes que incluso parten por la mitad la máscara de Shaina.

De ésta forma, concluye el combate entre Seiya y Shaina con la victoria del primero y éste se marcha no sin que antes Shaina le advierta que la próxima vez que se vean volverán a luchar y que más le vale que luche con todas sus fuerzas.

El episodio termina con Seiya y Marin despidiéndose a la mañana siguiente, cuando Seiya se dispone a regresar a Japón.

 

 

Claves Mitológicas y Astrológicas: Ya en este capítulo varios aspectos del mismo tienen una fuerte inspiración en la mitología griega. Para empezar, está el hecho de que la divinidad que lidere a los Caballeros sea Atenea. Ésta diosa no está elegida por Kurumada para ser la que lidere a los Caballeros por azar, por capricho o porque, como los Caballeros son eso, «caballeros», y en los libros de caballerías los caballeros tenían princesas a las que protegían porque estaban enamorados de ellas, Kurumada eligió a ésta diosa para que fuera la «princesa» a la que los Caballeros tenían que salvar.

Por el contrario, la elección por parte de Kurumada de Atenea como la diosa a la que sirven los Caballeros tiene una sólida base mitológica, pues, efectivamente, en la mitología griega, Atenea era la diosa que siempre ayudaba a los héroes.

Efectivamente, fue Atenea quien, por ejemplo, guio a Perseo en su viaje para derrotar a Medusa o a Hércules en sus viajes para cazar a los pájaros del lago Estínfalo, capturar a Cerbero, el perro de tres cabezas guardián del Inframundo o matar a la Hidra de Lerna.

 

 

Por otro lado, de lo que nos explica el narrador al principio del episodio se desprende que, dentro de la ficción de Saint Seiya, Atenea es la diosa protectora de la Tierra.

En la entrada titulada «Guía de Episodios de «Saint Seiya»: Introducción», explico que esto se debe, dentro de la ficción de la serie, a que, según el Hipermito, Zeus le entregó el control de la Tierra a Atenea, desapareció del Olimpo y, poco después, el dios Poseidón intentó conquistar la Tierra y Atenea la defendió de él.

Pues bien, esto también está basado en la mitología griega.

Efectivamente, si bien dentro de la mitología griega no hay ningún mito según el cual Atenea se erija de un modo u otro en la diosa que gobierna la Tierra, sí hay uno en el que se convierte en la diosa protectora de la ciudad de Atenas.

Efectivamente, dentro de la mitología griega hay un mito que explica el origen del nombre de la ciudad de Atenas y porque su divinidad patrona era Atenea.

Este mito puede ser considerado como aquel en que se basó Kurumada para elegir a Atenea como la divinidad a la que sirven los Caballeros, porque este nos narra cómo, cuando fue fundada Atenas, Atenea y Poseidón compitieron entre sí para ver quien sería el dios protector de ésta Polis griega.

Esta competición consistió en que cada dios ofrecería un don a la ciudad.

Poseidón hizo entonces brotar una fuente de agua salada golpeando el suelo con su tridente, mientras que Atenea hizo crecer un olivo.

De esta forma, fue finalmente Atenea la que ganó la competición y la que se convirtió en la deidad protectora de Atenas.

 

Atenea Varvakeion, copia romana de la Atenea Partenos de Fidias. Museo Arqueológico de Atenas

 

Estatua de la Fuente de Palas Atenea en Viena

 

-Por otro lado, al ser el primero y, por ello, ser en el que se nos presenta a Seiya, éste es un capítulo que se centra principalmente en este personaje.

Por ello, se puede decir que éste es un capítulo en el que tiene mucho «protagonismo» la armadura de éste personaje, la de Pegaso.

Es por esto por lo que podemos decir que es este un capítulo en el que está muy presente el mito de Pegaso.

Pegaso, al contrario de lo que la mayoría de la gente piensa actualmente, era prácticamente único en su especie, es decir, en otros mitos griegos se hace referencia a otros caballos alados, pero no parece que se pueda decir que, dentro de la mitología, existiesen los caballos alados como especie, por lo que, amén de los que se mencionan en otros mitos, no había más caballos alados que él, excepto, quizá, el caballo Celeris, el cual era, según unas fuentes, el hermano menor de Pegaso o, según otras, su hijo.

El error de creer que existía toda una especie de caballos alados, aparte de Pegaso, viene, muy seguramente, de la película Furia de Titanes. Efectivamente, en dicha película (tanto en la versión original de 1981 como en el remake realizado por el director Louis Leterrier y protagonizado por Sam Worthington) se nos presenta a Pegaso como el semental de toda una yeguada de caballos alados propiedad de Zeus (en la original, aunque no aparecen en pantalla más caballos alados que Pegaso, Zeus lo menciona en la escena en que castiga a Calibos). Sin embargo, como digo, esto no es más que una licencia que se toman ambas versiones de la película.

En la mitología griega, Pegaso era un caballo alado que nació cuando, al ser decapitada Medusa por Perseo, la sangre de ésta salpicó el suelo.

De esta forma nacieron el propio Pegaso, Crisaor y el hermano menor (o hijo) de Pegaso, el caballo Celeris.

 

 

Sobre Pegaso, sin embargo, la mitología no cuenta mucho más, solamente que fue un caballo que fue la montura de varios héroes. De estos, el más destacado fue Belerofonte.

Belerofonte montó en Pegaso para poder derrotar a la Quimera gracias a la ayuda de la diosa Atenea, quien, según unas fuentes, entregó a Belerofonte una brida de oro para que pudiera domarlo o, según otras, lo domó ella misma y después se lo entregó a Belerofonte.

Belerofonte se enfrentó a la Quimera porque se lo pidió el rey Ióbates de Licia. Este rey le encomendó ésta misión a Belerofonte tras leer la carta que el rey Preto de Tirinto le pidió a Belerofonte que entregara a Ióbates, ya que, en ella, Preto le pedía a Ióbates que ejecutara a Belerofonte, pero, como antes de abrir la carta y leerla, Ióbates tuvo como huésped a Belerofonte y las leyes de la época impedían ejecutar a un invitado; Ióbates le encomendó matar a la Quimera con la esperanza de que fuera la Quimera quien matara a Belerofonte.

Sin embargo, cómo ya hemos dicho, gracias a Pegaso, Belerofonte derrotó a la Quimera.

Pegaso fue la montura de Belerofonte durante un tiempo y juntos vivieron algunas aventuras más como la lucha contra los sólimos o la lucha contra las Amazonas.

Pero entonces, un día, Belerofonte quiso llegar al Olimpo y convertirse en un dios. Para ello, montó en Pegaso y voló con él en dirección a la morada de los dioses. Zeus, enfurecido por ello, envió un mosquito a que picara a Pegaso, el cual, al sentir la picadura, se encabritó, haciendo caer a Belerofonte, que quedó lisiado para el resto de su vida.

Tras esto, Pegaso sirvió durante un tiempo a Zeus en el Olimpo transportando sus rayos. Zeus, por sus servicios, le recompensó convirtiéndolo en la constelación que lleva su nombre.

 

 

-En este capítulo, por boca de Marin, se nos explica a los espectadores lo que es el Cosmos, la energía que dota a los Caballeros de sus superpoderes. Esto también tiene una base, en este caso no mitológica, sino en la religión y las creencias místicas de los pueblos asiáticos.

Cómo ya explico en otras entradas, la idea del Cosmos en Saint Seiya se basa en el concepto del chi o ki.

El Chi (cómo se le llama en China), o Ki (cómo se le llama en Japón), es, según las creencias de estos pueblos, una especie de energía que poseen todos los seres vivos.

Cuando Masami Kurumada eligió para la energía que dotaría a sus personajes de sus superpoderes el nombre de «cosmos» no lo hizo únicamente movido a ello por el hecho de que Saint Seiya sea una obra fuertemente inspirada, amén de la mitología griega, en la astronomía y la astrología; sino porque, básicamente, eso es lo que sería el Chi o Ki según las creencias asiáticas: la energía del Universo, de la cual está imbuido todo lo que existe en él.

Y es que, según estas creencias, ésta energía, que podríamos llamar «energía vital», se puede encontrar en todas las cosas y en todas partes: tanto en el propio Cosmos y la Naturaleza como en todos los seres vivos, incluido el ser humano.

Cuando oímos a un supuesto sanador o a alguien que afirma poseer alguna capacidad paranormal como la de percibir la presencia de espíritus, etc.; hablar de «las energías», «las buenas (o malas) vibraciones», etc.; es del Chi de lo que está hablando.

Efectivamente, es en la creencia en el Chi el principio en el que se basan disciplinas como el Reiki, el Feng Shui y las Artes Marciales en general.

Sobre este tema se podría hablar mucho más extensamente, pero cómo aquí de lo que se trata es de explicar lo estrictamente necesario sobre, en este caso, el Chi o Ki para saber en qué se inspiró Kurumada para crear el concepto del Cosmos, ya solo diré, para dar alguna clase de conclusión y/o expresarlo de manera sencilla, que el Chi o Ki sería, básicamente, el equivalente a la Fuerza de la saga Star Wars.

 

 

Curiosidades: En este episodio ya podemos encontrar la primera diferencia entre el manga y el anime. Esta es la siguiente: mientras que el primer capítulo del manga comienza con una escena nocturna en el Santuario en la que Seiya discute con Marin porque no quiere seguir entrenando, básicamente, porque quiere estar descansado para su combate contra Cassios, el anime empieza con la escena del combate entre Jabu del Unicornio y Ban del León Menor del Torneo Galáctico. Otra diferencia es que, mientras que en el anime la «leyenda» de los Caballeros de Atenea nos la narra un narrador directamente a los espectadores, en el manga nos es contada por boca de un sacerdote cristiano ortodoxo que se la cuenta a dos turistas japoneses cuando estos le refieren su encuentro con Seiya y Marin durante la escena en que estos dos últimos discuten.

Incluso en la propia narración hay una diferencia entre el manga y el anime. Esta es que, mientras que en el anime solo se dice que los Caballeros defienden al mundo de las «Fuerzas del Mal», en general, sin especificar; en el manga se da a entender que luchan contra otros dioses que son enemigos de Atenea. De hecho, a través de ésta narración, Kurumada nos adelanta un poco contra qué «villanos» veremos luchar a los protagonistas, pues se menciona a Poseidón, los gigantes y a Ares; «malos» todos contra los que, hoy por hoy, hemos visto a Seiya y compañía luchar, ya sea en los propios manga y anime originales o en alguna de las secuelas, precuelas y spin-offs.

 

-En la entrada publicada en la categoría «Grand Pope Shun Encyclopedia» inmediatamente anterior a ésta comenté aquellas diferencias entre el manga y el anime que afectan, no solo a éste capítulo, sino a todo el conjunto de la Saga del Santuario.

Sin embargo, también en el capítulo 1 hay una diferencia de este tipo entre el manga y el anime que, a pesar de ello, he preferido «reservarla» para hablar de ella aquí.

Y es que dicha diferencia es una que, por un lado, afecta a uno de los personajes presentados en éste capítulo y que, por otro, es una diferencia que, en realidad, no se aprecia ni en éste ni en ningún otro capítulo concreto, sino que se va «desarrollando», «presentando», poco a poco a lo largo de toda la Saga del Santuario.

Esta es una diferencia que es, en realidad, una incongruencia, un fallo, un error de continuidad; en el argumento de ésta saga. Un error que afecta al personaje del Gran Patriarca.

Por lo que he comentado de que este es un error de continuidad que lo vamos apreciando poco a poco a lo largo de toda esta saga, aquí, sobre ella y sobre el personaje del Gran Patriarca propiamente dicho; solamente puedo decir que, en éste capítulo, este personaje nos es presentado ataviado con la túnica blanca y la gargantilla y el casco, de color dorado ambos, que podemos ver en la escena del combate entre Seiya y Cassios (ver imagen ubicada al final del décimo párrafo del apartado «sinopsis» o la ubicada al final de éste mismo).

 

Gran Patriarca con la vestimenta que luce en éste capítulo. Fanart de Sanctuary’s Designer & Antares

 

Esto, junto al hecho de que el personaje tenga el pelo de color castaño en éste capítulo, debido a ciertas cosas que ya iré comentando en los resúmenes de los capítulos en los que corresponda hacerlo, ha dado lugar a que muchos fans de Saint Seiya hayan formulado ciertas teorías y especulaciones sobre la identidad de este personaje en éste capítulo en concreto que, también, iré explicando más detalladamente en posteriores resúmenes de capítulos, pero que puedo adelantar que son teorías y especulaciones surgidas a raíz del hecho de que, por ciertos motivos, para muchos fans no esté del todo claro si, en el anime, hay dos Sumos Sacerdotes de Atenea o solo uno.

 

-Cuando hablamos de manga y anime, sobre todo de anime, muchas veces surge el tema de la censura, pues en los países occidentales hubo mucha polémica con el anime en general por el tema de la violencia en la TV. Saint Seiya fue una de las series que más se vieron afectadas por ésta polémica, ya que, debido a ello, es una serie con muchas escenas censuradas.

Tanto es así que, de hecho, ya en este capítulo podemos encontrar la primera escena censurada. Ésta es una que viene a continuación de aquella en que Seiya le corta a Cassios una oreja. Dicha escena es una en la que, sorprendido por el hecho de que Seiya le haya cortado la oreja, Cassios recuerda cómo en el pasado, por así decirlo, Seiya era poco más que «su saco de boxeo».

 

-Cuando le hace entrega de la Armadura de Pegaso, el Gran Patriarca le advierte a Seiya que no debe usar la armadura para luchar por sus intereses particulares. Esto es algo que merece la pena comentarlo porque, en el manga (también en el anime, pero, por ciertos motivos, es algo que se ve mucho mejor en el manga que en el anime), será lo que esgrimirá el «villano» de ésta saga, que como comento en la entrada titulada «Guía de Episodios de «Saint Seiya»: Introducción», es, precisamente, el Gran Patriarca; cómo excusa ante los Caballeros del Santuario para enviar a éstos contra Seiya y sus compañeros, «escudándose» en que han contravenido esa norma de la Orden de los Caballeros de Atenea al participar en el Torneo Galáctico.

 

-En el manga, la escena flashback en la que se rememora el entrenamiento de Seiya es más amplia: se muestra también cómo se conocieron Marin y Seiya y cómo, una noche, la primera le hizo al segundo hacer mil abdominales colgado por los pies de una vara clavada en la «pared» de roca de un acantilado, en la costa. En realidad, no es que éstas dos escenas se omitan en el anime, sino que, en realidad, se «dejan de lado» en éste capítulo para incluirlas en uno posterior.

 

 

 

-Ni en éste capítulo ni en ninguno otro del anime se «da» el dato de cómo se llaman las cajas en que los personajes Caballeros de Atenea guardan sus armaduras cuando no están usándolas. En el manga, por el contrario, sí se «da» ese dato. Y es que, en el manga, en la escena en la que Seiya intenta abrir la caja de la armadura cuando están Marin y él en la cabaña en la que viven, ésta le explica a Seiya que las cajas de las armaduras reciben el nombre de Cajas de Pandora. Entonces le narra el mito de la Caja de Pandora y, al recordarle que solo debe abrir la caja de la armadura y ponerse ésta última para defender su propia vida, le «explica» que las cajas de las armaduras reciben ese nombre porque «si de ella (de la caja de la armadura) salen males o esperanzas, dependerá del momento».

 

Caja de Pandora de la Armadura de Pegaso. Fanart de Sanctuary’s Designer & Antares

 

Todo esto es una referencia, un «guiño», al mito de Pandora y la caja que Zeus le entregó a ésta.

Cómo le explica Marin a Seiya, la Caja de Pandora era una caja en la que estaban encerrados todos los males del mundo. Para castigar a Prometeo y a los humanos por robar el fuego, Zeus pidió a Hefestos que creara a la que fue la primera mujer, Pandora. Una vez creada, Zeus le entregó un ánfora (lo de que fue una caja viene del Renacimiento) a Pandora y le presentó a ésta a Epimeteo, el hermano de Prometeo. A pesar de las advertencias de Prometeo, Epimeteo se enamoró de Pandora y se casó con ella.

El caso es que, cuando se la entregó, Zeus le dijo a Pandora que jamás abriera el ánfora, sabedor de que ella así lo haría porque después de que Hefestos la creara, Zeus le pidió a Hermes que la dotara de una gran curiosidad. De ésta forma, inducida sibilinamente por Zeus a ello, finalmente, un día, Pandora abrió el ánfora. Entonces todos los males salieron de la caja y se diseminaron por el mundo. Inmediatamente, Pandora intentó volver a cerrarla, pero para entonces ya era tarde, todos los males ya habían salido, por lo que dentro de la caja solo quedó la esperanza.

 

 

 

En Saint Seiya el que las cajas de las armaduras de los Caballeros de Atenea reciban el nombre de Cajas de Pandora no es la única referencia al mito de Pandora. Y es que hay también una referencia más directa: el hecho de que, en la Saga de Hades, el personaje femenino que es la «mano derecha» de Hades se llame Pandora y el de que sea este personaje el que abre la caja en la que están selladas las almas de los dioses Thanatos e Hypnos, provocando con ello el resurgimiento de Hades y sus 108 Espectros.

 

-Otra diferencia que hay entre el manga y el anime en éste capítulo en concreto está en el hecho de que, en el anime, la Armadura de Pegaso se desensamble y vista a Seiya ella sola, automáticamente. Y es que, efectivamente, en el manga, cuando se pone la armadura, Seiya se la ha de poner él mismo, «manualmente».

Sin embargo, al parecer, la idea de que las armaduras vistan a los personajes por sí mismas de forma «mágica» gustó tanto a Kurumada que, al final, el capítulo 2 del manga será el único en que veamos a un personaje ponerse él mismo su armadura. En adelante, en el manga, también serán las propias armaduras las que «mágicamente» vistan por sí mismas a los personajes.

 

-Por ciertos motivos que ya iré comentando en los resúmenes de los capítulos en los que corresponda, me parece que también merece la pena señalar que otra diferencia que hay entre el manga y el anime en éste capítulo en concreto es que, mientras que en el anime la «excusa» que pondrá Seiya para no querer luchar contra Shaina es que no consigue «encontrar su alma de guerrero», en el capítulo 2 del manga la excusa que pone es que Shaina es una mujer.